Материал: Ландшафтная архитектура английского стиля

Экспликация: 1 - павильон «Переплетенных ветвей старого дерева»; 2 - «Зал, погруженный в лазоревые горы»; 3 - «Платформа прохлады»; 4 - здание «Ясного шелеста ветра»; 5 - закрытая веранда «Дерева аромата корицы»; 6 - беседка «Можно остановиться»; 7 - беседка «Водной ряби»; 5 - павильон «Сада легкого ветра»; 9 - павильон «Пяти горных пиков»; 10 - библиотека; 11 - павильон «Древнего лесного родника»; 12 - «Павильон для облака»; 13 - «Беседка для облака»; 14 - «Озеро для облака»; 15 - беседка «Радостного снега и дождя»; 16 - «Самая веселая беседка»; 17 - «Беседка спокойствия»

Примерно в VII в. садово-парковое искусство из Китая пришло в Японию. Здесь на островах под влиянием более теплого и влажного климата, своеобразного ландшафта, другого социально-бытового уклада жизни оно видоизменилось, приобрело специфические черты. Японские сады и парки отличаются прежде всего применением многочисленных и разнообразных приемов воздействия естественной природы на сознание человека. Среди зелени и цветов, воды и камней создаются условия для уединения и длительных размышлений, созерцания и восприятия красоты природы. Возникают и быстро получают распространение миниатюрные сады с «идеальными ландшафтами». В таких садах рельеф, форма растений, текстура ствола, количество и размещение ветвей, величина, цвет и положение камней - все до мельчайших деталей продумывалось и имело символический смысл, философское значение. На сады и парки Японии большое влияние оказывали местные условия, поэтому они были чрезвычайно разнообразны по размерам, по своему архитектурно-планировочному решению. Одни из них создавались на равнине, другие - на холмах, иногда водоем отсутствовал, иногда он становился центром всей композиции.

В VIII в. на Ближнем Востоке образовалось мощное арабское государство, которое существенно повлияло на все дальнейшее развитие садово-паркового искусства, создав его новое направление. Средневековые сады в арабских странах и Иране отличались богатством, роскошью. В них не только обыгрывался ландшафт, использовались живописные рельефы, лучшие качества воды и растений, но и важное место в создании композиций отводилось культурным ценностям, завоеванным в походах. Геометрически правильный рисунок садов подчеркивался регулярной планировкой системы каналов, прямоугольными газонами. По периметру сад окружали высокие каменные ограды или стены зданий.

План садов Главного входа в Альгамбре

В сравнительно короткое время появились великолепные сады «патио» в дворцовых ансамблях Альгамбры и Генералифа. Сады замка Альгамбры в основном сохранились, хотя и подверглись реконструкции в эпоху Возрождения при строительстве на этой территории дворца Карла V. Они представляют собой небольшие 100-150 м (только сад у входа 0,5 га) отдельные участки, размещенные в разных уровнях. Вода постоянно движется, переливаясь из бассейна в бассейн, образуя бесчисленные каскады и водопады. Проложенные по саду дорожки замощены, причем на них выложены удивительной красоты орнаменты. Украшением служат и цветы, растущие в вазонах или горшках. Из сада открывается вид на Генералиф (летнюю резиденцию мавританских королей), восемь террас которого расположены на склоне холма. Террасы не связаны единым композиционным решением, каждая из них решена самостоятельно. И тем не менее они объединяются водой, которая в изобилии появляется из скалы на самой высокой отметке и затем в разных формах постоянно присутствует в саду.

В X-XV вв. средневековье уступило место эпохе Возрождения. Новое мировоззрение усвоило идеи и достижения античной Греции и Рима, взяло все лучшее и в соответствии с требованием времени способствовало возрождению культуры и искусства.

Культура Возрождения (Renaissance - фр.) возникла в Италии, в богатой Флоренции. В конце XIV-в XV вв. за городом на живописных холмах возводятся роскошные виллы с садами на террасах. В этих садах (таких, как Вилла Медичи в Фьезоле) удачно сочетались яркая южная зелень, водные устройства и малые архитектурные формы. Учитывая особенности рельефа, специфику теплого климата и пышную растительность, зодчие и садовники, используя приемы регулярной планировки, создавали удивительно торжественные виллы. Опыт флорентийцев быстро распространился в Риме и других итальянских городах. Знаменитые итальянские архитекторы и художники Браманте (1444-1514), Рафаэль (1483-1520), Палладио (1508-1580) оказали существенное влияние на дальнейшее развитие теории и практики садово-паркового искусства этого периода.

В итальянских садах симметричное планировочное построение велось от главного здания, расположённого на верхних отметках участка, а вся территория решалась комплексно. На склонах устраивали террасы, лестницы, пандусы, подпорные стенки, балюстрады, гроты. Устанавливалось много скульптуры, как правило, на мифологические темы. В тени деревьев размещали каскады, фонтаны, бассейны, а подножье холма украшали обширными зелеными коврами с орнаментами из цветов. Виньола, П. Лигорио и другие зодчие итальянского Возрождения разработали приемы композиции регулярного сада правильных геометрических форм на сложном рельефе и применили их в виллах Боболи, Капрарола и д'Эсте.

План виллы Капрарола: 1 - площадка; 2- пилоны с бюстами; 3- фонтан; 4 - гроты; 5 - каскады; б - спуски; 7 - фонтан Кубка; 8 - сад; 9 - фонтан; 10 - лестница; 11 - казино; 12 - терраса

К концу XVI в. в садово-парковом искусстве Италии утвердилось новое направление - барокко. Оно соответствовало изменившемуся вкусу богатой церковной и чопорной вельможной знати, увлекшейся причудливостью и пышностью форм. В это время создаются виллы Альдобрандини, Боргезе, Албани. Усложняются скульптурные композиции фонтанов и каскадов, в планировку территории помимо прямоугольных пересечений вводятся диагональные связи, в цветниках используются изощренные очертания.

В эпоху Возрождения и барокко в итальянских садах были найдены наиболее характерные для того времени художественные приемы. Архитектуре сооружений и малых форм, каменным и мраморным деталям уделялось не меньше внимания, чем естественной природе. Увлечение «барокко» просуществовало с XVI в. до второй половины XVIII в.

Вторая половина XVII в. оказалась наиболее значительной в паркостроении Франции, где проявил свой талант выдающийся мастер Андре Ленотр (1613-1700). За свою долгую жизнь он создал немало прекрасных парков. Среди них классические парки Во-ле-Виконт, сад «Тюильри», «Шантиль», «Марли» и др., но наиболее известное творение А. Ленотра - парк Версальского дворца (1662-1700) - резиденции Людовика XIV. В условиях использования громадной территории (вместе с прилегающим лесным массивом - 1738 га) мастеру удалось достичь гармоничного единства архитектуры сооружений, скульптуры, водных устройств и зеленых насаждений.

Парк представляет собой систему разноуровневых пространств, состоящих из отдельных регулярных частей. Высота террас незначительна по отношению к их протяженности, но искусно созданный рельеф увеличивает впечатление масштабности и бескрайности дальних перспектив. Использовались различные виды пространства: замкнутые в боскетах; раскрытые в партерах, бассейнах, каналах; закрытые в аллеях с трельяжами, увитыми растениями.

План парка Во-ле-Виконт

В XVII-XVIII вв. великолепные регулярные дворцовые парки создаются в Италии (Казерта), Австрии (Шенбрун и Бельведер), Испании (Ла Гранха), Германии (Сан-Суси, Ним-фенбург), Польше (Виланув).

Садово-парковое искусство Западной Европы и Америки XVIII-XIX вв. изменило художественные принципы. Новые капиталистические отношения в Европе вызвали бурное и хаотичное развитие промышленности, жилищного строительства, что привело к резкому ухудшению санитарно-гигиенических условий городской жизни. Города нуждались в зеленых насаждениях, а места для их размещения не было. Только когда началась реконструкция застройки и стали сноситься крепостные стены, потерявшие свое значение, на их месте появились бульвары (Вена, Рига). Небольшие сады и скверы общественного пользования возникают вместо снесенных строений, на пустырях и свалках, на непригодных для строительства территориях и в карьерах после проведения необходимой рекультивации. Но из разрозненных, случайных участков невозможно было создать торжественные сады правильных геометрических форм, распространенных в предыдущую эпоху. Кроме того, буржуазия нуждалась в более экономичных решениях и вскоре сделала свой выбор, остановившись на своеобразном пейзажном стиле, который возник в наиболее развитой Англии, а его истоки уходили на древний Восток.

Еще не были забыты пышные регулярные сады, поэтому первые пейзажные парки нередко украшались необычными сооружениями и эффектными видами. Создаются искусственные руины в романском или готическом стиле, восточные (китайские или индийские) своеобразной архитектуры сооружения. И все же главным в пейзажном парке было то, что природа выступала в своей естественной красоте, во всем многообразии форм, цвета, материала. Сохранялся живописный рельеф местности, водоемы имели естественные очертания берегов. Деревья или кустарник высаживали отдельно на открытой поляне, чтобы лучше подчеркнуть их красоту, или небольшими группами, рощами с округлыми контурами. Важная роль отводилась системе тропинок, с которых открывались дальние перспективы на окружающий ландшафт. Для создания впечатления единства с естественной природой за пределами парка можно было высаживать группы деревьев, строить сооружения, которые вводились в композиции пейзажных видов, открывавшихся с прогулочных маршрутов. Разрабатываются приемы организации композиционных акцентов - около зданий появляются участки регулярной планировки с розариями, фонтанами, скульптурой, стрижеными растениями.

Одним из ранних и типичных английских пейзажных парков стал парк Стоу близ Бирмингема. Его начал создавать Бриджемен в 1713 г., а завершил в 1738 г. У. Кент. Территория парка площадью около 100 га имела неправильную форму и разнообразный рельеф (глубокий овраг, холмы, пологие склоны).

Во второй половине XVIII в. парки, в которых расширялись коллекции экзотических растений, превратились в ботанические сады, а романтичные устройства исчезли, уступив свое место живописным объектам естественной природы. В 1758 г. Чемберс на берегу Темзы создает на площади 160 га интересный парк Кью. В настоящее время он известен как один из лучших ботанических садов Европы.

В 1867 г. Андре на 156 га, размещенных среди застроенных участков, начинает создавать Сефтон-парк (Ливерпуль). Его планировка была основана на переплетении кругов, эллипсов и плавных кривых, которые четко просматриваются на плане, но из-за своего масштаба и созданной системы озер, ручьев свободных очертаний, пересекающих весь парк, в натуре не воспринимаются как геометрически правильные кривые. Парк рассчитывался на разнообразный массовый отдых.

Большой вклад в развитие пейзажного стиля внес теоретик и практик ландшафтного искусства X. Рептон (1752-1817). Он очень умело использовал широкие газоны и отдельно стоящие деревья или живописные группы. Такой тип парка в Англии наиболее распространен в настоящее время.

Широко известен Гайд-парк в Лондоне и не только из-за своей территории (300 га): посетителей сюда привлекают прежде всего устойчивые против вытаптывания газоны и редко стоящие прекрасные вековые деревья. Популярность парка отразилась на планировке его территории и внешнем виде. В настоящее время по основным направлениям движения пешеходов дополнительно проложена целая сеть аллей и дорог.

Из Англии пейзажные парки распространились по всей Европе. Вот некоторые из них: 1815-1845 гг.- парк Мюскау и в 1864 г.- парк Ним-фенбург в Германии, в 1864-1867 гг.- Бют-Шомон и в 1870 г.- парк Монсо во Франции. Следует отметить, что пейзажные парки создавались на самых разнообразных по рельефу и размерам участках. Парк Монсо имеет 12 га, а парк Мюскау - 1250 га.в. можно считать периодом становления городского общественного парка. Помимо вновь создаваемых садов и парков общего пользования открываются для горожан и некоторые частные, которые подвергаются реконструкции в связи с новыми функциями. В США (Чикаго, Бостон, Сан-Франциско) создаются известные ландшафтные парки, рассчитанные на посещение многих тысяч людей. В 1857 г. Олмстед- старший на территории 300 га создает Центральный парк в Нью-Йорке - прекрасный пейзажный парк, представляющий собой систему открытых и закрытых пространств. Появляются парковые дороги.

Экспликация: 1- поляна для игр и отдыха на газоне; 2 - площадь собраний; 3 - спортивная площадка; 4 - конюшня; 5 - ресторан; 6 - хозяйственные постройки

. Основные стили в композиции парковых ансамблей

Существует два основных стиля планировки садов и парков - регулярный классический (геометрический, французский) и ландшафтный (английский). Для первого характерно искусственное симметричное расположение дорожек, большей частью прямолинейных и зеленых групп, которые нередко строят также в виде геометрических фигур. Обычно такая планировка увязана с каким-либо зданием, от которого в глубину парка уходит широкая прямолинейная аллея или дорога, по отношению к которой остальные части парка располагают более или менее симметрично. Ландшафтный стиль планировки, как говорит само название, обусловлен естественным ландшафтом и представляет собой непрерывную смену картин природы. Группы растений чередуются с открытыми полянами, лужайками, водоемами и рассекаются дорожками, аллеями, в расположении которых не соблюдают правильной геометричности. Деревья и кустарники обычно не подстригают. Возможно сочетание этих двух стилей планировки, особенно в тех случаях, когда на части территории предусматриваются прямолинейные конфигурации участков - партеры, спортивные площадки, стадионы, магистральные аллеи и т. п.