Вопросы дыхания в трактате «Метод пения» Парижской консерватории: мифы и реальность
Ирина Александровна Хрулева
Аннотация
В статье рассматривается история развития вокально-методической мысли в XVIH-XIXвеках в отношении вопроса дыхания в пении. Внимание автора сфокусировано на трактате Б. Менгоцци «Метод пения» Парижской консерватории (ок. 1804), в котором впервые в рамках итальянской вокальной школы было дано описание принципа взятия дыхания в пении. С целью определить как менялись представления разных поколений педагогов и методологов о дыхании в пении проанализированы тексты непосредственных предшественников Б. Менгоцци - представителей старой итальянской школы пения XVIII века П.Ф. Този и Дж. Манчини, а также авторов первой половины XIX века, опиравшихся на Б. Менгоцци в своих трудах. Исследования второй половины XIX века в области певческого дыхания (Л. Мандль) произвели революцию в вокальном искусстве, навсегда изменив взгляды педагогов на дыхание в пении (М. Гарсиа-сын, Ф. Ламперти). В контексте этой новой парадигмы необходимо не только видеть дискуссионность выводов исследователей о вокальной методологии XVIII - начала XIX веков, но и осознавать, что эта методология ни в коем случае не являлась ущербной в сравнении с более поздними учениями, а лишь основывалась на иных принципах воспитания голоса и мышления в целом.
Ключевые слова: итальянская школа пения, Болонская школа пения, старое итальянское бельканто, Бернардо Менгоцци, Парижская консерватория, дыхание в пении
Abstract
Irina A. Khruleva
The problem of breathing in the treatise «The singing method of Paris conservatory»: myths and reality
The articIe considers the history of deveIopment ofvocaI methodoIogy in the 18th -19th centuries with regard to the probIem of breathing in singing. The author's attention is focused on B. Mengozzi's treatise «The Singing Method of Paris Conservatory» (circa 1804), which for the first time in the ItaIian beI canto schooI, describes the mechanism of taking a breath in singing. Aiming to determine how the concepts of breathing in singing had been changing for severaI generations of teachers and methodoIo - gists, the articIe provides an anaIysis of texts written by B. Mengozzi's immediate predecessors P.F. Tosi and G. Mancini - the representatives of the 18th - century ItaIian schooI of singing, as weII as the authors of the first haIf of the 19th century who were reIying on B. Mengozzi's ideas in their works. The research of the second haIf of the 19th century that addressed breathing in singing (L. MandI) brought about a rev - oIution in the vocaI art, forever changing the singing teachers' views on breathing in singing (M. Garda Jr., F. Lamperti). Within the context of that new paradigm, it is essentiaI to not onIy see the controversy of schoIars' concIusions in reIation to the methodoIogy of singing of the 18th - earIy 19th centuries, but to aIso recognize the fact that this methodoIogy was in no way inferior when compared to Iater teachings - it was mereIy based on other principIes of voice training and on a different mentaIity in generaI.
Keywords: ItaIian schooI of singing; singing schooI of BoIogna; oId ItaIian beI canto; Bernardo Mengozzi; Paris Conservatory; breathing in singing
Основная часть
Практика современного вокального исполнительства и педагогики среди важнейших вокально-технических задач называет дыхание и его эффективное использование в пении. Особое внимание при этом уделяется механизму вдоха и связанному с ним типу дыхания. Данный подход как определённая парадигма в вокальном исполнительстве установился лишь ко второй половине XIX века, когда выдающиеся педагоги исследователи Мануэль Гарсиа-сын, Луи Мандль, Франческо Ламперти стали обращаться к вопросам дыхания с точки зрения физиологии, совершив своего рода «революцию» в области вокальной методики.
При этом о певцах более раннего периода вокального искусства распространено мнение, что они не просто мало задумывались о дыхании, но и вообще дышали в пении «неправильно»: пользовались ключичным типом дыхания, при вдохе втягивая живот и поднимая грудную клетку. В связи с этим трактаты о вокальной методике, написанные до середины XIX века, в современной педагогике часто не рассматриваются всерьёз, а мысли, высказанные в них, воспринимаются как наивные наблюдения, не несущие практической пользы в реалиях современного исполнительства и педагогики. Особенно печальная участь в этом отношении постигла вокально-методический труд «Метод пения» Парижской консерватории1 [4], созданный коллективом авторов во главе с итальянским тенором и педагогом Бернардо Менгоцци (1758-1800). Трактат был издан в Париже около 1804 года с целью перенести итальянскую вокальную школу XVIII века на французскую почву, что включало в себя описание и адаптацию для французских певцов принципов Болонской вокальной школы, к которой относился сам Б. Менгоцци2.
Однако уже к середине XIX века отдельные части «Метода пения» Парижской консерватории подверглись критике в связи с «неправильным» взглядом авторов на вопросы дыхания в пении. Это в дальнейшем во многом распространилось на итальянскую школу бельканто XVIII века в целом, в том числе на фундаментальные труды, оформившие и закрепившие её принципы в рамках Болонской вокальной школы: «Взгляды древних и современных певцов, или Размышления о колоратурном пении» (1723) Пьера Франческо Този [17] и «Практические мысли и размышления о виртуозном пении» (1774, 1777) Джамбаттиста Манчини3 [12; 13].
Тем не менее, справедливость критики в отношении этих трудов - как в середине
XIX века, так и в современности - может быть признана дискуссионной при детальном изучении оригинальных источников той эпохи. Для более объективной оценки необходимо дополнить имеющееся в современном музыковедении знание как о самом трактате «Метод пения» Парижской консерватории, так и об этом периоде эволюции вокальной педагогики в целом, обратившись к содержанию других вокально-методических трудов XVIII-XIXвеков.
Для начала кратко рассмотрим трактаты непосредственных предшественников Б. Менгоцци - П.Ф. Този и Дж. Манчини.
При беглом ознакомлении с текстом трактата П.Ф. Този «Взгляды древних и современных певцов» (1723) становится очевидным, что маэстро не уделял специального внимания вопросам певческого дыхания. У П.Ф. Този можно обнаружить всего лишь несколько замечаний на эту тему: он воспрещает брать дыхание в середине слова - кроме как в длинных виртуозных пассажах, если их не удается исполнить на одном дыхании; при этом учителю необходимо указать ученику точные места, где в таком случае нужно дышать. Наиболее важное замечание касается того, что учитель должен обучить своего подопечного хорошо (то есть эффективно) пользоваться своим дыханием («farunbuonusodelrespiro»), так чтобы в запасе всегда было больше воздуха, чем необходимо [17, 36].
Вслед за П.Ф. Този Дж. Манчини (1774) говорит о необходимости развития идеального контроля дыхания [13, 69] и способности экономно его расходовать [13, 113]. Описание различных элементов техники маэстро снабжает замечаниями о необходимости владеть искусством сохранять («conservare»), удерживать («soste - nere»), поддерживать («rinforzare»), снимать («ritirare»), снова брать («ripigliare») дыхание и управлять («maneggiare») им [12, 103,136,142]. Таким образом, Дж. Манчини обращает несомненное внимание на проблему дыхания, однако тип дыхания или механизм вдоха при этом не обсуждает вовсе.
Б. Менгоцци начинает работу над «Методом пения» Парижской консерватории через двадцать с небольшим лет после выхода труда Дж. Манчини и озвучивает новые идеи, прежде не встречавшиеся у других итальянских авторов. В частности, первая глава трактата посвящена описанию физиологии певческого процесса. Отдельная глава выделена для обсуждения вопросов дыхания.
Б. Менгоцци считал, что «дыхание имеет ключевое воздействие на органы голоса, поэтому необходимо ознакомиться с механизмом взятия дыхания», так как «дыхание в пении отличается от дыхания при говорении» [5, 18]. В исследовании современного итальянского ученого А. Юварра (2015) имеется предположение, о том, что необходимость разъяснения момента, ранее не привлекавшего внимания, могла возникнуть у Б. Менгоцци в связи с конкретным запросом от Парижской консерватории [10]. ПередБ. Менгоцци действительно стояла непростая задача: описать принципы итальянской школы для тех, кто имел о ней достаточно смутное представление - певцы из Италии нечасто выступали на французской земле. Кроме того, для французской культуры и ментальности в целом характерно «стремление к чёткости и рациональности» [10], что также могло побудить Б. Менгоцци и его соавторов тщательнее систематизировать и структурировать дидактический материал, в том числе посвященный певческому дыханию.
Б. Менгоцци так описывает способ взятия дыхания: «При дыхании в пении во время вдоха живот необходимо втянуть и затем быстро заставить его подняться вверх, раздувая и выдвигая вперёд грудь. При выдохе живот необходимо очень медленно вернуть в своё естественное положение и дать груди опуститься так, чтобы как можно дольше удерживать и сохранять взятые в лёгкие воздух; его нужно выпускать медленно, не содрогая при этом грудь. Он должен как будто вытекать» [5, 18].
Эта фраза, впервые появившаяся именно у Б. Менгоцци, судя по всему, приобрела большую известность - по крайней мере, этим можно объяснить тот факт, что похожие трактовки о способе взятия дыхания появляются у других авторов первой половины XIX века. В частности, у немецкого педагога Г.Ф. Манштейна, совершившего попытку описать итальянскую школу XVIII века. В книге «Великая Болонская школа Бернакки» (1845) читаем: «Вдох должен производиться без толчков и без раздутия живота, только одна грудь должна подниматься… <…>.При пении живот должен быть втянут, а грудь должна подниматься и опускаться незаметно, чтобы набранного воздуха хватало на как можно более долгое время» [15, 3; здесь и далее перевод наш. - И.Х.]. Схожие строки можно найти также в трудах раннего М. Гарсиа-сына (см. ниже) и в трактате итальянского певца французского происхождения Луиджи Ла - блаша «Полный метод пения», изданного в Париже в 1840 году: «При вдохе должно втянуть живот, грудь поднять как можно выше и наполнить её воздухом» [11, 3].
Анализируя строки Б. Менгоцци и Г.Ф. Манштейна, В.А. Багадуров (1928) заключает, что оба автора описывают «грудной тип дыхания» [1, 280] («ключичный» по Л.Б. Дмитриеву [2, 163]). На основании этого исследователи, включая Л.Б. Дмитриева, делают вывод, что вся итальянская школа пения XVIIIвека построена на этом типе дыхания [2, 145].
Однако, действительно ли факт описания в трудах XIX века такого метода взятия дыхания свидетельствует о том, что певцы XVIIIвека всегда им пользовались?
А. Юварра справедливо замечает, что обилие трудов XIX века, описывающих дыхание схожим образом с «Методом пения» Парижской консерватории, вовсе не является прямым доказательством наличия некоего унифицированного способа взятия дыхания певцами XVIII века, так как, по сути, все эти работы в той или иной мере копируют то, что было написано во влиятельном трактате Б. Менгоцци [10]. Действительно, авторы, преподававшие в Парижской консерватории и публиковавшиеся в Париже в то время, не могли не быть ознакомлены с «Методом пения»; множество параллелей с текстом Б. Менгоцци можно найти и у Г.Ф. Манштейна, вплоть до структуры.
Отдельно стоит упомянуть трактат Алексиса де Гароде - французского певца и педагога Парижской консерватории в 1816-1838 годах. В его трактате «Полный метод пения» (второе издание - 1844) можно найти следующие строки: «Дыхание состоит из взятия воздуха, которое характеризуется набором воздуха в грудь при помощи вздувания лёгких и втягивания живота, и выдыхания взятого воздуха, состоящего, наоборот, из отпускания живота и опадания лёгких» [8, 19].
На первый взгляд, данную фразу можно поставить в один ряд с высказываниями Б. Менгоцци и других авторов XIX века.
А. де Гароде упоминает также о том, что этот метод рекомендован певцом-кастратом Дж. Крешентини, в использовании которого тот «сам был одним из последних примеров» [8, 19]. Это замечание, с одной стороны, может позволить сделать вывод о том, что есть и иные итальянские педагоги, помимо Б. Менгоцци, использовавшие данный способ дыхания. С другой стороны, здесь важно отметить, что Дж. Крешентини, переехав в 1806 году в Париж, некоторое время - как и А. де Гароде, и Б. Менгоцци - преподавал в Парижской консерватории (18091813). Это означает, что он не мог не быть ознакомлен с её официальным «Методом пения». Не мог не быть знаком с трактатом и сам А. де Гароде. В то же время, важное отличие от текста Б. Менгоцци состоит в том, что в словах А. де Гароде не содержится упоминания о необходимости приподнимать грудную клетку, что может быть указанием и на несколько иной механизм дыхания - эта рекомендация встречается у авторов в рамках различных концепций. Таким образом, свидетельства А. де Гароде всё же не позволяют сделать однозначный вывод о существовании единого способа дыхания у певцов прошлых поколений.
Важные данные можно найти во французских трактатах середины XVIIIвека: «Искусство пения» (1755) певца Жан-Антуана Берара [6] и «Искусство и научные принципы пения» (1756) Жозефа Бланше [7].
Уникальность этих трудов для своего времени состоит в том, что они предлагают способ взятия дыхания, полностью отличный от предложенного полвека спустя Б. Менгоцци. У Ж.-А. Берара читаем: «Чтобы хорошо набирать дыхание, надо поднимать и расширять грудь таким образом, чтобы живот вздувался» [6, 273]. По утверждению В.А. Багадурова, это соответствует описанию диафрагматического типа дыхания, причём такой способ был предложен в вокально-дидактической литературе впервые [1, 94].
Ж. Бланше, у которого Ж.-А. Берар заимствовал основные идеи, описывает этот механизм аналогично: «Для правильного взятия дыхания необходимо поднять и расширить грудь так, чтобы живот вздувался» [7, 25]. Кроме того, в тексте Ж. Бланше появляется любопытное дополнение: он утверждает, что этот метод взятия дыхания прекрасно известен итальянским виртуозам и что певец-кастрат Каффарелли, выступления которого Ж. Бланше посещал в Париже, своим успехом обязан именно этому методу [7, 32]. Данное свидетельство современника Каффарелли идёт вразрез с распространённой установкой о том, что все певцы XVIII века пользовались описанным Б. Менгоцци методом.