Магистерская работа: Создание автоматизированного метода создания узоров при золотом шитье

Всякое произведение искусства носит в себе печать времени. В жизни есть вечные, не преходящие начала и рядом с ними следы времени, века. Творчество в каждую эпоху отмечено определенным стилем, устойчивыми мотивами, которые приняли от предыдущих поколений, прообразы которые мы неизбежно встречаем в далекой старине, в мифах и легендах. Если обратиться к древним изобразительным мотивам, то можно заметить, что у различных народов истоки и смысл образов был идентичен. Любые изображения изначально носили религиозный, мистический, магический смысл. Они передавались из поколения в поколение и порою забытые символы, имеющие только эстетическое звучание, подсознательно оказывают на нас магическое влияние.

Круг, крест, ромб - наиболее популярные символы солнца в традиционном искусстве всех народов. В Средней Азии эти символы существуют издавна, часто в сочетании с другими солярными и астральными знаками. В ряду символических знаков первое место занимают квадрат, разделенный на четыре части, крест с четырьмя точками, круг с вписанным в него крестом, и другие близкие по характеру геометрические фигуры. Круг - оберег от злых сил, это символ Бога, Солнца, Вселенной. Это самая гармоничная и совершенная фигура, имеющая множество смыслов. В самом названии узора, включающего круг, уже была заложена охранная магия. Иногда "солнце" походило на колесо со спицами и шляпками на ободе ("Колесо жизни"). Центр колеса -безмерная тоска, обод - неизмеримая окружность, его внутреннее пространство заключает в себе добро и зло, жизнь и смерть, тьму и свет. Изображение "Колеса жизни" связано с крестом, свастикой - символами солнца, огня небесного, "вихревого знака". Оно имело два смысла - ecли оно направлено направо - это символ вечного движения, рождения, ecли влево - символ разрушения, смерти. В Индии колесо бога солнца - это круг со спицами, а в Согде колесо с перлами - это своего рода ожерелье, символ светила и царства света, куда вступает усопший.

Солярные знаки и символы издавна сочетались с животным миром астрального значения. В искусстве горцев Средней Азии небесные светила обозначались большей частью кружком или диском. В степной зоне распространены бараньи рога. Кресты с вздутиями в центре, прямые и косые сочетались с украшениями каплевидной и грушевидной формы. В них усматривается еще и стилизация растительных форм. В Средней Азии крест был известен в виде равноконечного креста, крестообразных ступенчатых фигур, вписывавшихся иногда в окружность, и сочетания треугольников. Кресты из треугольников чередуются порой с крестами, вписанными в полуокружность. На Востоке крест символизировал солнце, композиция из Луны с крестом означала неразрывность, единство мужского и женского начал, символ супружества.

Треугольник - глаз Бога, символ расставания, основанием вниз -мужской символ, основанием вверх - женский. Соединенные вместе они давали начало новой жизни. Если треугольники имели общее основание, то получался ромб - символ женского начала или солярный знак.

Квадрат - олицетворение четырех частей света, символ дворца небесного, вечность. Одним из самых распространенных мотивов мусульманского орнамента является восьмиконечная звезда. Ее значение символично. Арабская надпись "Аллах" включает четыре вертикальных линии, передающие буквы этого слова. Если из них составить квадрат, то он будет являться символом Каабы. Если этот квадрат повернуть на 45° и наложить на второй такой же, то образуется восьмиконечная звезда. Пятиконечная звезда в исламском искусстве - символ краткости жизни, полумесяц - символ ислама, процветания и роста. Пятиугольник - пять заповедей ислама. Звезды - символ независимости и божественности.

Спирали, вертящиеся диски, концентрические круги, вписанные в круги кресты, розетки, звезды и зигзаги относятся к космогоническим омрипным символам. Волнистый и струйчатый узоры олицетворяют потоки животворящей силы. Абр-и-бахор - "весеннее облако", символ дождя и связанного с ним плодородия.

Стилизованные изображения животных, птиц и фантастических существ у древних являлись тотемами, которые нередко превращались в своеобразный герб. Зооморфные изображения часто отличались днойственностью, сочетая в себе свойства разных животных. Так, художественные ткани украшают крылатые кони, крылатые львы, известные по настенной росписи Афрасиаба, верблюд с крыльями - в росписях Пянджикента.

К животным, чьи изображения особенно устойчивы в прикладном искусстве Средней Азии, относятся горный баран и козел. Рога и копыта этих животных вошли вековыми образами в богатое искусство кочевых народов и стали непременной частью национального орнамента народов Центральной Азии и входят в культы как атрибуты божеств и деятельных участников мистерий, олицетворяя тайные силы природы. Они же - знаки Зодиака. Как символ, он стал одним из ведущих элементов орнамента и метафорой, вошел в классическую поэзию и фольклор. Они жертвенные животные, их, согласно ритуалам местных культов, украшают бубенцами, повязками, шарфами, сохранив присущие им в древнем искусстве красоту движений, пластику и яркость образного выражения. В согдийских тканях они изображены вдоль каймы или вписываются зеркально, парами, в круги из перлов. Функции оберега рога барана исполняли задолго до появления ислама и в более поздние эпохи и даже в наши дни.

Птицы были носителями идеи, символа, метафоры. Птица - знак, символ и чувственный образ мироздания и природы, который вмещает в себя физический и духовный мир. Они воплощают душу человека и являются посредниками между реальным и мифическим миром. Птицы и "Древо жизни" связаны друг с другом - птица с листом в клюве - это функция посланника. Петух, павлин и фазан относились к "солнечным" птицам, носителям идей света, красоты и благоденствия. Петуху приписывалась защитная функция, он считался муэдзином животных. Мифопоэтический образ павлина, благодаря форме хвоста имеет астральную символику. Это Космос во всей его полноте, звездное небо с лунным и солнечным кругами. Образ павлина, обрамленный растительным орнаментом, воплощает идею райского сада. Орел - царь птиц, символ астрально-космический и династийный. Фазан, куропатки - это носители идеи света, красоты, благоденствия. Сокол - космические силы и знак геральдики. Голубь - атрибут женского божества. "Птица счастья" парит над цветами, разбросанными на вышитых тканях. Это метафора, в ней выражена радость, счастье, солнце, свет, любовь, весь мир поэтических иносказаний. Птица вплетается в растительный орнамент, заполняющий фон эпиграфических надписей, или подобно другим обитателям райского сада участвует в многофигурных сценах. В позднем средневековье птица исчезает, уступая безудержному господству растительной и геометрической арабески.

Змея, рыба, дельфин, лягушка - это животные, олицетворяющие потусторонний мир. Змея почитаема в культах и религиях всех времен и народов. Змея, ящер - древнейшие антиподы света и добра. Змея - образ, распространенный у ранних земледельцев, связанный с женским божеством, идеей плодородия и бессмертия. Круг образов, связанных со змеей, огромен в связи с почитанием змей, как оберега и носителя зла. Образ этот явно космогонический. В искусстве раннего средневековья древо и змея находятся в связи с изображениями двух горных баранов, стоящих по сторонам древа. Змея - охранитель и украшение трона и знак Зодиака. Змея не только предмет магии, колдовства, заклинания, но и один из символов мировой мифологии и искусства. Со змеей ассоциируются темные силы природы, воды, подземное царство. На уровне этических норм и понятий - это нечисть, болезнь, зло. Змея - царь мрака, исчадие ада, носитель гибели. Вместе с тем, змея - охранитель и оберег, защитник людей, страж дома, символ благополучия.

Растительный орнамент родился на основе наблюдения за природой. Часто встречающееся изображение "Древа жизни" связано с древними мифами, воплощая понятие рая, источника жизни. Оно часто изображается со светилами, конями, быками, сказочными существами. Древо со светилами, птицами, конями - символ неба; древо со зверьми - символ подземного мира. На шелковых тканях встречаются композиции геральдического смысла и значения, связанные обычно с идеей древа, которое стерегут два льва. "Букет цветов", "ваза", "древо в вазе" радуют глаз, являясь эстетическим моментом.

Плод граната, является выражением магических идей плодородия, символом изобилия, сытости, благодеяния. Цветок барбариса - символ продолжительности жизни и спокойствия, лотос - чистоты, совершенства и красоты, фиалки - застенчивости, мак - тишины и сна, лилии -благородства, их белизна - чистоты помыслов, нарциссы - знания, синоним глаза или глазного зрачка ("нарцисс зрячий", "нарцисс плачущий"). Ирис -понятие единства противоположностей, его форма подразумевает двойственность натуры земного владыки, которого с одной стороны вдохновляют высокие духовные, а с другой - неизменные помыслы, - это символ скорби.

Орнамент, который называют "бодом", "калампур", "восточный огурец", считается божественным благоволением, оберегом от болезней - это космический символ возрождения, мироздания. Тюльпан ассоциировался с символами пробуждающейся природы, со встречей Навруза, он был символом красоты, любви, невинности. Бутон тюльпана означал сердце влюбленного, а его лепестки -уста влюбленной.

Зерно - символ плодородия, начало и зарождение новых всходов.

В орнаменте широко встречается и предметная тематика, имеющая также символическое значение. Офтоба - символ живой воды. В древних изображениях он встречается как сосуд, из которого растет "Древо жизни". Острые и остроконечные предметы имеют особое значение, как амулеты, оберегающие и отгоняющие несчастья и злых духов; они являются символом жизненной силы.

Мастера, изображая птиц и животных, придавали им сходство с растениями - это процесс флоризации. Так, хвост у птицы завершался пышным кустом, пасть хищника превращалась в завиток, хвост в пальметту, крылья трактовались ритмичными линиями или кружочками.

В орнаменте была и символика цвета, связанная с психологией его восприятия. Так синий цвет был оберегом, символом постоянства, правосудия, совершенства, размышления и мира; красный - победы, олицетворения радости; белый - чистоты, счастья, целомудрия и удачи; желтый - священности; зеленый - цветом весны, природы, свободы, радости, возрождения, символом бессмертия.

Позднее орнамент становится все более декоративным, связь с изображением утрачивается, уменьшается значимость узоров, забываются магические и ритуальные функции символического орнамента. Современность их наполняет новым содержанием, вносит в них новый смысл, придает им новое звучание: он несет в себе генную память о прошлом и вводит нас в будущее, поражая нас " богатством мироздания и потоком символов ".

2.2 Классификация и кодирование изобразительных мотивов в среднеазиатском орнаменте

Как известно, каждая раскладка характеризуется определенным набором признаков (рис.1). На основе многомерной классификации представляется возможным получить набор типов рациональных раскладок, характеризующихся определенным набором признаков. Подвергая типологизации только рациональные раскладки в рамках одной ассортиментной группы одежды, по ширине ткани или другим параметрам, можно получить соответственно типовые модели рациональных раскладок для соответствующих видов ассортимента одежды и ткани.

Для решения поставленных задач предложено применить технологию интеллектуального анализа данных. Общая схема процесса типологизации раскладок предполагает решение различных задач обработки информации: кодирование исходной информации, шкалирование значений признаков раскладок, группировку и таксономию данных матрицы признаков раскладок, определение диагностической и прогностической значимости признаков, оценку важности и мер связи признаков, выбор их оптимального числа на основе локальных методов распознавания и классификационного анализа.

Рис. 1. Этапы создания узоров орнамента

Ниже приведена таблица классификации изобразительных мотивов в среднеазиатском орнаменте.

Таблица 1.1 Классификация изобразительных мотивов в среднеазиатском орнаменте

3. АВТОМАТИЗАЦИЯ ПРОЦЕССА ПОДГОТОВКИ ТРАФАРЕТОВ В ЗОЛОТОШВЕЙНОМ ПРОИЗВОДСТВЕ ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ ТЕХНИКИ «ГУЛЬДУЗИ».

Каждый предмет, который предполагается украсить золотым шитьем, прежде чем поступить в руки вышивальщика, проходит предварительную, нередко сложную и продолжительную подготовку.

Раскроенный материал вместе с рисунком, по которому он должен быть вышит, поступает в мастерскую.

Рисунки изготавляет рисовалыщик-тархкаш, которые представляются заказчику и только после его одобрения передаются золотошвеям для работы. Получив материал и рисунок, в мастерской приступают к заготовке необходимого количества отдельных элементов узора, входящих в композицию рисунка. Для этого контур рисунка, который выполняется обычно черной тушью (иногда с подцветкой) на плотной белой бумаге, прокалывают иглой, затем накладывают на кожу, картон или толстую бумагу. Куда и переводят его припорашиванием толченым углем или керосином. Переведенный рисунок обводят тушью или карандашом и вырезают ножницами «кайчи-уштур-гардан». Вырезанием узоров занимается обычно специалист этого дела - гульбур. При больших заказах в помощь ему назначают наиболе квалифицированных мастеров из числа вышивальщиков. Трафарет по которому вышивают называется «ахтакогоз». Для придания узора большого размера иногда применяют двухслойный трафарет.

Раскрой трафарета является тонкой и весьма трудоемкой операцией в связи с использованием ручного труда.

Подсобным инструментом являются лишь ножницы двух видов: «кайчи» обычной формы и «кайчи-уштур-гардан» - «верблюжья шея» - ножницы причудливой формы, отдаленно напоминающей длинную тонкую шею верблюда, изготовляемые специально для вырезания узоров.

Несмотря на удобную форму последнего вида ножниц производственные мозоли неизбежны при изнурительном труде гульбура. Ведь при широком распространении золотого шитья до масштабов массового производства в день приходится вырезать от 150 и более рисунков в зависимости от их масштаба и плотности. Таким образом становится очевидным существование проблемы в этой области.

Использование компьютерной техники, графики и различных ноу-хау является актуальностью сегодняшнего времени. Для автоматизации процесса подготовки трафаретов в золотошвейном производстве предлагается использование следующих этапов [46]:

. Графических станций на базе ЭВМ Pentium IV с использованием либо стандартного драйвера Windows, поставляемого разработчиками оборудования или же собственного драйвера - художника (рис.5.1).

Причем необходимость разработки собственного драйвера вызывается следующей причиной: для последующего подключения плоттеров, особенно широкоформатных, использование драйверов Windows не всегда возможно, поэтому наличие собственного драйвера гарантирует подключение даже нестандартного оборудования. Возможность использования компьютерных драйверов, плоттеров, сканера позволяет воплотить в жизнь самые причудливые и оригинальные узоры, фигуры, пейзажи, элементы национального орнамента и т.д., выходящие из-под руки художника-тархкаша.