Взяв за основу указатели статей, помещенных в журнале в 1926 и 1933 гг., Н. С. За- ковырина определила, что в первой из исследуемых подборок 35% публикаций повествует о фотографических процессах, а 20% имеют пропагандистский характер, тогда как во второй период число последних увеличилось в 2 раза [8, с. 197]. Советская власть с первых лет рассматривала фотографию как инструмент пропаганды. Так, в марте 1919 г. на VIII съезде РКП (б) была принята резолюция «О политической пропаганде и культурно-просветительской работе в деревне», закрепившая за фотографией пропагандистскую роль, наряду с публичными выступлениями и показами кинематографических лент. Развитие кинематографа, техническое совершенствование фотографии сыграли огромную роль в изменении отношения человека к визуальным образам. Эффект близости зрителя к снимаемым объектам, их фактурам усиливали тактильные свойства поверхности кино- и фотопленки, готовых фотографий [12, с. 95]. Специалисты отмечают, что в описываемый период игровой фильм превратился в документ и принцип художественной интерпретации фактов стал инструментом пропаганды [4, с. 25].
Фотографии, сделанные для кинокартин, иногда использовались в качестве иллюстративных материалов фотокниг - отдельного вида изданий второй половины 1920-х - 1940-х гг. [4, с. 24]. В роли иллюстраций к историческим событиям могло выступать сочетание кадров из фильмов и использование методики фотоколлажа. Так для издания «Рабоче-крестьянская Красная Армия» применялись различные формы оформления: отсутствие пагинаций страниц, минимальное количество подзаголовков и оформление подписей в качестве титров, приближавшие иллюстративное издание к кино [4, с. 44]. В прессе отмечалось, что репортеры делают попытки внести в снимки приемы кинематографии - крупный план, необычную точку расположения фотоаппарата, акцент на отдельно взятом предмете [3, с. 172]. Учитывая средний невысокий уровень грамотности населения СССР в 1930-х гг., фоторепортаж стал важным источником информации и имел большее чем текст воздействие на читателя журнала. Психологическое воздействие с помощью создания иллюзорных стереотипов, составлявших основу стандартов поведения, политических и социальных мифов является одним из методов советской пропаганды [6, с. 111]. В условиях ограниченного доступа к информации визуальный образ новой советской жизни транслировался через фотографию и для жителей других стран. Сравнение фотографий и материалов фотосправочников необходимо нам для выявления особенностей подхода к образованию фотографов в СССР и США.Методы съемки социальных сюжетов для советских фотографов были разъяснены в специальных изданиях [25] и отдельных публикациях. Все эти материалы очерчивали грань между официальной фотографией и любительскими сюжетами. В среде советских фотокорреспондентов в годы первых пятилеток весьма распространенным стало запечатление «богатства» квартир ударников на контрасте с общими скромными жилищными условиями [5, с. 120]. Одним из направлений фотопропаганды было изображение досуга рабочих [6, с. 116]. Центральной фигурой фото- и кинохроники 1930-х гг. выступал рабочий человек, «своим трудом в „буднях великих строек" преобразующий не только страну, но и самого себя» [5, с. 124]. В американской фотографии на тот момент интересом являлась социальная фотография, отражающая основные процессы в обществе, его проблемы. Наиболее впечатляющими в 1930-х гг. являлись кадры, демонстрирующие жизнь разных слоев населения США в период Великой депрессии. Часть фоторабот была выполнена под эгидой Администрации по защите фермерских хозяйств (англ. «Farm Security Administration», далее АЗФ). Это агентство было открыто в рамках «Нового курса» президента Т. Рузвельта и должно было облегчить участь бедных фермеров и дольщиков, которые из-за экономического кризиса оказались на грани голодной смерти. Руководители АЗФ верили в способность фотографии придавать наглядность экономическим аргументам [25, с. 12]. Например, Д. Ланж (1895-1965), в 1935 г. присоединившись к агентству [26, р. 370], сделала целую серию снимков, посвященных жизни фермеров во время Великой депрессии, среди которых фотографии с яркими заголовками: «Хлебная очередь к «Белому ангелу» и «Безработный на краю горохового поля» [25, с. 135-138]. Фокус внимания притягивает акцент на атрибутах нищеты, обреченности взглядов, крахе надежд и устоявшихся моделей поведения. В то время как советские фотографы для печати в официальных журналах демонстрировали кадры на социальные темы лишь в контексте стройки нового успешного государства. Принципы портретной фотографии наиболее разнятся в советской печати по сравнению с западной фотографией, не считая авангардного направления. Отличие в презентации отношения к понятиям личного и общественного в 1930-х гг. может быть прослежена также на групповых фотографиях из разных стран [27, р. 76].
Тема фотографических контактов с Западом обретала в Советском Союзе знак минус, начиная с конца 1920-х гг. Так, в статье «О „правых" влияниях в фотографии» во втором выпуске «Советского фотографического альманаха» за 1929 г. слово «запад» употреблялось только в отрицательном контексте [9, с. 166]. В популярных брошюрах для массового читателя и в журнальных статьях того времени становятся привычными рассуждения о классовом характере фотографии. Читателю советского фотоальманаха в 1930 г. уже предлагалось считать контакты с западной фотографией бессмысленными [9, с. 166]. Годом ранее были распущены Русское фотографического общество и Всероссийское общество фотографов-профессионалов, закрыт журнал «Фотограф». Таким образом «Советское фото» стало единственным фотографическим изданием, сосредоточившим в своих руках все методологические вопросы [8, с. 201].
Характерным для советской предвоенной фотожурналистики становится сопоставление социально-экономической ситуации в СССР и странах Западной Европы и США. В печатных изданиях на первой полосе «размещался индустриальный фоторепортаж, демонстрирующий невиданный по темпам и масштабам промышленный рост Советского Союза» [6, с. 120], а на второй полосе - международная фотохроника, повествующая о бедствиях населения стран Европы и Америки.
Для дополнительного сравнительного анализа работ советских и американских фотографов был использован поиск изображений в изданиях собраний зарубежных музеев [26], на страницах журнала «Советское фото». Для публикации в качестве примеров был использованы фотографии, представленные на сайте Государственного каталога музейного фонда Российской Федерации. Сложнее всего было отыскать для презентации работы зарубежных фотографов, хранящиеся в коллекциях музеев России. Иностранные фотографические работы редко становились предметом собирательского интереса во второй половине ХХ в. Тем не менее почтовые открытки, материалы информационных агентств и тематические коллекции, например, архитектурной фотографии, дают нам небольшую выборку в качестве наглядных иллюстраций наших тезисов.
Среди фотографий из СССР и США, поляризуемых разными исследователями, удалось найти такие типы сюжетов, авторство которых сложно установить без дополнительной информации. Нейтральными с политической точки зрения можно назвать следующие жанры художественной фотографии: натюрморт, пейзаж, в том числе съемка архитектуры и промышленных объектов. Например, акцентом архитектурных фотографий становятся высотные здания. Новые районы Москвы на фотографии М. П. Грачева 1950-х гг. выглядят динамично согласно времени. Красота этого урбанистического пейзажа не уступает виду Седьмой авеню Нью-Йорка на снимке неизвестного фотографа из коллекции Музея архитектуры им. А. В. Щусева. Фотографов по-прежнему интересуют детали, которые собирают композицию, делают городской пейзаж более живым: будь то дерево на первом плане у Грачева или старый фонарный столб с улиц Нью-Йорке.
Схожими выглядят и сюжеты, запечатлевшие сферы жизни, где развитие происходило в общемировом плане - спорт, досуг, мода. Фотографии со спортивных мероприятий 1930-х гг. из коллекции Мультимедиа Арт Музея в Москве показывают зрителю не только достижения тренировок, но и красоту человеческого тела. Нами рассматривались фотографии А. М. Родченко, например его работа «Парад физкультурников» 1936 г. Для сравнения с западными мастерами были найдены фотографии с соревнований по бегу в Лос-Анджелесе в 1936 г. Фотографов того времени интересовала в том числе и съемка движения, его динамика в моменте.
На основании произведенных сравнений фотографических справочников и сопоставления фотографий из разных музейных коллекций можно сделать следующие выводы. Принципы построения экономики влияли на развитие художественных течений, основных любительских практик и взаимоотношений с фотографией, как в СССР, так и на Западе, например в США. Развитие фотографической отрасли к середине ХХ в. сократило количество формул в справочниках и перенесло специальную информацию об истории фотографических процессов в архивы и библиотеки. Постепенное упрощение текстовой части руководств, перенос информации в блок-схемы и таблицы можно также объяснить относительно высоким уровнем начальных знаний о фотографии к тому моменту. Коммерческие предприятия с историей, такие как «Kodak» и «Agfa», продолжали развивать свой сервис по удаленной печати фотографий, оставляя сложные процессы художественной фотографии интересными лишь творцам - художественной элите. Фотография, став повсеместно доступной, в своей передовой художественной части осталась уделом единиц фотографов, которые определяли визуальную культуру эпох.
Советский реализм, будучи основной идеологией в области культуры, соединил профессиональную и любительскую фотографию, размыв границы между ними. При этом ограниченный, но достаточный для проведения фотосъемки набор материалов выводил на первое место мастерство фотографа. В США большая часть известных фотографий ХХ в. также выполнена в реалистичном жанре и затрагивает социальную тематику. Тем самым подтверждается универсальность фотографии как инструмента политических идеологий. При этом упрощение и унификация производственных процессов в фотоиндутрии привели к возможности создавать одинаково качественные фотоработы в любой точке мира, делая сюжеты вне социальной тематики схожими в странах с различными политическими идеологиями.
Дальнейшие исследования могут быть посвящены характеристикам образовательных стратегий в области фотографии в СССР и странах Запада. Интерес может представлять и определение взаимоотношение советских и западных фотографов на страницах зарубежных печатных изданий первой половины ХХ в.
Список литературы
Болтянский Г. М. Фото-кружок за работой. Москва: Акционер. изд. о-во «Огонек», 1929. 68 с.
Стигнеев В. Т. Век фотографии. 1894-1994. Очерки по истории отечественной фотографии. Москва: Комкнига, 2005. 392 с.
Стигнеев В. Т. Формирование жанра фоторепортажа в советской фотографии 1920-х гг. // Художественная культура. 2018. № 2 (24). С. 168-193.
Карасик М. С. Фотокнига СССР. Санкт-Петербург: РОСФОТО, 2015. 152 с.
Макаров А. Н. Индустриализация и формирование «нового» человека в изображении фото- и кинохроники 1930-х гг. (по материалам Магнитогорска) // Проблемы истории, филологии, культуры. 2011. № 1 (31). С. 113-125.
Макаров А. Н. Советский индустриальный фоторепортаж 1930-х гг. как средство стереотипизации массового сознания // Проблемы истории, филологии, культуры. 2012. № 3 (37). С. 111-124.
Коробкова С. С. Индустрия социализма: иконография рабочего в советской репортажной фотографии 30-х годов // Труды Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств. 2008. Т. 178. С. 79-85.
Заковырина Н. С. Создание и эволюция журнала «Советское фото» 1926-1931 // Известия Уральского государственного университета. Сер. 1. Проблемы образования, науки и культуры. 2008. № 56, вып. 23. С. 193-204.
Стигнеев В. Т. Зарождение советской фотографии: 1920-е годы. Москва: ЛЕНАНД, 2016. 240 с.
Головина О. С. Русская фотографическая периодика (1858-1918 гг.) // Фотография. Изображение. Документ. 2010. Вып. 1 (1). С. 55-75.
Прокудин-Горский С. М. К читателям // Фотограф-любитель. 1906. № 8. С. 227-229.
Арнольд Р. Kodak ensemble: мода, визуальные образы и материальность в Америке 1920-х годов // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 3 (57). С. 71-107.
Прокудин-Горский С. М. К читателям // Фотограф-любитель. 1907. № 5. С. 131-134.
Agfa Formulas for the Photographic use. Binghamton: Agfa Ansco Corporation, 1928. 31 p.
Agfa Cameras and Film for Amateur Use: Cameras and accessories films, papers, chemicals. New York: Agfa Publ. dep., 1928. 36 p.
Mees C. E. K. The fundamentals of photography. Rochester: Eastman Kodak Comp., 1921. 120 p.
How to make good picture. A book for the amateur photographer. 12th ed. Rochester: Eastman Kodak Comp., 1922. 172 p.
Лауберт Ю. К. Фотографические рецепты и таблицы: сб. испытан. рецептов по всем фотогр. процессам. Москва; Ленинград: Гос. изд-во, 1927. 335 с.
А. В. Луначарский и фотография // Фотограф. 1926. № 3/4. С. 3-8.
Фогель Э. Карманный справочник по фотографии: рук. для фотографов-любителей. Москва: Гос. изд-во легкой промышленности, 1934. 368 с.
Лауберт Ю. К. Рецепты и таблицы по фотомеханике и фотографии. Москва; Ленинград: Гос. изд-во легкой промышленности, 1941. 256 с.
Краткий фотографический справочник / под ред. В. В. Пуськова, 2-е изд. Москва: Гос. изд-во «Искусство», 1953. 480 с.
Микулин В. П. Фоторецептурный справочник для фотолюбителей. 2-е изд. Москва: Гос. изд-во «Искусство», 1960. 224 с.
How to make good pictures: an entertaining authoritative handbook for everyone who takes pictures. 2nd ed. Rochester: Eastman Kodak Comp., 1972. 192 p.
Дайер Дж. Самое время. Санкт-Петербург: Клаудберри, 2017. 368 с.
20th Century Photography: Museum Ludwig Cologne. Koln: Taschen. 1996. 760 p.
Bendavid-Val L. Propaganda & dreams. Photographing the 1930s in the USSR and the US. Zurich, New York: Ed. Stemmle, 1999. 223 p.
References
Boltianskii G. M. Photographic hobby group working. Moscow, 1929. 68 (in Russ.).
Stigneev V. T. The century of photography 18941994. Essays about the history of native photography. Moscow: Komkniga, 2005. 392 (in Russ.)
Stigneev V. T. Forming the genre of the photoreport in the Soviet photography in the 1920-s. Arts culture. 2018. 2 (24), 168-193 (in Russ.).
Karasik M. S. Photobook USSR. Saint-Petersburg: ROSPHOTO, 2015. 152 (in Russ.).
Makarov A. N. Industrialization and forming new human through the photo- and cinema in the 1930-s (based on Magnitogorsk' materials). Problems of history, philology and culture. 2011. 1 (31), 113-125 (in Russ.)
Makarov A. N. Soviet industrial photo-report in the 1930-s as the means of stereotyping of mass mind. Problems of history, philology and culture. 2012. 3 (37), 111-124 (in Russ.).
Korobkova S. S. Industrialization of socialism: iconography of worker in the Soviet photo-reports in the 1930-s. Proceedings of the Saint-Petersburg State University of Culture and Arts. 2008. 178, 79-85 (in Russ.).
Zakovyrina N. S. Creation and evolution of the journal Soviet Photo 1926-1931. Bulletin of the Ural State University. Ser. 1. Problems of education, science and culture. 2008. 56 (23), 193-204 (in Russ.).
Stigneev V. T. The origin of the Soviet photography in the 1920-s. Moscow: LENAND, 2016. 240 (in Russ.).
Golovina O. S. The Russian photographical periodicals (1858-1918). Photography. Image. Document. 2010. 1 (1), 55-75 (in Russ.).
Prokudin-Gorskii S. M. To the readers. Photographer-Amateur. 1906. 8, 227-229 (in Russ.).
Arnold R. Kodak ensemble: fashion, visual and materiality in the USA in the 1920-s. Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 2020. 3 (57), 71-107 (in Russ.).
Prokudin-Gorskii S. M. To the readers. Photographer-Amateur. 1907. 5, 131-134 (in Russ.).
Agfa Formulas for the Photographic use. Binghamton: Agfa Ansco Corporation, 1928. 31.
Agfa Cameras and Film for Amateur Use: Cameras and accessories films, papers, chemicals. New York: Agfa Publ. dep., 1928. 36.
Mees C. E. K. The fundamentals of photography. Rochester: Eastman Kodak Comp., 1921. 120.
How to make good picture. A book for the amateur photographer. 12th ed. Rochester: Eastman Kodak Comp., 1922. 172.
Laubert Yu. K. Photographical receipts and table: coll. of the proven receipts for all photographical processes. Moscow; Leningrad, 1927. 335 (in Russ.).
A. V. Lunacharsky and photography // Photographer. 1926. 3/4, 3-8 (in Russ).
Fogel' E. Photography handbook: guide for the photographer-amateurs. Moscow, 1934. 368 (in Russ.).
Laubert Yu. K. Receipts and tables for the photo mechanics and photography. Moscow; Leningrad, 1941. 256 (in Russ.).
Pus'kov V. V. (ed.). Brief photography handbook. 2nd ed. Moscow, 1953. 480 (in Russ.).
Mikulin V. P. Photographic handbook for photographer-amateur. 2nd ed. Moscow, 1960. 224 (in Russ.).
How to make good pictures: an entertaining authoritative handbook for everyone who takes pictures. 2nd ed. Rochester: Eastman Kodak Comp., 1972. 192.
Dyer G. The Ongoing Moment. Saint-Petersburg: Klaudberri, 2017. 368 (in Russ.).
20th Century Photography: Museum Ludwig Cologne. Koln: Taschen. 1996. 760.