Материал: Певческие стили (90

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»

Особенности южнорусского диалекта: аканье, яканье, иканье, фрикативное «г», смягчение и замена согласных. Характерные исполнительские приемы: спады, сбросы, подъезды, флажолеты, возгласы («ихи»), сбросы вверх,нанеопределеннуювысоту.Наличиесмешанной(женскойимужской) традиции исполнения народных песен.

Особенности южнорусской хореографии: танки и карагоды, ритмы «в две», «в три ноги», пересек.

Народные инструменты: кугиклы, двойная жалейка, одинарные дудки, скрипка, балалайка, рояльная гармошка, коса.

2.3. Песенные традиции казачества Дона и Кубани (как части южнорусской песенной традиции)

Самостоятельная оригинальная традиция сложилась в песенном творчестве донских казаков. В широком плане ее можно рассматривать как характерное ответвление южнорусской культуры. Общими остальными региональными очагами южнорусского искусства у донских казаков являются основные формы бытования фольклора (плясовой хоровод, свадебная игра праздничного характера с обилием плясовых напевов, лирическая песня мужественного воинского склада).

География региона: Ростовская, Волгоградская, Астраханская области; южные районы Воронежской; Кубань (Ставропольский и Краснодарский края); частично – республики Ингушетия, Ичкерия.

Культура казаков развивалась на основе двух традиций: южнорусской

иукраинской в их территориальных вариантах (запорожском, донском, курском, воронежском, харьковском, полтавском).

Тематика песен: исторические, военные, походные, строевые. Примечательно наличие в местном репертуаре героического эпоса в многоголосном хоровом распеве. Свадебный обряд, сформировавшийся у казаков в исторически относительно позднюю эпоху, испытал сильное воздействие украинского фольклора.

Своеобразие мелодического распева в казачьей песенной традиции: наличие широких внутрислоговых и межслоговых распевов на отдельных вставных гласных и междометиях, словообрывы, одновременные подхваты

иакценты.

Среди различных ладов следует выделить пентатонику. Исполнитель- скаяособенность–четкая,чеканнаяритмика,подчеркиваниевпенииисиль- ной, и слабой доли. В ряде случаев исполнительская манера приобретает залихватски-озорной характер.

Кубанское казачество русского происхождения при общей ориентации на южнорусскую песенную культуру неоднородно по характеру музыкальных традиций. Часть кубанцев, так называемые линейные казаки, в основ-

21

Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»

ном продолжают и по-своему развивают донскую стилевую основу, поскольку их предки были выходцами из донских станиц. Екатеринославские казаки ближе по особенностям пения жителям Центральной черноземной полосы. Характер исполнения более мягкий, чем у донских казаков.

Стилевые признаки. Самой существенной отличительной особенностью является орнаментальный подголосок – «дишкант». Особенно изысканные, узорчатые формы он приобретает в песенной традиции среднего Дона: казак – тенор или казачка – альт – вокализ без слов на гласных «о-а-е».

Многоголосие-контрастное двух-трехголосие; сочетание полифонического и гармонического склада. Подголосочная полифония в хоровом пении: гетерофония простая и развитая; двухрегистровое ленточное многоголосие.

Диалект – «гыканье», «оканье» – у низовых донцов; «аканье» – у верховых донцов; изменчивость ударений: «начать», «звонит», «глыбоко», фрикативное «г», смягчение и замена согласных.

Характерные исполнительские приемы: спады, сбросы, подъезды, фла-

жолеты, возгласы («ихи»), сбросы вверх на неопределенно высоту. Наличие женской, мужской и смешанной традиции исполнения народных песен.

Характеристика исполнения многоголосия: гетерофония в нижнем, основном пласте (басы), орнаментальный солирующий подголосок в верхнем пласте (дишкант), высокий октавный подголосок (тонкий голос), двухъярусность в строении партитур.

Народные инструменты: старинные гусли и пастушеские трубы; поздние – балалайка, гармоники «тальянка» и «трехрядка», «губнушка», шумовые – коса, рубель.

Рекомендуемая литература:16, 17, 35, 57, 80, 82, 91, 94, 95, 96, 99, 100,

101.

Контрольные вопросы:

1.Каковы исторические предпосылки формирования южнорусской песенной традиции?

2.Охарактеризуйте южнорусский песенный стиль.

3.Выделите специфику исполнения казачьей песенной традиции.

Темы рефератов:

1.Специфика музыкального фольклора Белгородской области.

2.Музыкальная культура Воронежской области.

3.Детский музыкальный фольклор.

4.Песни кубанских казаков.

5.Песни донских казаков.

6.Южнорусский комплекс женской одежды.

22

Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»

Тема 3. Северорусский стиль

Цель: раскрыть особенности северусского песенного стиля, выделить основные признаки.

Ареал распространения: Новгородская, Вологодская, Архангельская, Ленинградская (Санкт-Петербургская), Мурманская области; республики Карелия и Коми (Олонецкая губерния); отдельные районы соседних областей – северные Костромской, Кировской, Нижегородской, северо-восточные Псковской.

Тема 3.1. История освоения северных земель. Материальная культура: ремесла и художественные промыслы.

Семейно-бытовой уклад

Коренные племена – «словене», «весь» и «чудь». Заселение северных земель происходило в основном двумя путями: 1) новгородскими колонизаторами XI–XIII вв. и в XV–XVI вв. переселение новгородских жителей. 2) Бегство скоморохов и старообрядцев из центра Московского государства XVII в. Становление и укрепление северных городов (Тотьма, Холмогоры, Сольвычегодск и др.). Двоеверие северян – язычество и христианство.

Природные сакральные объекты – родники, ручьи, озера, рощи, деревья, камни.

Формированию единой традиции в народном творчестве севера России во многом способствовала, очевидно, новгородская колонизация. Кроме того, здесь сказались природные условия и различные формы хозяйства.

Материальная культура складывалась из построек: (монастыри, приходы церкви, часовни северного края) крестьянских усадеб, внутреннего его убранства, предметов домашнего быта, художественных промыслов, деревянного зодчества с основными типами деревянных построек, его стиля (трехгранно-выемчатая резьба) и орнаментики в прикладном искусстве.

Разновидность бытующих промыслов: гончарное производство, ткачество, вышивка, металлолитье, иконопись, косторезное искусство, золотое шитье, каргопольская игрушка. Выделяется артельный характер работ на лесозаготовках, рыбной ловле, охоте, торговле, строительстве.

Основные детали мужского костюма – рубаха, штаны, пояс. Женский костюм был достаточно богат и разнообразен. В основном он состоял из сарафана и рубахи. По материалу и покрою он получил особые названия: дубас, клеточник, набивник, суконник, штофник, дольник, кастяч, шубка и т. д.

Наиболее старинным здесь считался глухой косоклинный сарафан с вырезными проймами и лямками, украшенный по переднему шву позументами и пуговицами с петлями. В некоторых деревнях здесь бытовали распашные

23

Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»

сарафаны. К концу ХХ в. преобладал прямой сарафан на лямках и сарафан

слифом – кокеткой.

Ссарафаном обычно носились передники с грудкой или без нее, повязывавшиеся на талии. Особенно характерна для сарафанного комплекса плечевая одежда (долгорукавка). Широко распространен был шугай или епанечка, известный также как трубалетка, сорокотрубка – это распашная кофта с узкими рукавами, отрезная по талии, с простеганным на вате низом либо с цельной спинкой, без воротника или с отложным воротником. Разновидностью этой одежды была душегрея (простеганная на вате), сильно расширяющаяся, удерживаемая на груди лямками. Украшения: жемчуг, янтарь, серебро.

Тема 3.2. Особенности песенной традиции

Существенной особенностью северной традиции является преобладание эпических песенных жанров в сольной сказительской форме. Былины, баллады, апокрифические песни (духовные стихи), небылицы, скоморошины в развитых полных вариантах. Эпическое начало проявляется во многих жанрах северного фольклора. Близко связана с эпосом манера северных плачей и причитаний.

Особую группу составляют свадебные песни. Важнейшее значение для свадебно-обрядовых песен имеет принцип метроритмической организации, который проявляется в особой ритмике и слогопроизнесения, основанных на выделении долготы предакцентных слогов стиха. Примечательно, что этот принцип оказывается характерным для песен с различными слогочислительными показателями тонического стиха с различным композиционным строением.

Характерную группу составляют песни, объединенные общим композиционным принципом, где строфический период образован на основе вариантной повторности стиха и соответствующей фразы напева.

Своеобразие песен этой группы связано с тем, что возникающая при повторевопросоответнаякомпозицияосновананалогикеотношенийглавного:строфыисубквартовыхопорныхтоновнапева.Этомупринципутакже подчиняются песни с различным слогочислительным показателем тонического стиха (восьмисложники и девятисложники) и самостоятельными формами слогоритмических периодов. Преобладающая часть песен этой группы – свадебные величания.

Драматургия северной свадьбы. Противопоставление двух частей свадебного действа: первой – прощальные обряды (плачи и песни); второй – свадебное пирование. Роль свадебных величаний и корительных песен во второй половине свадьбы.

24

Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»

Песенную традицию Севера отличает достаточно распространенные, весьма разнообразные и сложные по рисунку хороводы. Большой цикл хороводных, хороводно-игровых песен, а также цикл весенне-летних хороводов, исполняются в основном на зимних молодежных «беседах», «вечерках», «посиделках». Хороводные песни, сопровождающие более традиционные для данной территории медленные хороводы, нередко имеют характер степенного музыкального повествования, что в значительной степени роднит их с эпосом.

Северная эпическая традиция. Поэтические жанры русской народной эпической традиции – былины, духовные стихи, относящиеся к наиболее раннему стилевому слою. Сюжеты их отличаются масштабностью, величавостью изложения, тщательностью поэтической разработки. Эпическое произведение исполнялось певцом-сказителем (или группой) не для себя. Живой эпос был нужен народу как средоточие его исторических знаний, как наиболее яркое и полное поэтическое выражение его исторических, патриотических, свободолюбивых устремлений. Вместе с тем он заключал в себе поэтическое отображение и осмысление народной жизни. В основе былинного сказывания лежит распевание тонического (акцентного) стиха. Его ритмику организуют два или три постоянных ударения.

Музыкальная стилистика северных песен во многом связана с закономерностями эпической напевности.

Особенности ладовой организации северных песен – опора на уменьшенные интервалы, уменьшенную квинту и уменьшенную кварту.

Местные особенности певческой манеры связаны прежде всего с женской исполнительской традицией: двухрегистровое звучание.

Манеру северного пения определяет своеобразие «окающего» говора северян.

Тема 3.3. Специфика северной хореографии

Северную хореографию отличает разнообразие, сложность хореографических рисунков, плавность, степенность, величавость. Движения лаконичные, сдержанные. Северные хороводы не переходят в пляску и не соединяются с ними. Существуют два вида хороводов. Медленные хороводы – «ходючи», «круг», «кружок». Плавность и строгость движений, сопровождается медленным поворотом головы вместе с корпусом.

Игровые хороводы – кадрили, «восьмеры» и др. Пляску украшают размеренные движения рук. Дроби исполняются на всю подошву.

Построения хороводов разнообразные: круг, змейка, корзиночка, линии, шеренги.

25

Источник: https://studfile.net/preview/16724318/