Материал: 11.03 ИСТ 1 ГОТОВО

Вопросы для самоконтроля

1. В чем заключается творческое кредо руководителей Сенежской студии?

2. Какую задачу дизайнера помогает осуществить метод открытой формы?

3. Назовите 4 положения концепции Сенежской студии (можно в самостоятельной формулировке).

4. Какие недостатки отмечает К. Кантор в деятельности студии?

5. Можно ли считать прогрессивной новую концепцию по сравнению с аксиоморфологической?

Ключевые слова и понятия

Метод открытой формы, структура объекта, макетный материал, пространственная конструкция.

• Концепция третья:

Теория системного проектирования. Метод дизайн – программ

Новая теоретическая концепция начала складываться в конце 1970-х годов и получила стройное воплощение в 80-е годы. В стране сложилась ситуация, требующая иных подходов к дизайну как проектной деятельности: реализация крупных социальных и народно-хозяйственных целевых программ.

Эта концепция базируется на использовании системного подхода к изучению и моделированию сложных объектов и многокомпонентных систем.

Практикам и теоретикам было понятно, что вопрос о внедрении методологии системного подхода в дизайне нельзя решать изолированно от проблемы повышения художественного уровня дизайна.

С художественным уровнем дизайна связан вопрос об эстетическом качестве всей предметной среды, о ее культурной значимости.

Дизайн-программа. Цели, задачи, функции, содержание и способы организации деятельности по решению задач определяются термином «дизайн – программа». Дизайн-программа - это конкретная практическая форма реализации системного дизайна.

Блоки дизайн – программы. В структуру дизайн – программы входят четыре блока, каждый представляет особый срез дизайн – программы. Рассмотрим содержательную часть каждого блока.

1. проблемно-целевой блок: цель, задачи программы, анализ исходного состояния проблемы (объекта), формулировка конечных результатов, сроков реализации;

2. концептуальный блок: описание основного замысла и подхода к решению проблемы, формулировка конечных результатов, сроков реализации;

организационный блок: характеристика форм, методов, организация и управление разработкой программы, контроль над реализацией, перечень необходимых организационно-хозяйственных мероприятий;

проектный блок: вопросы всего комплекса заданий, поэтапные стадии дизайн – программ.

Выводы:

Современные концепции российского дизайна начинались развиваться в период отсутствия контактов с мировым развитием дизайна. (60-е годы).

Изменение ситуации в последней четверти ХХ века в стране позволили российским дизайнерам очень быстро оценить и впитать характерные особенности развития дизайнерского творчества в странах Европы, США и Восточного региона и создать теоретическую основу для дальнейшего развития дизайна в ХХ1 веке.

Вопросы для самоконтроля

1. Понятие «системное проектирование».

2. Понятие «системный подход» в проектировании объекта

1. Метод «дизайн программ».

2. Как вы понимаете определение «художественный уровень» дизайна?

3. Назовите блоки дизайн программы.

4. Сколько дизайн программ может быть в структуре дизайн проекта?

5. Как вы понимаете определение «дизайн-концепция»?

Тема 5. Дизайн в системе художественно-творческой деятельности

Дизайн как художественно-проектная деятельность использует различные методы, приемы, технологии. В этом сила, преимущество дизайна, но здесь и «опасная зона», питающая настороженность многих специалистов, хранителей ценностей культурного наследия. Вся ответственность за позитивный статус дизайна возлагается сегодня на молодых дизайнеров, начинающих этот профессиональный путь.

В чем принципиальное отличие дизайна от народного художественного творчества? Дизайн признает не только коллективное, но и авторское, индивидуальное творчество, которое имеет приоритет.

Дизайн – социокультурный феномен. Творчество дизайнера обретает философское значение. В своей деятельности дизайнер оперирует знаками, воплощающими дух цивилизации, его деятельность способствует сложению «нового языка» (визуальных кодов, создающих впечатление, несущих сообщения), доступного и понятного для широких социальных слоев, независимо от национальности, географической точки проживания и языка общения.

Сегодня дизайн – необходимое средство конкурентоспособности в малом и среднем бизнесе. В большом бизнесе дизайн отражает имидж корпорации. Он восхищает, он поражает, он потрясает формами выражения стилей, эффектов, приемов воздействия. Дизайн является основной частью культуры предпринимательства или культуры управления. В это понятие входят:

1. корпоративный идентификат (тождество) – это внутреннее и внешнее визуальное сходство всех филиалов с обликом головной дирекции или фирмы;

2. корпоративный дизайн – под этим термином понимается визуальный облик фирмы в ее помещениях (внутренний интерьер делового офиса), с помощью которого фирма достигает своей цели. Единство внутреннего и внешнего облика достигается с помощью установленных образных констант. Сюда относится фирменный логотип, цветовые сочетания, оформление почтового ящика, или собственный архитектурный стиль в о внутренних деловых помещениях фирмы;

3. корпоративная коммуникация – это понятие охватывает не столько внутренний стиль общения сотрудников между собой, культуру общения, но более всего коммуникацию, ориентированную на установление контактов с внешними клиентами, покупателями, компаньонами, посетителями фирмы. Она выражается через архитектуру здания, специально построенного для фирмы, единого с внутренними интерьерами фирмы. Конечно, важную роль играет эвентуальный (постоянный) ангажемент фирмы в международных акциях, как охрана животного мира. Такая форма ангажемента называется нон-вербальной коммуникацией. Кроме того, должно быть четко структурированное представление о деятельности фирмы, понятное для сотрудников и окружающего общества;

4. корпоративный тезаурус: инструментальное поведение (ценовая политика, стиль руководства предприятием), персональное поведение (искусство способ общения между сотрудниками, с внешними клиентами и с предполагаемыми партнерами-предприятиями). Сюда относится также поведенческая модель рекламы фирмы, все формы коммуникативной политики, ее воздействия на население, например, открытость, стиль рекламы, выбор средств массовой информации. ¹

Дизайн – технология эффекта. Необходимо помнить, что качественный уровень создания дизайн – проектов требует знания современных направлений, тенденций, стилей и технологий, практикующихся не только в пределах родного региона, но также и в мировой культуре дизайна. Эти знания необходимы для того, чтобы умело применять в новых проектных заданиях.

Дизайн как область деятельности имеет свои цели, принципы, теоретический и источниковый базис, дискурсы в философии и культурологии.

Современный уровень развития дизайна. Сегодня дизайн имеет следующие уровни развития:

• Предметный (конкретные предметы);

• межпредметный (функции и взаимосвязи);

• процессуально – деятельностный.

Соотношение взаимосвязи утилитарного, то есть ориентированного на продукцию хозяйственно-бытового назначения, и эстетического в дизайне:

А) приоритет утилитарного имеют инженерный дизайн, нон – дизайн, компьютерный дизайн;

Б) бифункциональность утилитарного и эстетического имеют: художественное конструирование, художественное проектирование, системный дизайн, дизайн – программирование;

В) внешний приоритет эстетического имеют: стайлинг, арт – дизайн, художественное проектирование.

Образовательные дизайн-программы. В образовательных дизайн-программах можно выделить четыре направления дизайна, которые практикуются в образовательных программах высших учебных заведений:

А) промышленные изделия, в том числе моделирование одежды;

Б) графика: оформление книги (книжная графика), плакат, реклама, визуальные средства информации;

В) архитектура: дизайн окружающей среды, торговые центры, автострады, аэродромы, туристические комплексы, сложные комплексы зрелищной индустрии;

Г) компьютерный дизайн получает все большее распространение и признание молодежи в качестве необходимой профессиональной подготовки.

Художник и специалист – дизайнер (отличия). В середине ХХ века окончательно оформилось различие между собственно художником и художником – декоратором или оформителем. В 1920-м году появилось официальное название профессии – «дизайнер», однако в России это название профессии официально получило признание только в 1980-е годы.

Существует две позиции творческой деятельности у дизайнеров:

1 – когда дизайнер работает на предприятии;

2 – когда дизайнер работает по конкретному заказу.

Дизайнер разрабатывает образ, который реализуется в создаваемом объекте. В создание этого образа дизайнер вкладывает часть своей личности, ощущения современности, культуры, вкуса, образа мышления, таланта, мастерства. В проекте дизайнер закладывает будущее единство целевой ориентации, содержания и эстетических качеств объекта. Таким образом, в каждом проекте слиты воедино духовные, художественные и материальные грани деятельности дизайнера.