Если вникать в оригами не только как в технологию, а как в искусство, открывается широкий простор для творчества. Освоив азы оригами, человек захочет творить. Именно так и происходит со всеми, кто всерьёз начинает изучать оригами. Сначала, в процессе познания основ, дети стремятся воспроизвести образец. Точно также как и в других видах искусства, например, в музыке. Никто не спорит, что музыка - это искусство. Но чтобы начать творить, нужно изучить ноты, научится играть простейшие мелодии, и даже познав технику игры нужно продолжать изучать музыкальные законы, т.е. понимать некоторые научные основы музыки. Точно также и с оригами, но тем не менее, часто можно слышать он мало заинтересованных о том, что оригами - это только техника. Но те, кто проник в тайны оригами понимают, что это искусство. Как любое искусство, оригами понимают далеко не все обыватели. И как классическую музыку воспринимает далеко не каждый, так и оригами может познать только тот, кто этого захочет.
В международной литературе по оригами давно сложился определённый набор условных знаков, необходимых для того, чтобы зарисовать схему складывания даже самого сложного изделия.
Условные знаки играют роль своеобразных "нот", следуя которым можно воспроизвести любую работу. Каждый оригамист должен знать эти знаки и уметь пользоваться ими для записей. Помимо знаков, существует небольшой набор приемов, которые встречаются достаточно часто. Обычно они даются в книгах без комментариев. Считается, что любой новичок умеет выполнять их на практике.
Международные условные знаки вместе с набором несложных приемов и составляют своеобразную "азбуку" оригами, с которой должен быть знаком любой складыватель.
Большая часть условных знаков была введена в практику еще в середине XX века известным японским мастером Акирой Йошидзавой. В последние десятилетия к этим знакам добавилось несколько новых (см. Приложение 3).
Специфика складывания изделий оригами заключается в работе по различным схемам-чертежам. Ребёнок изучает разнообразные условные
возраста, в силу своих психологических и физиологических особенностей, могут правильно и быстро научиться работать по схеме-чертежу. А благодаря применению различных наглядных пособий можно более понятно и доступно объяснить и показать ребёнку приёмы складывания, условные обозначения, познакомить с понятием «схема-чертёж».
О необходимости применения средств наглядности в обучении школьников указывали знаменитые философы и педагоги: А. Дистерверг, Ж.Ж. Руссо, Ф. Фребель и др., а также русские выдающиеся ученые: В.Г. Белинский, H.A. Добролюбов, H.A. Корф, и др. Общедидактические проблемы применения средств наглядности в обучении детей рассматривали в своих трудах отечественные ученые, психологи и педагоги: А.Г. Асмолов,.C. Бадаев, Р.Ч. Барциц, JI.K. Веретенникова, H.H. Волков, JI.C. Выготский, О.И. Галкина, В.В. Давыдов, М.А. Данилов, П.Г. Демчев, В.А. Ельчанинов, J1.B. Занков, С.Е. Игнатьев, Б.А. Карев, Ю.Ф. Катханова, A.A. Ковалев, В.И. Козлов, Т.С. Комарова, В.В. Корешков, Е.И. Корзинова, B.C. Кузин, В.К. Лебедко, А.Н. Леонтьев, Б.Т. Лихачев, С.П. Ломов, А.Ф. Лосев, В.М. Межуев, H.A. Менчинская, Ю.А. Огородников, И.П. Павлов, A.A. Прищепа, В.В. Рубцов, М.Н Скаткин, К.А. Скворцов, В.И. Слободчиков, Н.М. Сокольникова, Д.И. Фельдштейн, A.C. Хворостов, В.Д. Черный, Н.К. Шабанов, Е.В. Шорохов, Г.И. Щукина, Д.Б. Эльконин и др. О методологии наглядности обучения в педагогике и научную квалификацию наглядных средств в начальной школе разработал Н.П. Конобеевский.
Большой вклад в изучение наглядности как неотъемлемого принципа обучения в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве внесли такие ученые и педагоги как: Г.В. Беда, Н.С. Боголюбов, Л.А. Буровкина,.A. Ветлугина, С.Е. Игнатьев, Н.С. Иванова, Ю.Ф. Катханова, B.В. Корешков, Т.С. Комарова, Н.М. Конышева, М.Н. Кононова,B.C. Кузин, В.К. Лебедко, Б.Т. Лихачев, С.П. Ломов, Л.Г. Медведев, A.A. Милюков, Г.А. Назаревская, Б.М. Неменский, Н.П. Никанорова, Е.Е. Рожкова, H.H. Ростовцев, В.В. Рубцов, С.П. Рощин, К.А. Скворцов, Б.М. Теплов, Хворосгов, Е.В. Шорохов, Т.Я. Шпикалова, А.П. Яшухин и др.
Проблеме применения технических средств обучения в рамках общей дидактики занимались С.И. Архангельский, П.Р. Атутов, Н.М. Шахмаев.
Организация занятий направлена на поддержание постоянного интереса детей. Развитие интереса к творчеству происходит поэтапно в виде лестницы, ведущей наверх: от мотивации через мануальную практику, процесс познания, практическое творчество - к профессиональной пробе.
Древнегреческому философу Аристотелю (384-322 гг. до н. э) принадлежит мысль: «Познание начинается с удивления». Ребёнка необходимо удивить и, тем самым, привлечь его внимание, поддержать и удержать его интерес, и, наконец, сделать заинтересованность ребёнка к творчеству устойчивой привычкой на всю жизнь. Не должно быть забыто и здоровье ребёнка. Здоровью ребёнка ни в коем случае нельзя даже непроизвольно навредить. К. М. Ушинский поясняет эту мысль: «Заставьте ребёнка сидеть - он очень скоро устанет, лежать - то же самое; идти он долго не может, не может долго ни говорить, ни петь, ни читать и менее всего долго думать; но он резвится и движется целый день, переменяет и переменивает все эти деятельности и не устаёт ни на минуту». Поэтому в программе предусмотрены различные учебно-игровые формы проведения занятий:
— копирование детьми действий педагога (самая распространённая форма);
— взрослый показывает несколько этапов складывания фигурки, а затем дети по памяти повторяют увиденные действия (выбор количества этапов позволяет упрощать или усложнять игру);
— педагог даёт команды, а дети, не имея перед глазами примера действия, выполняют их, таким образом осуществляется формирование логического мышления (педагог переводит зрительные образы в понятия и
— дети отворачиваются или зажмуриваются, а педагог выполняет одну или несколько оригамных операций, после чего дети с большим или меньшим затруднением отгадывают, что было сделано;
— дети получают задание изготовить фигурки по готовой схеме (с разрешением её развернуть);
Учащиеся, которые просто механически копируют процесс складывания, не получат никакой пользы от этого.
Кажется, что очень просто сложить фигурку из листочка бумаги, однако в действительности это требует высокого творческого потенциала. Увлечение оригами, помогая развивать наблюдательность, предполагает разные знания. Ведь для того чтобы сделать, например, птичку или животное в технике оригами, необходимо знать их форму, движения и повадки: иначе собака не будет похожа на собаку, а воробей на воробья. А прежде чем сделать маску, нужно узнать характер персонажа. Если этого не сделать, работа не даст полного удовлетворения и останется чисто механическим повторением движений педагога. Кроме того, необходимо видеть и чувствовать объект, который вы хотите сделать.
Современные стандартные формы бумаги для оригами: квадрат, прямоугольник, ромб, равносторонний треугольник, трапеция, прямоугольный равно-бедренный треугольник, пятиугольник, шестиугольник, круг, эллипс, полукруг. Как правило, вогнутые многоугольники, такие, например, как звезда, не используются.
При выполнении изделия нужно быть уверенным, что исходный лист соответствует формату, который нужен. Если это не проверить, то во время складывания будут возникать перекосы и наложения отдельных элементов. Загибать или складывать лист аккуратно, соединяя один уголок с другим ровно и точно.
Существуют 4 подготовленных сгиба для квадрата: по одной диагонали, по другой диагонали, сгиб пополам по директрисе (как книжку)
Когда все эти вопросы отработаны можно переходить к выполнению несложных фигурок или орнамента. Естественно, необходимо знать достаточно много о выполняемом предмете.
Очень важно мысленно сделать набросок изделия, а затем уже переносить его на бумагу. Эти эскизы и зарисовки помогут в дальнейшей работе над выбранной фигуркой. В процессе изготовления форма животного может принять более абстрактный вид, но он должен быть всегда узнаваемым.
Есть определённая точка зрения на понимание красоты оригами. Воспринимать оригами как искусство возможно только имея тонкий вкус. Это искусство очень личностное, так как изделия, выполняемые разными людьми, несут отпечаток их характеров, наклонностей, интересов. Не случайно в настоящее время искусством оригами активно занимается высшая школа во многих странах мира.
Трудно понять это искусство, не занимаясь рисунком, лепкой, икебаной. Живописцу требуется холст, скульптору необходимо пространство для оригами нужен только лист бумаги. Но в листе бумаги заложены бесчисленные возможности, в нем содержится множество ”невидимых” линий складывания, которые необходимо выбрать для получения нужной формы или элемента. Правильно сложена бумага или нет, зависит только от вашего мастерства и глазомера. Для создания новой фигурки, человек должен быть с достаточным воображением, чтобы увидеть линии, по которым можно было бы сложить хоть что-нибудь.
В то время как другие виды искусства зависят от кистей, красок, резцов и других инструментов, в оригами основной инструмент - пальцы рук, и их необходимо тренировать. Для этого подходят упражнения на выполнение отдельных фигур оригами (таких как клюв, лапа, голова, нога) и простых базовых форм.
Усложнение заданий при изготовлении работ в традиционной форме сложных изделий только по готовому изделию (образцу). Хорошие результаты даёт форма обучения, когда по собственному сценарию из одного листа бумаги последовательно выполняются все персонажи и необходимые предметы.
Изучение раздела «Работа с бумагой» охватывает наибольшее количество часов в связи с удобством и доступностью материала. Из года в год, от четверти к четверти, происходит накопление основных правил и приёмов работы с бумагой, а также ножницами и клеем.
Так в 1-м классе на простейших работах изучаются практически все основные виды аппликации, в следующие три года обучения происходит лишь усложнением техники и объёма изготавливаемого изделия. Такое построение изучаемого материала даёт возможность учащимся в полной мере овладеть знаниями, умениями и навыками. В технике оригами в течение четырёх лет происходит совершенствование навыка складывания от простейших базовых форм до сложных поделок и модулей.
За первый год обучения дети овладевают навыком вырезания по прямым линиям и простому криволинейному контуру с использованием шаблонов.
С накоплением опыта происходит и эстетическое становление ребёнка. При выполнении несложных, но красивых работ, у учащихся развивается воображение, фантазия, чувство вкуса, желание творить.
Во 2-м классе практические работы с использованием бумаги усложняются объёмом и техническими приёмами. Повышаются и требования к работе учащегося по таким критериям, как аккуратность, чувство меры и пропорции, внимательность, творческое решение возникающей проблемы.
В 3-м и 4-м классах учащиеся выполняют различные поделки из бумаги, требующие точности, аккуратности, внимания и творческого подхода. Учащиеся исполняют сначала коллективное, а затем и самостоятельное проектирование различных поделок. [20]
Запоминание последовательности операций изготовления модели представляет определённые трудности и для детей, и для взрослых. Как ребёнку легче запомнить длинную цепочку действий, которые необходимо проделать для изготовления той или иной фигурки? Мнемоника советует создавать цепочки ассоциаций. Лучше если цепочки ассоциаций будут представлять собой логически связанные образы. Для преодоления трудностей применяется показ изготовления моделей в сопровождении сказки. Промежуточные операции складывания могут ассоциироваться с реальными действиями. Фигурки на промежуточных этапах сложения также могут ассоциироваться с реальными образами. [23]
Дети охотно ищут и находят образные сравнения, после чего последовательность действий с бумагой запоминается гораздо легче. Педагог и сам может демонстрацию изготовления фигурки сопровождать сказкой, где образы действующих лиц и их действия по ассоциации иллюстрируют совершаемые операции складывания квадратного листка бумаги.
«Оригамные» сказки, в которых используются ассоциации между реальными действиями и операциями складывания, предпочтительнее для овладения навыками складывания. Они позволяют привлечь внимание детей, заинтересовать их и увлечь. На занятиях оригами детям даётся возможность поиграть с созданными фигурками, поговорить с ними, устроить диалог между ними или разыграть сценку. Некоторые маски, сложенные из бумаги, можно, например, надеть на руку и разыграть с их помощью маленький спектакль - это «пальчиковый кукольно-бумажный театр». Определяя формы и методы работы с младшими школьниками, нельзя опираться только на возрастные ведущие виды деятельности. Так, полноценную общественную деятельность - участие в акциях благотворительности и милосердия - можно формировать на основе игровой и учебной деятельности.
Процесс моделирования и конструирования из бумаги на начальном этапе проходит на репродуктивном уровне, но с элементами творчества, чему способствует как использование методов активного поиска, так и комплексное использование методов обучения. [53]
Значение оригами для развития ребёнка:
учит детей различным приёмам работы с бумагой, таким, как сгибание, многократное складывание, надрезание, склеивание;