Забайкальская живопись XVIII - начала XXI в.: проблемы периодизации
Е.C. Ляшенко
Аннотация
Статья посвящена исследованию истории забайкальской живописи в контексте становления регионального изобразительного искусства, развития художественных направлений. Особенности забайкальского искусства связаны с удаленностью региона от культурных центров. Забайкальская живопись сложилась в результате проникновения традиций русского искусства и влияния местных национальных культур. В истории забайкальской живописи можно условно выделить несколько этапов. Первый этап становления (XVIII-XIX вв.) был связан с творчеством приезжих художников, появлением художников-самоучек. Выполнялись зарисовки во время этнографических экспедиций в Сибири, а также свой вклад внесли декабристы. Кроме того, была представлена иконопись. Расцвет изобразительного искусства Забайкалья (второй этап, XX в.) был представлен периодом активизации творческой и выставочной деятельности начала XX в., периодом плакатного искусства военных лет и периодом расцвета реалистической живописи. В период расцвета реалистической живописи (середина и вторая половина XX в.) создано достаточно много разнообразных по колориту пейзажей. Это открытые пространства, степи, дороги, лиричные пасмурные пейзажи, величественные горы севера Забайкалья и Бурятии, пейзажи Байкала. В сюжетной и исторической живописи изображались сцены советской действительности, события истории и культуры региона. Соцреализм отразился в портретах и в сюжетной живописи, создавались произведения «сурового стиля».
Выделялись отдельные художники с ярко выраженным стилем, манерой. Создавались живописные произведения с декоративными, символическими, этническими мотивами, импрессионистические. На современном этапе (начало XXI в.) художники Забайкалья творят в традиционном и в модернистском направлении, в этнофутуризме. Глобализационные процессы, цифровизация стимулируют проникновение в регион разнообразных форм творчества, начинают реализовываться проекты современного искусства. Складываются традиции системы художественного образования.
Ключевые слова: забайкальская живопись, забайкальские художники, забайкальский пейзаж, история забайкальской живописи, современное искусство Забайкалья, В.И. Форов, Я.И. Шплатов, С.М. Павлуцкий.
Annotation
E.S. Lyashenko. Transbaikal Painting of the 18th - the Early 20th Centuries: Periodization Problems*
The article is devoted to the research of Transbaikal painting history in the context of regional fine arts formation, artistic direction development. The Transbaikal art features are connected with region's distance from cultural centers. Transbaikal painting has formed as result of penetration Russian art traditions and influence of regional national cultures. It's possible to conditionally distinguish several stages in the history of Transbaikal painting. The first stage of formation (18th-19th centuries) was associated with creativity of visiting artists and with emergence of self-educated artists. The drawings were being made during the ethnographic expeditions in Siberia, also the Decemberists made their contribution. Besides, the icon painting was presented.
The Transbaikal visual art heyday (the 2nd stage, 20th century) was presented with period of creativity and exhibition activities activation of the 20th century beginning, period of war years' poster art, and period of realistic painting heyday. A lot of various in colorit landscapes were made in period of realistic painting heyday (the middle and second half of the 20th century). These are open spaces, steppes, roads, lyrical overcast landscapes, majestic north Transbaikalia and Buryatia mountains, landscapes of the Lake Baikal. The plot and historical paintings were being depicted scenes of Soviet reality, events of the region history and culture. Socialist realism was reflected in portraits and in subject painting, works of “austere style” were created. Individual artists with a pronounced style, manner stood out. Paintings were created with decorative, symbolic, ethnic motifs, impressionistic.
At the present stage (beginning of the 21st century) artists of Transbaikalia create in the traditional and modernist direction, in the direction of ethnofuturism. Globalization processes, digitalization stimulate the penetration of creativity various forms into the region, and modern art projects begin to be implemented. System of art education traditions are emerging.
Keywords: Transbaikal painting, Transbaikal artists, Transbaikal landscape, Transbaikal painting history, Transbaikal contemporary art, V.I. Forov, Ya.I. Shplatov, S.M. Pavlutsky.
История становления забайкальского изобразительного искусства непосредственно связана с процессом проникновения отечественного изобразительного искусства в регион (творческая деятельность приезжих художников, обучение забайкальских мастеров в европейской части России, Иркутске, Владивостоке). Этот процесс в соединении с местными культурными традициями обусловил формирование направлений и течений в живописи Забайкалья, которое продолжается и в настоящее время.
Если в отечественном искусстве в целом прослеживается последовательное развитие определенных направлений и методов - романтизма, затем реализма, позднее возникают модернизм и постмодерн, а на современном этапе мы видим влияние цифровизации и глобализации в искусстве, - то в забайкальском изобразительном искусстве отдельную эпоху романтизма выделить невозможно, реализм получает распространение в XIX-XX вв., модернистские течения только проявляются в виде отдельных явлений в XX в. Планомерно к модернистским течениям региональное искусство приходит лишь к XXI в. Проблемы периодизации процесса складывания традиций в живописи могут быть исследованы в контексте анализа развития изобразительного искусства Забайкалья в целом; в ряде отдельных произведений живопись перекликается с графикой, отдельные художники занимаются как живописью, так и графикой. Процесс развития художественных направлений на современном этапе испытывает влияние глобализационных процессов. Все вышеперечисленные процессы обуславливают неоднозначность периодизации истории забайкальской живописи.
Актуальность рефлексии процесса становления живописи, проблем периодизации искусства на региональном уровне связана с вопросами сохранения компонентов национальной идентичности, регионального колорита, традиционных ценностей, с исследованием трансформаций в искусстве в процессе глобализации, а также ответами на вызовы современности в региональном искусстве. Особенности современных явлений искусства края (в конечном счете имеющих непосредственное отношение к общей диалектике явлений современного искусства) представляется результативным исследовать через анализ его становления в историческом контексте.
Имена забайкальских художников-современников достаточно хорошо известны в крае. Произведения художников XVIII-XIX вв., имеющие историческую и художественную ценность, могут быть рассмотрены при попытках понимания и анализа регионального искусства, происхождения стилей и последующих направлений.
Изобразительное искусство XIX в. в Забайкалье может быть исследовано с помощью исторического метода. Историю забайкальской живописи XX в. представляется перспективным изучать также с помощью биографического метода; отметим, что XX в. в забайкальском искусстве - век выдающихся авторов. Применение культурологического подхода в данном исследовании заключается в обращении к социально-культурному контексту развития изобразительного искусства региона. Сложившиеся к XXI в. современные явления искусства Забайкалья предлагается проанализировать с точки зрения аналитико-синтетического метода на основе принципа историзма, поскольку сегодняшнее состояние искусства Забайкальского края - это результат распространения отечественного искусства в сочетании с местными традициями, с накладыванием отпечатка местного колорита, суммарный результат зачастую хаотичного проникновения современных течений.
Забайкальская живопись анализировалась в контексте исследований изобразительного искусства, художественной культуры региона и освещалась в разных ракурсах в ряде трудов отечественных исследователей. Особая заслуга принадлежит искусствоведу Е.Г. Иманаковой, представившей исследования художественной жизни Восточного Забайкалья как явления культуры второй половины XIX - первой четверти XX века [1] и, кроме того, являющейся автором исследований творчества ряда забайкальских художников, а также составителем художественных альбомов и вступительных статей к ним, статьи «Изобразительное искусство» в Энциклопедии Забайкалья. В данной тематике можно выделить два альбома, отличающиеся наиболее полными вступительными статьями [2; 3].
Искусствовед В.И. Кандыба освещает некоторые темы становления забайкальской живописи в контексте истории становления художественной жизни Дальнего Востока [4]. Кроме того, культуролог Е.С. Манзырева, исследуя особенности художественной культуры Восточной Сибири, отмечает четыре наиболее ярко выраженных универсальных черты: доминирование сибирских тем и сюжетов; дискретность развития; влияние «извне»; преобладание любительского творчества» [5, с. 53]. Изобразительное искусство Забайкалья исследуется в культурологическом контексте и других аспектах, освещается также в трудах других авторов, при этом в данной теме могут открываться новые исторические и искусствоведческие ракурсы, тема требует структурирования и систематизации материала для дальнейшего понимания особенностей становления живописи в крае и возможностей прогнозирования этого процесса, в связи с чем заслуживает дальнейшего рассмотрения.
В данной статье обратимся к рассмотрению истории забайкальской живописи в трех этапах, (где подробнее остановимся на втором и третьем):
1. Складывание основ, связанное с творчеством приезжих художников, появлением самоучек (XVIII-XIX вв.).
2. Расцвет изобразительного искусства, формирование своих традиций живописи (XX в.).
3. Современный этап, характеризующийся разнообразием направлений (начало XXI в.).
В основе этой периодизации - особенности развития художественных направлений, тематики создаваемых произведений в историко-культурном контексте.
В отечественной истории выделяется период золотого века русской культуры, затем серебряного века; на региональном уровне эта линейная перспектива явлений отразилась несколько иным образом. В Забайкалье в XIX в. происходит только проникновение традиций изобразительного искусства, а на рубеже XIX-XX вв. продолжается его становление. Отметим заметную активизацию регионального изобразительного искусства в XIX в., и его расцвет в XX в. - период, когда в мире уже происходит развитие тенденций современного искусства.
Причем здесь следует отметить некоторую общность с процессами в дальневосточном искусстве. «...Изобразительное искусство в пору своего зарождения на Дальнем Востоке России должно было с той или иной степенью приближения соответствовать русскому искусству второй половины XIX века. Искусство на Дальнем Востоке стало производным от этого искусства, как бы результатом его экспансии за пределы европейской части России. Ввод в действие Великой Сибирской железной дороги в конце XIX века приведет к возрастающей ассимиляции культурных идей и ценностей. То, что в области искусства старинные сибирские города накапливали постепенно, небольшими приобретениями в течение веков, - молодые города Дальнего Востока заполучили в считанные десятилетия» [4. с. 22-3]. При этом Владивосток явно опережал по темпам развития изобразительного искусства Благовещенск, Хабаровск, Читу.
Рассмотрим особенности трех вышеуказанных этапов становления изобразительного искусства Забайкалья.
Складывание основ забайкальской живописи
Первый этап связан с творчеством приезжих художников, появлением самоучек (XVIII-XIX вв). Об активизации событий в изобразительном искусстве Забайкалья принято говорить, начиная с XVIII в. Каким был период XVIII - начала XIX в., который условно можно назвать предысторией живописи? Здесь можно выделить несколько важных культурно-исторических явлений, определивших направления в искусстве того времени.
Во-первых, ряд культурно, исторически значимых зарисовок был создан в результате проведенных этнографических экспедиций. Такие экспедиции в Сибирь и Забайкалье проводились XVIII-XIX вв. под руководством немецких ученых, находившихся на службе в России: Д.Г. Мессершмидта, Г.Ф. Миллера [6], И.Г. Гмелина и др. Русские и иностранные художники во время экспедиции зарисовывали города и остроги, животных и растения, этнографические объекты, создавали акварели, рисунки тушью и пером, гравюры. Однако В.И. Кандыба считает, что «работы художников-документалистов отличала безличная объективность исполнительской манеры, в них отсутствуют свое отношение к жизни, ее оценка, избирательный подход, ярко выраженная творческая индивидуальность. Следовательно, появившиеся на Дальнем Востоке его изображения в 60-70-х годах прошлого века не могут считаться произведениями дальневосточного искусства. Таковое еще не сложилось». Кандыба утверждает, что такие зарисовки не могут претендовать на «художественную значительность произведения высокого жанра» [4, с. 19].
Во-вторых, в XIX в. живопись в Забайкалье была представлена как живопись религиозная (иконы православных храмов, соборов; также традиционная школа буддийской иконописи). Среди иконописцев были известны протоиерей Воскресенского собора (г. Нерчинск) Кирилл Васильевич Суханов, иконописец-самоучка Евграф Иванович Щеглов-Полуэктов [7], также иконы писали А.Д. Болотина [1, с. 50], П. Усов, М. Сверкунов [1, с. 63] и др.
В-третьих, изобразительным искусством занимались и некоторые декабристы Читинского острога, а затем Петровского завода (И.А. Анненков, Н.А. Бестужев, П.И. Борисов, В.П. Ивашев, А.М. Муравьев [1, с. 48]): они выполняли портреты, пейзажи, занимались анималистической и жанровой живописью. Одним из наиболее выдающихся был Николай Александрович Бестужев, который, будучи в Читинском остроге, создал богатейшую портретную галерею декабристов, их жен, выдающихся жителей Читы, а также пейзажи с натуры - виды Читы и Петровска [8]. Также большой известностью пользовались анималистические листы П. И. Борисова [1, с. 48]. Кроме того, в Сибирь отправляют ссыльных польских повстанцев, в том числе художников [1, с. 50].