Дипломная (вкр): Содержание уроков технологии как средства совершенствования эстетической подготовки учащихся

В древности мастера создавали изделия только за счет опускания фона. Рисунок при этом оставался выпуклым и нетронутым, линии получались более мягкими.

Чеканка на объемных изделиях. У этого вида чеканки есть свои особенности. В целом он более сложен по сравнению с чеканкой на плоской поверхности, и заниматься им начинающим не рекомендуется. При создании рисунка с учетом формы изделия делается несколько разверток. Для перевода лучше пользоваться копировальной бумагой, т.к. в этом случае проще вносить поправки, канфарение применяется крайне редко [37,38].

При чеканке объемных изделий их можно залить смолой целиком. Чаще всего заливку производят не в ящики, а в металлические котелки. Их заполняют смолой горкой, т.е. так, чтобы она немного выступала над поверхностью котелка. Пока смола не затвердела полностью, ее покрывают влажной вощеной бумагой и чуть вдавливают заготовку в смолу.

Когда смола застынет, на поверхности образуется углубление в форме предмета, в которое изделие кладут при обработке. Под котелок во время работы подкладывают резину, чтобы смягчить удары по столу.

Для большего удобства котелок устанавливается в металлическое кольцо чуть меньшего диаметра. Оно служит опорой для котелка и позволяет поворачивать его под любым углом к мастеру.

Вытапливают смолу из объема так: изделие подвешивают над ящиком широким отверстием вниз и начинают нагревать с этой же стороны. Для полной очистки проводят отжигание. Если изделие имеет узкое горлышко, то нагрев должен проводиться именно в районе горловины, т.к. смола при нагревании увеличивается в объеме и может разорвать форму. Выколотка рельефа производится при помощи крюка и трещотки. Изделие закрепляется на подложке, после чего боевой конец крюка ставится изнутри на участок рельефа и производится несильный удар молотком по штанге крюка. Перемещая рабочую часть по внутренней поверхности, весь рельеф выколачивают до желаемой высоты. Неудобство при работе крюком состоит в том, что им заняты обе руки, а заготовка остается неконтролируемой.

При работе трещоткой ее рукоять закрепляется в тисках, а рабочий конец располагается внутри изделия. Сильными ударами по ручке инструмента мастер заставляет его вибрировать и выколачивает боевым концом рельеф. Особенность работы с ним заключается в том, что перемещается не чекан, а обрабатываемая форма. Более удобны трещотки с указателем, значительно упрощающим работу.

При работе с этими инструментами требуется большой опыт, ведь работать приходится почти вслепую.

Начинающий чеканщик может создать объемное изделие, выполнив сначала развертку рельефа, а потом согнуть ее в готовое изделие и спаять. Высокий рельеф при этом придется осторожно подправить, т.к. при сгибании он теряет форму и может сломаться.

Отжиг и отсмоление металла. Во время работы чеканами почти все металлы приобретают излишнюю твердость. Для восстановления пластичности заготовку подвергают прокаливанию. Перед началом отжига ее отделяют от подложки при помощи молотка и зубила. Если пластина сильно прилипла к смоле, ее предварительно прогревают и аккуратно снимают с помощью плоскогубцев или кузнечных клещей. Оставшиеся на обратной стороне смоляные пятна не надо отделять специально - в ходе отжига смола обугливается и легко удаляется. Металл нагревают на пламени паяльной лампы или газовой горелки до темно-красного каления. Отжиг должен производиться равномерно по всей поверхности с обеих сторон. Цветные и драгоценные металлы поддаются отжигу лучше черных. Признаками достаточной прокаленности служит темно-красный цвет материала и образование смоляной золы. Остужать лист лучше на открытом воздухе [39].

Отжиг алюминия усложняется тем, что его температура плавления относительно невысока и практически совпадает с температурой красного каления. Поэтому при сильном нагревании заготовка быстро теряет форму. Чтобы этого избежать, на поверхность алюминиевой пластины наносят мылом несколько полосок, которые при достижении температуры 100 С начинают чернеть. Тогда отжиг прекращают.

После прокаливания многие металлы, в первую очередь медь и ее сплавы, темнеют или покрываются черным налетом, скрывающим линии рисунка. Для возвращения им первоначального цвета проводят отбеливание заготовки в 10-15% - ном растворе серной кислоты, если это черные металлы - в соляной или едком натре. После этого изделие надо промыть теплой водой и просушить.

В процессе изготовления рельефа чеканку необходимо периодически снимать со смолы и проводить повторную насмолку. Если смола стала плотной и ломкой, то пластику можно отделить с помощью зубила и молотка.

Для выполнения некоторых работ заготовку необходимо залить с лицевой стороны. Уголки следует отогнуть в другую сторону. В углубление рельефа горячей лопаточкой наложите столько размягченной смолы, чтобы она заполнила все внутреннее пространство. Для этого пластину немного подогревают снизу, смола плавится и заполняет все углубления. Когда она застынет, заготовку переворачивают и постепенно (чтобы не скапливался воздух) кладут в ящик с подогретой смолой [33].

Широко известен другой вид рельефной обработки листового металла - металлопластика. При этой технике форма изделия, его рельеф выявляются, лепятся путём плавных деформаций специальными инструментами, напоминающими стеки скульптора. Художественные произведения, выполненные в технике металлопластики, по своему виду напоминают чеканку из листового материала, но это сходство только внешнее.

Металлопластика - один из древних приёмов обработки металла. Особенно широкое распространение она имела в конце XIX - начале XX веков. В этой технике изготавливались рамы, блюда, ковши, ларцы и т.п. Металлопластика также применялась при отделке деревянной мебели и предметов быта (в соответствии с рисунком 3).

Рисунок 3. Металлопластика.

Всеми видами рельефной обработки листового металла прекрасно владели многие русские мастеровые. Особенно широкое распространение чеканка, басма и металлопластика имели в ремесленно - кустарном производстве, отличавшемся низким уровнем технической оснащённости и высоким процентом ручного труда. В самоварном, гармонном и других промыслах эти виды являлись основными при отделке готовой продукции. Так, басменная техника широко использовалась при изготовлении узорных и орнаментальных пластинок - накладок, которыми декорировались деревянные части гармоник. До внедрения штампов при выделке таких элементов самовара, как стенка - резервуар, в который наливается вода для кипячения, применялась ковка (выколотка) заготовки на чугунной болванке с последующим прочеканиванием всех рельефных декоративных узоров. Это была одна из важнейших операций, от которой зависел в значительной мере художественный облик самовара. Особенно ценились гранные самовары со стенками сложных рисунков.

В архитектуре металлопластика и басма применялись в интерьере, в основном, в отделке мебели, в то время как чеканка в сочетании с дифовкой и выколоткой - в отделке дымников, воронок и водостоков. Во второй половине XIX - начале XX веков при изготовлении фигурных воронок жестяных дел мастера широко использовали технику чеканки в сочетании с просечкой [33,40].

Различные по формам, орнаментированные рельефным узором и просечным ажуром вазы приёмных воронок украсили многие дома, как простого люда, так и знати. Мастера не скупились на фантазию.

Методика проведения урока "Технология"

Тематический план занятий

Тема Урока: "Художественная обработка металла".

Цели урока:

1. Образовательная:

Ознакомить учащихся с историческим литературным прошлым художественной обработки металла.

Способствовать изучению способов обработки металла, освоению приемов резьбы по металлу.

2. Развивающая:

Способствовать развитию речи и обогащению словарного запаса школьников, развитию логического мышления и конструкторских умений.

3. Воспитательная:

Прививать уважительное отношение к труду, воспитывать навыки трудовой культуры, аккуратности.

Форма урока:

Для реализации целей урока при подготовке и проведении учитывали, что необходимо решить следующие задачи:

Учебная: систематизация и обобщение знаний учащихся по обработке металла.

Познавательная: активизация познавательной деятельности учащихся и формирование интереса к художественной обработки металла,

Воспитательная: формирование потребности сознательного и творческого отношения к труду, воспитание трудолюбия, чувства личной ответственности за результаты труда.

План урока:

Организационный момент.

Подготовка к активному восприятию нового материала. Сообщение темы и постановка задач урока.

Изложение нового материала. Анализ бесценного наследия многих поколений мастеров художественной обработки металла, в том числе и наших современников. Периоды развития художественной металлообработки, влияние различных стилевых направлений, характеризующихся относительно устойчивыми художественными признаками: ритмическими, композиционными, пластическими и другими. Но основное внимание уделяется тому, чтобы показать влияние на развитие художественной обработки металла художественных местных традиций, а также народного искусства. Художественные особенности часто носили региональный характер, а подчас и сугубо местный. Так, русское просечное железо (дымники, водостоки, флюгера), по существу не знает аналогов.

Живописная застройка, впечатляющая многообразием применения художественного металла и архитектурных форм, с множеством колоколен, башен и башенок, теремков и мезонинов, шпилей и других, выступающих над крышами элементов, украшенных ажуром и придавшим силуэту города остроту и праздничность. И в этом немалая заслуга кузнецов, литейщиков, жестянщиков и других мастеров по металлу - истинных художников в своём деле.

В современной архитектуре, в формировании архитектурно - градостроительного пространства в наши дни также есть многочисленные примеры применения художественного металла. Из - за радикальной реконструкции исторической части многих городов в последние годы исчезли многие здания и сооружения, а вместе с ними и многочисленные художественно-архитектурные изделия прошлого [41].

С их потерей всё более возрастает ценность оставшегося художественного металла, требующего к себе внимания и более бережного отношения.

В этих условиях выявление, систематизация, изучение и сохранение произведений и изделий из художественного металла представляется не только важным, но и крайне необходимым. И не только для истории. Изучение особенностей художественно - архитектурного металла и приёмов его обработки позволит художникам и архитекторам на основе выработанного старыми мастерами опыта и традиций создавать новые решения, применимые и для сельской архитектуры, и для архитектуры малых городов и посёлков.

Закрепление изученного материала: Фронтальный опрос учащихся, что более запомнилось, заинтересовало в изложенной теме урока.

Практическая часть: приобретение умений и навыков на технологию выполнения чеканной роботы. Учащимся выдан раздаточный материал, по которому необходимо определить вид чеканки, качество выполнения чеканки, тип инструмента, который может быть использован в работе с заготовкой (работа организована в парах с переменным составом).

Итог урока: Все этапы урока проведены и поставленные задачи решены.

Вывод: Металл является одним из наиболее древних материалов, который человечество открыло, и начало широко использовать. И до сих пор широко используется металл в производстве. Необходимо прививать детям любовь к металлу, и работе с ним.

3. Экспериментальная апробация использования методов обучения

Экспериментальная апробация по формированию знаний, умений учебно-творческой деятельности учащихся на базе разработанного дидактического пособия проводилась в средней школе, на уроке Технология в 8-х классах.

В ходе экспериментальной апробации были проведены циклы уроков по изучению темы "Художественная обработка металла". В течение всего раздела прошло 8 занятий (2 раза в неделю) в обоих классах.

В эксперименте участвовало 27 учащихся 8-х классов (14 - контрольный класс, 13 - экспериментальный класс).

Эксперимент был направлен на проверку гипотезы настоящего дипломного исследования, согласно которой, если использовать персональный компьютер на уроках технологии, то это способствует повышению качества знаний учащихся.

Для участия в данном эксперименте выбирались учащиеся, которые находятся приблизительно в равных условиях в начале эксперимента.

Главное отличие при изучении темы "Художественная обработка металла" в контрольном и экспериментальном классах заключалось в том, что в экспериментальном классе занятия велись с применением компьютерных технологий.

В контрольном классе применялась традиционная методика обучения школьников технологии.

В ходе работы, результате наблюдений и анализа преподавания темы "Художественная обработка металла" были выявлены некоторые наиболее характерные подходы в изучении нового материала с применением персонального компьютера.

Для того чтобы оценить результаты эксперимента учащимся были предложены: тесты, письменный опрос, практическая работа.

Все вышеперечисленные методы оценки знаний были применены в конце эксперимента.

Данные методы оценки знаний были составлены в соответствии с требованиями программ по технологии.

При анализе выполнения форм контроля знаний проводилось сравнение качества знаний учащихся контрольного и экспериментального класса в конце эксперимента.

В первую группу из методов контроля, которые применялись для оценки результатов экспериментального исследования, выделяются дидактические тесты, которые определяются как набор стандартизированных заданий по определенному материалу. Тесты устанавливают степень усвоения пройденного материала учащимися.

Тест начальных знаний учащихся нашего эксперимента содержал 10 теоретических заданий. Максимальное количество баллов, которое мог заработать ученик 5 баллов, то есть по 2 балла на каждый правильно отвеченный вопрос.

Практическая работа служит для формирования умений и навыков на базе изученного теоретического материала.

Итого получаем максимальное количество баллов, которое мог заработать ученик в ходе всего эксперимента - 15 баллов.

Условное обозначение отношения набранных школьником баллов к традиционной системе оценок знаний:

"5" - 13-15 баллов;

"4" - 10-12 баллов;

"3" - 7-9 баллов;

"2" - 0-6 баллов.

С помощью таблиц 1, 2, 3 и диаграмм 1, 2 отобразим результаты диагностических работ эксперимента.

Если мы выведем результаты исследовательской работы в виде диаграммы по столбцу Итог, то получим следующее:

Таблица 1.

Результаты диагностических работ при проведении форм контроля в контрольном классе

Письменный опрос представлен в виде 10 вопросов. Максимальное количество баллов, которое мог заработать ученик 5 баллов, то есть за каждый полно и верно раскрытый вопрос ученик получает 2 балла.

Практическая работа по теме "Художественная обработка металла". Максимальное количество баллов, которое мог заработать ученик 5 баллов.

Анализ результатов экспериментальной части исследования.

Для того чтобы сравнить степень обученности двух экспериментальных классов, вычислим процент качества и процент успеваемости данных классов.

Таблица 2.

Результаты диагностических работ при проведении форм контроля в экспериментальном классе

Диаграмма 1. Результаты исследования в Контрольном классе

Диаграмма 2. Результаты исследования в Экспериментальном классе

Таблица 3.

Отчет по успеваемости школьников за четвертую четверть 2010-2011 учебного года по предмету "Технология"

Из этих данных следует, что после проведения эксперимента Контрольный класс отстает на 43% от Экспериментального класса по уровню качества знаний [42]. Также для этих групп была высчитана степень обученности учащихся по формуле:

"5"×100

"4"×64÷              количество учащихся = СОУ

"3"×36

"2"×16

Получили, что степень обученности учащихся Экспериментального класса на 21% больше, чем степень обученности учащихся Контрольного класса.

Все ученики 8 класса Экспериментального класса работали очень увлеченно, дисциплина на уроке была отличная, ученики были очень творчески вдохновлены.

Как видно из выше представленных таблиц и диаграмм, использование современных компьютерных технологий положительно влияют на качество знаний и умений учащихся при изучении темы "Художественная обработка металла".

Из всего сказанного сделаем вывод, что экспериментальная апробация показала то, что применение компьютерных технологий при изучении раздела "Художественная обработка металла" с помощью мультимедийных средств обучения является важнейшим условием эффективной реализации современного образовательного процесса. Необходимым компонентом технологии формирования умений учебно-творческой деятельности учащихся выступает мультимедийная поддержка обучения на основе использования современных технических средств, возможно повысить уровень знаний, а также добиться более осознанного и глубокого понимания учащимися учебного материала.

Эксперимент показал: созданный интегрированный курс ускоряет введение детей в художественную жизнь, в реальную художественную культуру не только в качестве зрителей, слушателей, но и активных участников художественного творчества. Благодаря этому формируется целостное представление о декоративно-прикладном искусстве. Это дает возможность понять образный язык народного искусства, становиться источником для самостоятельного творчества учащихся.

Обучая народному искусству, учитель должен научить детей видеть истоки, корни в любом виде народного искусства. Поэтому большое внимание должно уделяться самостоятельному творчеству учеников. Всё это способствует формированию эстетического отношения к действительности, интенсивному художественному развитию мышления, формированию эстетических чувств, достижению большинством учащихся высокого и среднего уровней в развитии способностей к декоративному творчеству.

Эстетическая ценность и огромное воспитательное воздействие произведений народного искусства в том, что источником художественного содержания служит окружающая действительность. Это создает благоприятные условия для более полного раскрытия разнообразных форм связей уроков декоративно-прикладного искусства с другими видами деятельности. Обогащение эстетического опыта учащихся помогает учителю решать задачи воспитания активно мыслящей личности в соответствии с требованиями жизни. В ходе эксперимента выяснилось, что одной из причин, тормозящих развитие декоративного творчества школьников, является проявление элементов схематизма в представлениях об окружающем мире, в недостаточной активизации мыслительной деятельности личности, не использующей всех своих возможностей.

Заключение

Сегодня почти в каждом доме есть произведения народных мастеров - ювелирные изделия, ковры, костюмы, и другое. Они входят в нашу жизнь не как утилитарные предметы, а в первую очередь как художественные произведения, отвечающие нашему эстетическому чувству, становятся украшением как сельского, так и городского жилья. Казалось бы, зачем всё это? Дело в том, что в этом выражается потребность людей в красоте. Им хочется видеть вокруг себя не стандартные массовые изделия, а рукотворные предметы декоративного искусства, в которых живёт естественность и поэтичность. Не случайно большой популярностью пользуются выставки мастеров народных промыслов.

Декоративно - прикладное искусство, создающее предметный мир, живёт в двух ипостасях - материальной культуры и культуры духовной. В наши дни главными стали духовная и эстетическая функции народного искусства, оно переживает новый этап - словно заново открывается нам красота произведений древнего традиционного искусства, воплощающего в себе многовековой опыт художественного вкуса и жизненной мудрости человека труда.

Одна из поразительных особенностей народного искусства заключается в том, что при чрезвычайной простоте и отработанности приёмов исполнения, завершенности и лаконичности отдельных элементов орнамента, отобранных и выверенных поколениями мастеров, каждая разновидность народного искусства представляет собой целостную художественную систему, неразрывно связанную с национальной культурой, местными традициями, отсюда то своеобразие, которым отличается искусство каждого традиционного художественного промысла.

Эстетические чувства, художественная культура учащихся будут развиваться непосредственно в процессе изготовления ими полезных вещей. Поэтому задача учителя - тщательно отбирать предметы, над которыми будут работать ребята. Народное искусство было всегда по преимуществу бытовым, и изучать его приемы, традиции, его своеобразную художественную структуру надо, работая над полезными, нужными в быту предметами.

С другой стороны, обучая детей основам художественного ремесла, необходимо помнить, что эти уроки открывают им великолепный мир народного искусства, вобравший в себя многовековые представления о красоте и гармонии. Поэтому важно умело сочетать показ тех или иных приёмов с интересным рассказом образование искусстве, демонстрацией высших достижений народных мастеров.

Целесообразно знакомить детей с местными традициями.

Обучая ребят приёмам художественной работы, следует особо заботиться о создании творческой атмосферы в классе. Этому немало способствуют постоянно организуемые выставки и конкурсы с разборами работ, выявлением их эстетических достоинств и недостатков.

В результате проведенной работы значительно увеличилось количество школьников, находящих прекрасное в личном труде, эмоционально переживающих этот труд как источник красоты. Резко повысилось воспитывающее воздействие красоты труда на учащихся.

Труд, организованный на эстетических началах, становится более эффективным, эстетическое отношение к труду учеников экспериментальных классов характеризуется более широким рядом мотивов и запросов, чем отношение учащихся контрольных классов.

Ещё раз отмечу, что хороший воспитательный эффект дает наблюдение произведений декоративно-прикладного искусства. А участие в самом труде позволяет применить теоретико-эстетические знания на практике. В этом и состоит стержень эстетического воспитания учащихся. В совершенствовании приобретенных навыков и умений большую помощь оказывает использование упражнений, ориентирующих на красоту.

Раскрытие эстетики труда немыслимо без искусства. Оно углубляет и расширяет познания детей. Непосредственное знакомство с произведениями декоративно-прикладного искусства, эмоциональное постижение их - это первый этап работы. Цель следующего этапа работы - подвести к пониманию произведения. Всё это способствует всестороннему развитию личности.

В результате работы расширился круг объектов, к которым школьники проявили своё позитивно-эстетическое отношение. У школьников повысился уровень художественно-эстетического развития по важнейшим линиям: восприятие, чувство, сознание и практические действия в сфере познания и труда. Таким образом, задача учителя - воспитать у школьников эстетическое отношение к труду. Главное при знакомстве с произведениями искусства - не опоздать, не упустить время, пока есть желание у самого ребенка, иначе потом, в подростковом возрасте, будет уже поздно.

Художественно-эстетическое образование ставит следующие задачи:

познакомить с различными видами искусств;

накопление эстетических впечатлений;

пробуждение интереса к произведениям искусства;

воспитание стремления видеть прекрасное во всех жизненных проявлениях.

Задача учителя - показать, что мир красоты существует, а дальше ученик пойдёт своей дорогой. Важно, чтобы предложенных дорог было много.

Ещё раз хочется подчеркнуть педагогическую ценность познания именно декоративно-прикладного искусства. Произведения этого вида искусства позволяют воспитывать в школьниках определённую культуру восприятия материального мира, способствуют формированию эстетического отношения к действительности, помогают глубже познать художественно-выразительные средства других видов изобразительного искусства. Необходимо практически направлять художественные наклонности школьника - раскрывать эстетическую значимость произведений декоративно-прикладного искусства прошлых эпох и настоящего времени.

"Дети исключительно чутки к проблемам вечности, смерти, смысла - для чего вообще всё это … Когда духовность не развивается, духовные вещи постепенно становятся для нас также, как для глухого музыка".

Подлинное развитие личности - результат длительной и глубокой творческой работы по освоению прекрасного в искусстве и действительности. Художественно-эстетическое воспитание формирует творческое отношение к труду, к окружающему миру.

В результате написания работы были сделаны следующие выводы:

. Проблемы эстетического воспитания в последнее десятилетие интенсивно исследуются наукой. На первом этапе внимание ученых было направлено на определение путей приобщения к декоративно - прикладному искусству школьников разного возраста. Настоящий этап включает в себя более высокие и трудные задачи. Художественно-эстетическое воспитание рассматривается как процесс социальный: усилия ученых сейчас направлены к проблемам формирования личности средствами искусства.

. Ознакомление с Декоративно - прикладным искусством школьников ещё недостаточно разработан в педагогической литературе. Это одна из неизведанных областей педагогики, постигая которую, открываешь для себя всё больше нового.

. Декоративно - прикладное искусство нельзя абсолютизировать, это лишь одна из сторон формирования личности. Но в комплексе с другими проявлениями духовной культуры, она играет весьма заметную общественную роль, что позволяет говорить об её социальной необходимости и значимости.

Были решены следующие задачи:

дан анализ состоянию художественно-эстетического воспитания в общеобразовательной школе;

определены уровни художественно-эстетической воспитанности школьников;

подтверждена эффективность программы. "Художественный труд" в повышении уровня художественно-эстетической воспитанности школьников средствами декоративно-прикладного искусства.

Список использованной литературы

1.       Концепция этнокультурного образования в Республике Казахстан: одобрена распоряжением Президента Республики Казахстан от 15 июля 1996 г. № 3058. - Алматы, 2000

2.      Васютина Н. Декоративное украшение одежды, изделий труда и жилища на уроках изобразительного искусства. // Народная школа,. - 1997. - №1. - с.69.

.        Акажанова, Ж. Принципы трудового воспитания школьников на современном этапе / Акажанова, Ж // Ұлт тағылымы. - 2003. - №3. - С.47-53

.        Омирбекова М.Ш. Традиционная культура казахов: учеб. пособие для занятий по труду и изобразительному искусству для учащихся 1 - 6 кл / Омирбекова М.Ш. - Алматы: Алматыкітап, 2004. - 104с.: ил. + прил

.        Умбеталиева Ф.Н. Формирование основ национальной культуры средствами народного и декоративно-прикладного искусства // Средняя школа Казахстана. - 2005. - № 11. - С.8-14

.        Вопросы трудового и эстетического воспитания. / Под ред. Васильева К.И. - Воронеж, 1963.

.        Гавриловец К.В. Нравственно-эстетическое воспитание школьников. - Минск, 1988.

.        Ванслов В.В. Всестороннее развитие личности и виды искусства. - М.: Советский худлжник, 1966.

.        Кругликов Г.И. Методика преподавания технологии с практикумом: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений - М.: изд. центр "Академия", 2002. - 480с.

.        Мусина Р. Элементы казахского орнамента и приемы их вырезания: из опыта работы / Мусина Р // Бейнелеу өнері және сызу. - 2008. - № 1. - С.24 - 25

.        Бабанский Н.К. Проблемы повышения эффективности педагогических исследований. - М.: Педагогика, 1982.

.        Аринина Н.Л. Актуальные проблемы эстетического воспитания. - Владимир, 1974.

.        Антонов К.А. Беседы об эстетическом вкусе. - Минск, 1965.

.        Гончаров И.Ф. Эстетическое воспитание школьников средствами искусства и действительности. - М.: Педагогика, 1986.

.        Барадулин В.А., Танкус О.С. Основы художественного ремесла. - М.: Просвещение, 1978.

.        Левин В.И. Воспитание творчества - Томск: Пеленг, 1993.

.        Гулыга А.В. Принципы эстетики. - м., 1987.

18.    Внеклассная работа по труду: работа с разными материалами. / Составитель Рукасова А.М. - М.: Просвещение, 1981.

.        Декоративно-прикладное искусство в школе. // Межвузовский сборник научных трудов. / Под ред. Гильман Р.А. - Магнитогорск, 1994.

.        Декоративно-прикладное искусство в системе эстетического воспитания. // Московский педагогический университет. - М.: "Прометей" МГПУ им. Ленина, 1990.

.        Буров А.И. Эстетика: проблемы и споры. Методологические основы дискуссии в эстетике. - М.: Искусство, 1975.

.        Андрианов П.Н. Техническое творчество учащихся. - М.: "Просвещение", 1986.

.        Андреев В.И. Педагогика творческого саморазвития, книга 1. - Казанский университет, 1996.

.        Бывальцева М.В. Развитие творческих способностей ученика в процессе создания художественного образа человека // Начальная школа. - № 4. - 2002. - С.62-65

.        Выгонов В.В. Практикум по трудовому обучению: Учеб. пособие для студ. - М.: Академия, 1999. - 256с:

.        Кузнецов В.В. Введение в профессионально-педагогическую специальность. - М.: "Академия", 2007.

.        Конышева Н.М. Художественный труд (программа дизайнообразования) // Начальная школа.98.10 //

.        Даданя А.Г. Проблема исследования эстетических оценок. // Вопросы социологии искусства. - 1988. - №4. - с.63.

.        Султанбаева А.Ж. Художественная обработка древесины. Выжигание и резьба по дереву: из опыта работы / Султанбаева А. Ж // Бейнелеу өнері және сызу. - 2009. - № 5. - С.31 - 32

.        Волков И.П. Учим творчеству. // Педагогический поиск. - М.: "Педагогика", 1987. - С.101-140.

.        Технология. Учебник для учащихся 11 класса общеобразовательной школы. / Под ред.В.Д. Симоненко. - М.: "Вентана-Граф", 2000.

.        Овчарова Ю.А. Роль творчества в жизни детей // ИЗО в школе. - 2003. - № 3. - С.74-77

.        Барадулин В.А. Уральская живопись по дереву, бересте и металлу. - Свердловск, 1982.

.        Конышева Н.М. Чудесная мастерская. - М.: LINKA-PRESS, 1997.

.        Макарова Е.В. Программа студии дизайна // Внешкольник.97.2 //. - Ижевск, 1997.

.        Техническое творчество (программа). - М.: Просвещение, 1995.

.        Возрастные особенности психического развития детей. / Под ред. Дубровиной И.В., Лисиной М.И. - М., 1982.

.        Брожик В. Эстетика на каждый день. - М.: Знание, 1990.

.        Асенин С.В., Немцов И.Б. Познавательная и воспитательная роль искусства. - М., 1967.

.        Бегак Б. Воспитание искусством. - М.: Просвещение, 1985.

.        Вашкавичене С.С., Забулис Г.К. Роль искусства в развитии личности. - М.: Педагогика, 1992.

.        Волков И.П. Приобщение школьников к творчеству. - М.: Просвещение, 1982.