фотография образовательный репрезентативный
Фотография и фотолитература как часть языка идеологий ХХ века
Советская фотография является предметом исследований разных дисциплин уже ни одно десятилетие. Несмотря на многочисленные статьи об особенностях фотографии в СССР, вопросы сопоставления ее с работами зарубежных фотографов, оценка роли фотолитературы на формирование художественных образов остаются не освещенными. При этом основное внимание сосредоточено на идеологических установках без оценки образовательного фактора. Сосредоточив внимание на фотографических справочниках, в этой статье рассматриваются следующие вопросы. Каковы справочники и способы их формирования в странах с различными политическими идеологиями? Есть ли взаимосвязь между содержанием руководств для фотографов и создаваемыми ими изображениями? Источниковой базой исследования стали справочники для фотографов, изданные в СССР и США в 1920-1960 гг.; изображения из ретроспективных изданий западных фотографических коллекций; фотографии, опубликованные в журнале «Советское фото»; фотоколлекции, представленные на сайте Государственного каталога музейного фонда Российской Федерации. Основываясь на анализе и сопоставлении контента справочников, сделаны выводы об основных образовательных стратегиях для фотографов в ХХ в. Сравнение репрезентативной части произведений советских и американских фотографов 1920-1960-х гг. дает представление о схожих сюжетах и темах, которые имели наибольшие отличия в каждом хронологическом периоде. Результаты исследования вносят вклад в изучение фотографии как инструмента политических идеологий. Демонстрируется универсальность фотоизображений в странах с различной социально-экономической политикой. Данная работа обеспечивает основу для будущих изучений советских образовательных программ в области фотографии.
Ключевые слова: фотожурнал, справочник, Советское фото, визуальный образ, портрет, спорт, архитектура, Kodak, Agfa
Nadezhda A. Stanulevich
Photography and photographic literature as a part of ideological language in the 20th century фотография образовательный репрезентативный
Soviet photography has been the subject of various disciplines. The role of photographic handbooks and magazines in the creation of iconic images remains uncovered. The following questions remain ambiguous: What is the type of photographic handbook content? How were handbooks designed in different countries? Is there a connection between the handbook's content and the images they create? The base for the study was manuals for photographers published in the USSR and the USA in 1920-1960s; images from retrospective editions of photographic collections; photographs published in the Soviet Photo; photo collections presented on the website of the State Catalog of the Museum Fund of the Russian Federation. Based on the analysis and comparison of the content of handbooks, research shows the main trends in educational strategies for photographers. Comparison of the representative part of the works of Soviet and American photographers of the 1920s-1960s gives an idea of similar plots and themes with differences in each chronological period. The article contributes to the study of photography as a tool of political ideologies and demonstrates the universality of photographic images in countries with different socio-economic policies. This work provides a basis for future studies of Soviet educational programs in photography.
Keywords: photography magazine, handbook, Sovetskoe foto, visual language, portrait, sport, architecture, Kodak, Agfa
Фотография как инструмент пропаганды рассматривается исследователями и теоретиками параллельно с процессами, происходящими в обществе. Наиболее часто производятся сравнения фотоснимков из СССР, США, Китая и Германии. Первые обстоятельные методические пособия по фотосъемке нового советского общества вышли в свет во второй половине 1920-х гг. [1], обозначив основные принципы фотосъемки в новом государстве. Противопоставление фотографических практик само по себе являлось методом донесения до фотографов программы допустимых съемок. С появлением междисциплинарных и международных исследований фотографического наследия 1920-1930-х гг. стали возможны высказывания о неоднозначности оценок фотоснимков в качестве иллюстраций политических идеологий СССР и США. Актуальной исследовательской повесткой является изучение инструментов по созданию образа общества того или иного политического режима, будь то фотография или кинематограф. Работа с сюжетами, формами - основной фокус российских исследований последних десяти лет [2-7]. Вопрос обучения фотографов и издания специализированной литературы в первой половине ХХ в. затрагивается исследователями в контексте описания развития фотографии [8; 9]. Однако по-прежнему не сформулирована роль фотографических изданий в работе фотографов при условии различных политических и экономических моделей построения государства. Анализ научной литературы по теме показал необходимость изучения не только содержания фотографической литературы, специфики ее издания, но и поиска изображений, которые без информации о контексте их создания нельзя было бы отнести к определенной политической идеологии.
Стратегией решения поставленной проблемы мы считаем анализ фотографической литературы разных временных периодов, поиск и сопоставление фотографических изображений первой половины ХХ в. в открытых базах данных и изданиях. Сравнительный анализ фотографических справочников и руководств, издававшихся в СССР и США, позволит выделить общие тенденции по каждому временному промежутку, принципиальному для формирования фотографических художественных и журналистских течений. В статье рассмотрена история формирования специализированной фотографической литературы на русском и английском языках в первой половине ХХ в. Даны основные характеристики изданий и описаны основные тенденции использования фотографических руководств с целью продвижения определенных практик. Таким образом, мы подчеркнем характерные особенности взаимодействия фотографов, издателей специальной литературы и вариантов влияния на творческий процесс коммерческих и государственных структур. Будут приведены основные примеры фотографических работ советских и американских мастеров, которые являются универсальными примерами творческого процесса эпох, а не идеологическим инструментом, т. е. эти фотографии могут быть отнесены к определенной стране создания только при использовании контекстной информации. Благодаря данным материалам мы сделаем выводы об универсальности фотографии как языка различных политических идеологий.
На рубеже XIX-XX в. по всему миру существовали сотни периодических изданий по фотографии. Тексты, публикуемые в них, имели практическую направленность с целью обмена знаниями - описание новых технологий, экспериментов. Центральными темами большинства журналов были фотографическая техника; обзоры литературы, выставок; сообщения о деятельности фотографических обществ; различные объявления и анонсы фотоконкурсов [10, с. 55].
О состоянии взаимоотношений «фотограф - специальная литература» весьма красноречиво в начале ХХ в. высказывался русский фотограф-практик С. М. Прокудин- Горский: «К услугам фотографов имеется весьма солидная литература по всевозможным отраслям фотографии. Создался целый штат ученых, разрешающих разнообразнейшие вопросы и публикующих свои исследования для всеобщего пользования. Имеется огромная периодическая литература. Все данные для того, чтобы совершенствоваться с наименьшей затратой времени труда и денег. А между тем если собрать статистические сведения, какое число существующих в настоящее время в России фотографов профессионалов хотя бы до некоторой степени пользуется услугами науки и литературы, то получиться цифра, выражающаяся в долях процента» [11, с. 228]. При этом большинство фотографических студий было организовано по принципу ремесленных мастерских. В Российской империи, например ознакомление с фотолитературой и работа подмастерьем были единственными способами получить необходимые для фотографической работы знания, так как первое высшее учебное заведение появилось уже после Октябрьской революции. Высший институт фотографии и фототехники (ныне Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения) был открыт в Петрограде в 1918 г. Различные художественные концепции высказывались на страницах фотографических изданий вместе с публикациями лучших работ, формируя будущие основные направления в работе профессиональных фотографов, творцов и любителей. Журналы публиковали инструкции об улучшении качества снимков для фотографов-любителей. При этом, по мнению исследователей, простое чтение фотожурнала уже погружало фотографа в визуальную среду и задавало тональность его работам [12, с. 78-79]. Как и в случае с изобретением фотографии, тональности в обсуждениях фотографического искусства в специализированной русскоязычной литературе начала ХХ в. задавались западными мастерами. По описаниям того же С. М. Про- кудина-Горского, европейские журналы обладали куда большим финансированием и им были доступны лучшие сорта бумаги и технические возможности печати [13, с. 132].
Состояние русской фотографической промышленности стало заметно ухудшаться еще с началом Первой мировой войны и было связано с ограничением поставок материалов, сырья и аппаратуры из Европы. Революционные события 1917 г. подталкивали фотографов к экспериментам, но в целом отсрочили создание независимой отрасли. 27 августа 1919 г. В. И. Ленин подписал Декрет о национализации всей фотографической и кинематографической индустрии с целью сохранения немногих оставшихся мастерских и отрасли как таковой. Малочисленные кадры, оборудование и техника были распределены по штабам армии и государственным учреждениям, обслуживающим прессу и печать. Из-за проблем с поставками бумаги и типографских материалов, военной цензуры прекратился выход в свет большинства иллюстрированных журналов [4, с. 22]. Рисованные плакаты и фотографии уличных агитвитрин заменили регулярный выход газет и журналов. Советским фотографам в условиях выстраивания независимой от импорта отрасли, тем не менее, крайне необходима была информация о практическом опыте западных коллег, новейших идеях и течениях в зарубежной фотографии. Для изучения этого опыта важна была доступность визуальных материалов. Фотографии западных мастеров активно публиковались, например, на страницах журнала «Советское фото» в 1926-1927 гг. [9, с. 162].
В американских изданиях 1920-х гг. фотографические формулы и рецепты можно было найти в брошюрах от ведущих производителей фотоматериалов [14]. Контрастная печать изображений, специальная студийная съемка рекламируемых фотокамер, табличная форма представления информации характерна для фотографических изданий фирмы «Agfa» [15]. Выгодно отличались наличием блок-схем в качестве методических материалов, вклейками с фотографическими отпечатками, использованием качественных фотографий в тексте [16], примерами сюжетов для съемки, в том числе со схемами расположения реквизита и фотомоделей издания фирмы «Kodak» [17]. Стиль оформления журналов отражал позицию редактора издания независимо от страны. Для западной фотографии 1920-1930-х гг. была характерна доступность средств производства и популярность занятия фотографией [12, с. 90]. В 1923 г. на страницах журнала «Country Life» высказывалась концепция, что развитие фотографической отрасли избавило фотографа- любителя от постижения науки фотографирования и долгой практики для достижения успеха. Отмечалось, что фотокамера позволяет «своему владельцу ничем не обременять ум и полностью сосредоточиться на том, что действительно должно его занимать, то есть на выборе объекта съемки» [12, с. 98].
В советских справочниках по фотографии 1920-х гг., тираж которых насчитывал тысячи экземпляров, доступным языком разъяснялись секреты фотографии. Для фотографов разного уровня подготовки публиковались рецепты ко всем известным на тот момент фотографическим процессам. Для новичков в фотосъемке предлагались различные практические сведения, призванные в кротчайшие сроки обучить искусству фотографии [18]. К середине 1920-х гг. закладываются теоретические основы советской фотожурналистики. Возрастающее количество иллюстрированных изданий различной тематики увеличивает потребность в качественных снимках [8, с. 198]. Ситуация с отсутствием качественного фотожурнала в СССР кардинально меняется с появлением издания «Советское фото». Редактор журнала М. Е. Кольцов указывал на то, что фотография в СССР ко второй половине 1920-х гг. являлась достоянием немногих [8, с. 194]. При этом официальная позиция власти по отношению к фотографическому образованию ярко выражена в высказывании А. В. Луначарского о том, что «каждый образованный человек обязан иметь часы, так он должен уметь владеть карандашом и фотографической камерой» [19, с. 6]. Руководство «Советского фото» осознавало необходимость взаимосвязи журнала со своей аудиторией. Сотрудничество и «товарищеская критика редакторов» виделись как способ содействия развитию советской фотографии. Печатая в первые годы беседы с начинающими фотографами под заголовком «Шаг за шагом», журнал подчеркивал свою открытость аудитории [8, с. 195-196].
Технологические изменения в производстве фотографических материалов 1930-х гг. сделал фотографию практически доступной большинству населения развитых стран. Советским фоторуководствам предвоенного периода уже присуще наличие качественно отрисованных схематических иллюстраций [20], удобный формат изданий и неплохая бумага, а также табличный формат представления информации [21]. Таким образом, фотографы в СССР учатся по методически выверенным текстам с множеством простых отрисованных иллюстраций, которые, тем не менее, требовали дополнительной подготовки от издателей. Во второй половине ХХ в. к этим преимуществам советской фотолитературы добавляется качественная бумага и хороший переплет [22], сохранявший текст на продолжительное время, а в качестве методического решения - подача информации в качестве блоков не только тематических, но и визуальных [23]. Иностранные же издания активно использовали цветную печать, не только продвигая новые технологии, но и делая издания более привлекательным для покупателей аппаратуры и опытных читателей [24]. При том для массового фотографа сохранялся принцип наименьшего вмешательства в технологический процесс.