Художественное произведение отображает различные явления, переживания персонажей, картины природы, авторские размышления и иные подробности – все это формирует целостность, точкой отправления которой служит конфликт.
Конфли́кт — Конфликт («Conflictus») в переводе с латинского означает столкновение, удар, борьба, бой столкновение противоположных взглядов действующих лиц в эпосе, драме, в произведениях лиро-эпического жанра, а также в лирике, если в ней присутствует сюжет. Конфликт реализуется в словесных и физических действиях действующих лиц. Конфликт разворачивается благодаря сюжету. (пример в романе И. Тургенева «Отцы и дети» изображено противостояние двух поколений, олицетворяющих две социальные силы - дворянство и демократов-разночинцев. В «Грозе» А.Н. Островского изображена внутренняя борьба Катерины. Катерина несчастлива в браке, в ней зарождается любовь к Борису. Героиня стремится встречаться с Борисом, хочет быть счастливой, и одновременно понимает греховность этой любви. Катерина не может побороть чувство, более того она знает, что раньше никогда не была так счастлива, в глубине души она вряд ли раскаивается в содеянном. Она даже думает: «Еще кабы с ним жить, может быть, радость бы какую-нибудь я и видела...»)
Словарь литературоведческих терминов» определяет конфликт как «противоборство характеров, идей, настроений в эпических и драматических произведениях, в лирических же как духовное состояние героя, его внутреннюю борьбу».
Термин «конфликт» близок термину «коллизия». (Коллизия – порождающее конфликт, лежащее в основе действия литературного произведения противоречия между характерами героев этого произведения, либо между характерами и обстоятельствами, столкновения которых и составляют сюжет сочинения.Они порой взаимозаменяют друг друга.) Однако понятие «конфликт» имеет более узкое значение: чаще оно употребляется, когда коллизия крайне обострена. В последнее время в науке о литературе предпочтительнее считается термин «конфликт». (пример коллизии встречается в романах Толстого «Анна Каренина», «Воскресение» и Ф. М. Достоевского «Братья Карамазовы», «Преступление и наказание»)
Обычно в произведениях (особенно в крупных формах) присутствуют несколько конфликтов, образующих систему конфликтов. В ее основе лежит определенная типология конфликтов, которые могут быть открытыми и скрытыми, внешними и внутренними, острыми и затяжными, разрешимыми и неразрешимыми и т. д.
Точки развития конфликта (завязка, кульминация, развязка) определили соответствующие элементы сюжета (где они характеризуются с содержательной стороны, между ними размещаются развитие и спад действия) и композиции (где они характеризуются со стороны формы).
Главное назначение конфликта – структурировать сюжет, выявлять его элементы, а в конечном итоге – регулировать событийный план действия.
Различным эпохам развития мировой литературы (античность, средневековье, Возрождение и др.) присущи свои доминирующие виды конфликта.
Конфликты бывают основные и второстепенные в зависимости от масштаба произведения.
Необходимо различать несколько видов конфликта на формальном уровне:
между отдельными персонажами и группами персонажей( пример «Горе от ума» Грибоедова содержательный конфликт двух дворянских группировок – дворянства крепостнического и дворянства декабристского – воплощается в конфликте Чацкого с Фамусовым, Молчалиным, Хлестовой, Тугоуховской, Загорецким и др | Катерина и кабаниха – это два противоположных человека из одной семьи. Кабаниха – это хозяйка «тёмного царства» . Все персонажи этой пьесы либо являются жертвой этого царства, как Тихон и Борис, либо приспособившимися к нему, как Варвара и Кудряш. Катерина же – единственный персонаж, не смирившийся с уготовленным ей местом в этом мире.)
2)персонажем и образом жизни, личностью и средой ( пример В романе "Отцы и дети" Ивана Сергеевича Тургенева показан наглядно конфликт двух эпох и двух поколений. В романе "Отцы и дети" изображен конфликт главного героя с обществом. В образе главного героя перед нами выступает Базаров. Он называет себя нигилистом. Мой дед землю пахал", - говорит он Павлу Кирсанову. И действительно, у него нет ни каких аристократических замашек.);
3) внутренний, психологический конфликт, когда персонаж сочетает в своем характере несовместимые начала.
( пример «Преступление и наказание» неразрешимые противоречия в душе героя. Герой не в ладу с самим собой, он несет в самом себе противоречия, заключает в себе несовместимые начала.)
В зависимости от поставленных художественных задач в произведении могут сочетаться два и даже три вида конфликта.
Выделяют два типа конфликта:
1) локальный: подразумевает принципиальную возможность решения при помощи активных действий; Локальный преходящий сюжет — это такой сюжет, в котором конфликт имеет своё начало и своё разрешение в рамках конкретного сюжета. Вид такого сюжетного конфликта хорошо описан в литературоведении. Локальный преходящий сюжет является так называемым традиционным, архетипическим сюжетом (поскольку он восходит к исторически ранней словесности).
Начало исследованию локального преходящего сюжета положил В. Я. Пропп, в работе «Морфология (волшебной) сказки» (1928) рассмотревший структуру сюжета волшебной сказки. По мнению Проппа, волшебная сказка состоит из трёх частей:
· в первой части волшебной сказки происходит обнаружение «недостачи» (похищение царевны, желание героя найти то, без чего герою нет полнокровной жизни: купеческая дочка хочет аленький цветочек).
· во второй части волшебной сказки происходит противоборство героя с противником, победа героя над противником (Иван-царевич побеждает Кощея Бессмертного).
· в третьей части герой волшебной сказки получает искомое («ликвидация недостачи»). Он вступает в брак, при этом получая в наследство престол
2) субстанциальный (от слова «субстанция»), или неразрешимый: рисует устойчиво конфликтную жизнь, при которой невозможны никакие реальные действия, чтобы разрешить ситуацию.(пример в комедии Грибоедова «Горе от ума» изображен конфликт между Чацким, представителем «века нынешнего» и фамусовским обществом, олицетворяющим «век минувший». Фамусовское общество придерживается ценностей и взглядов прошлого поколения: пренебрегает образованием, считая его «чумой», не видит ничего плохого в низкопоклонстве и в приоритет ставит достижение чинов и признания любыми способами, пренебрежительно обращается со слугами. Чацкий, напротив, представляет собой передовую дворянскую молодежь. Он не признает идеалов фамусовского общества, высказывает либеральные, прогрессивные идеи, выступает против «века покорности и страха», крепостного права, людей, которые служат «не делу, а лицам», осуждает невежество и ограниченность высшего общества. )По характеру пафоса конфликты могут быть:
трагическими,(пример Общеизвестный: Сюжет «Гамлета» Шекспира — личная месть Гамлета Клавдию за смерть отца. Вместе с тем, за личными судьбами героев «Гамлета» хорошо просматривается общественный конфликт. Гамлет гибнет, наказав Клавдия не только как убийцу своего отца, но прежде всего как тирана.)
комическими, ( пример служащий загса уездного города N Ипполит Матвеевич Воробьянинов узнаёт от умирающей тёщи о бриллиантах, спрятанных в одном из стульев гамбсовского гостиного гарнитура. Поиски сокровищ приводят героя в Старгород, где Воробьянинов знакомится с «великим комбинатором» Остапом Бендером, охотно соглашающимся принять участие в «концессии». Туда же направляется их конкурент — священник церкви Фрола и Лавра отец Фёдор Востриков, получивший информацию о драгоценностях во время исповеди мадам Петуховой. Кто прячет бриллианьы в стульях)
драматическими,( пример Это одновременно и любящая, и страдающая женщина. Родившееся в ее мечтательной душе чувство к племяннику Дикого Борису явилось для нее величайшим потрясением, охватившим всю душу. Катерина понимает «греховность» своей страсти. Сначала она пытается подавить ее. Когда женщина просит мужа забрать ее с собой или взять с нее «страшную клятву», это борьба с собой, искренняя попытка спастись от греха. Катерина готова нарушить все устои и уклады «темного царства» ради любви и свободы, она целиком отдается естественному порыву.После мучительных колебаний рождается решение последовать велению сердца. В душе героини побеждает страсть, которая одновременно и приводит к трагедии, и раскрывает богатство внутреннего мира Катерины. Любовь же Бориса испытаний не выдерживает: он уезжает по приказу дяди в Сибирь, оставляя Катерину на муки в доме свекрови. Героиня как-то успокаивается, просветляется в момент, когда самозабвенно выкрикивает слова признания в грехе. Это степень последнего отчаяния… )
лирическими(Понятие лирического конфликта впервые определено Гегелем. «Хотя лирическая поэзия, – писал он, – и переходит к определённым ситуациям, в пределах которых лирическому субъекту позволено вобрать в свои чувства и размышления огромное многообразие содержания, всё же форма внутреннего мира всегда составляет основной тип этого рода поэзии, и уже потому она исключает мировую наглядную картину внешней реальности»)
сатирическими(Наиболее распространённым этот конфликт был в реалистической сатире XIX века.пример В «Ревизоре» основное столкновение происходит между Хлестаковым и городскими чиновниками во главе со Сквозник-Дмухановским; в результате разоблачаются и городские чиновники и Хлестаков. Хотя «формально» победу одерживает Хлестаков (ибо вовремя уезжает из города), фактически обе стороны терпят поражение.)
По сюжетному разрешению конфликты в литературных произведениях бывают:
Военными(пример Л.Н.Толстой в эпилоге повествует нам об «этом человеке», «без убеждений, без привычек, без преданий, без имени, даже не француз…», который и есть Наполеон Бонапарт, желавший завоевать весь мир. Главным противником на его пути была Россия – огромная, сильная. Разными обманными путями, жестокими сражениями, захватами территорий Наполеон двигался потихоньку с своей цели. Ни Тильзитский мир, ни союзники России, ни Кутузов не могли остановить его. Хотя Толстой говорит, что «чем более мы стараемся разумно объяснить эти явления в природе, тем они становятся для нас неразумнее, непонятнее», все же в романе «Война и мир» причина войны – это Наполеон. Стоя у власти Франции, подчинив себе часть Европы, ему не хватало великой России. Но Наполеон ошибся, он не рассчитал силы и проиграл эту войну.»)
межнациональными, ()
религиозными (межконфессиональными),
межпоколенческими, (отцы и дети)
семейными, (пример из А.Карениной «Все смешалось в семействе Облонских» задает авторскую идею и поднимает вопрос о супружеской измене. Стива Облонский изменяет жене с гувернанткой, но Анна тоже в девичестве Облонская, т. о., мысль о супружеской измене потенциально связана и с ней. Этот мотив, так или иначе, организует все три сюжетные линии. Но максимально он реализуется в треугольнике: Анна – Вронский – Каренин.)образуя сферу социальных конфликтов и определяя тем самым социальную (социально-психологическую) жанровую генерализацию.
Конфликт может быть перенесен в сферу чувств, определяя психологическую жанровую генерализацию.
Конфликт может характеризовать не систему персонажей, а систему идей, становясь философским, идеологическим и формируя философскую, идеологическую жанровые генерализации.
Конфликт присутствует во всех разновидностях литературы, детской, «женской», детективной, фантастической, также как и в документальной, биографической, публицистической и т. д.
Определение типа конфликта при анализе произведения важно потому, что на разных конфликтах строятся разные сюжеты, а от этого зависит дальнейший ход анализа.
«Теория бесконфли́ктности» – условный термин в советской эстетике, литературной критике и литературоведении, которым обозначаются взгляды, отрицающие правомерность общественно-значимого конфликта в произведениях советской литературы и искусства, посвященных современности.
Хотя разработанной теории, открыто проповедующей бесконфликтность, в советской литературе нет, сторонники указанных взглядов, выступая в печати, неоднократно формулировали свои позиции, игнорируя противоречия в развитии советского общества, возникающие в процессе борьбы и преодоления препятствий на пути коммунистического строительства. В соответствии с этим сторонники «теории» требовали отказа от изображения конфликта в литературе. Иногда ими признавался лишь «конфликт» «хорошего» с «отличным».
В наиболее обнаженном виде «теория бесконфликтности» проявилась в период культа личности И. В. СталинаТеоретической основой бесконфликтности в литературе и искусстве явилась неверная мысль о беспротиворечивом развитии социализма. Ликвидация антагонистических противоречий при социализме понималась как ликвидация всяких общественных противоречий. (пример теории бесконфликтности мы можем видеть в произведениях “Братья Ершовы” Кочеткова, “Иду на грозу” Гранина, “Закипела сталь” Попова и “Поиски и надежды” Каверина)
В соответствии со своими взглядами сторонники «теории» в литературе превозносили такие произведения, в которых советская действительность, трудная, полная героизма борьба народа за социализм и коммунизм, изображались поверхностно, в «облегченном виде», как праздничное шествие «от победы к победе», на эти произведения ориентировали творческих работников и читателей. Так, были расхвалены и выставлены как образец книги С. Бабаевского «Кавалер Золотой Звезды» и «Свет над землей», кинофильм И. А. Пырьева «Кубанские казаки», пьеса А. В. Софронова «Московский характер» и др.
Композиция (от лат. compositio – составление, соединение) – соединение частей или компонентов в целое; структура литературно-художественной формы. Композиция – это состав и определенное расположение частей, элементов произведения в некоторой значимой последовательности.
Композиция – соединение частей, но не сами эти части; в зависимости от того, о каком уровне (слое) художественной формы идет речь, различают аспекты композиции. Это и расстановка персонажей, и событийные (сюжетные) связи произведения, и монтаж деталей (психологических, портретных, пейзажных и т.п.), и повторы символических деталей (образующих мотивы и лейтмотивы), и смена в потоке речи таких ее форм как повествование, описание, диалог, рассуждение, а также смена субъектов речи, и членение текста на части (в том числе на рамочный и основной текст), и динамика речевого стиля и многое другое.
Аспекты композиции многообразны. В то же время подход к произведению как эстетическому объекту позволяет выявить в составе его художественной формы по меньшей мере два слоя и соответственно две композиции, объединяющие различные по своей природе компоненты, – текстуальную и предметную (образную). Иногда в первом случае говорят о внешнем слое композиции (или «внешней композиции»), во втором – о внутреннем.
Может быть, ни в чем так ясно не проявляется различие предметной и текстуальной композиции, как в применении к ним понятий «начало» и «конец», иначе «рама» (рамка, рамочные компоненты). Рамочные компоненты – это заглавие, подзаголовок, иногда – эпиграф, посвящение, предисловие, всегда – первая строка, первый и последний абзацы.
По сравнению с эпическими и драматическими произведениями лирика скромнее в оформлении «входа» в текст: часто заглавия нет вообще, и имя тексту дает его первая строка, одновременно вводящая в ритм стихотворения (поэтому ее нельзя сокращать в оглавлении).
Свои рамочные компоненты имеют части текста, также образующие относительные единства. Эпические произведения могут члениться на тома, книги, части, главы, подглавки и т.п. Их названия будут образовывать свой выразительный текст (компонент рамки произведения).
В драме обычно членение на акты (действия), сцены (картины), явления (в современных пьесах разбивка на явления встречается редко). Весь текст четко делится на персонажный (основной) и авторский (побочный), включающий в себя помимо заголовочного компонента, разного рода сценические указания: описание места, времени действия и пр. в начале актов и сцен, обозначение говорящих, ремарки и т.п.
Части текста в лирике (и в стихотворной речи вообще) – это стих, строфа. Тезис о «единстве и тесноте стихового ряда», выдвинутый Ю.Н. Тыняновым в книге «Проблемы стихотворного языка» (1924) позволяет рассматривать стих (обычно записываемый отдельной строкой) по аналогии с более крупными единствами, частями текста. Можно даже сказать, что функцию рамочных компонентов выполняют в стихе анакруза и клаузула, часто обогащенная рифмой и заметная как граница стиха в случае переноса.
Во всех родах литературы отдельные произведения могут образовывать циклы. Последовательность текстов внутри цикла (книги стихов) обычно порождает интерпретации, в которых аргументами выступают и расстановка персонажей, и сходная структура сюжетов, и характерные ассоциации образов (в свободной композиции лирических стихотворений), и другие – пространственные и временные – связи предметных миров произведения.
Итак, есть компоненты текста и компоненты предметного мира произведения. Для успешного анализа общей композиции произведения требуется прослеживание их взаимодействия, часто весьма напряженного. Композиция текста всегда «накладывается» в восприятии читателя на глубинную, предметную структуру произведения, взаимодействует с нею; именно благодаря этому взаимодействию те или иные приемы прочитываются как знаки присутствия автора в тексте.
Рассматривая предметную композицию, следует отметить, что первая ее функция – «держать» элементы целого, делать его из отдельных частей; без обдуманной и осмысленной композиции невозможно создать полноценное художественное произведение. Вторая функция композиции – самим расположением и соотношением образов произведения выражать некоторый художественный смысл.
Прежде, чем приступать к анализу предметной композиции, следует ознакомиться с важнейшими композиционными приемами. В качестве основных среди них могут быть выделены: повтор, усиление, противопоставление и монтаж (Есин А.Б. Принципы и приемы анализа литературного произведения – М., 1999, с.128 – 131).
Повтор – один из самых простых и в то же время самых действенных приемов композиции. Он позволяет легко и естественно «закруглить» произведение, придать ему композиционную стройность. Особенно эффектной выглядит так называемая кольцевая композиция, когда устанавливается «перекличка» между началом и концом произведения.(Классическим примером кольцевой композиции является рассказ В. Набокова "Круг", В «Евгении Онегине»: Онегин отвергает Татьяну, а в финале романа Татьяна отвергает Онегина)
Часто повторяющаяся деталь или образ становится лейтмотивом (ведущим мотивом) произведения(пример Лейтмотивом сборника И.А.Бунина «Тёмные аллеи» становится противостояние любви и смерти, также белые мраморные плечи Элен Курагиной в «Войне и мире» Л.Толстого.) В стихотворениях разновидностью повтора является рефрен (повтор отдельных строк). (пример двойной повтор в строках А. А. Фета:
Сомнений нет, неясной нет печали, Всё высказать во сне умею я, И мчит да мчит всё далее и далее С тобою нас воздушная ладья.
«Во сне».)
Близким к повтору приемом является усиление. Этот прием применяется в тех случаях, когда простого повтора недостаточно для создания художественного эффекта, когда требуется усилить впечатление путем подбора однородных образов или деталей. (пример из сказки Пушкина “о золотой рыбке” Не хочу быть черной крестьянкой, Хочу быть столбовой дворянкой…
Не хочу быть столбовой дворянкой, А хочу быть вольной царицей…
Не хочу быть вольной царицей, А хочу быть владычицей морскою…)
Противоположным повтору и усилению приемом является противопоставление – композиционный прием, основанный на антитезе. В широком смысле слова противопоставлением называется всякое противоположение образов, например, Онегин и Ленский, Базаров и Павел Петрович Кирсанов, образы бури и покоя в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Парус» и т.п.