МИНИСТЕРСТВО НАУКИ И ВЫСШЕГО учет ОБРАЗОВАНИЯ РФ возможности
АСТРАХАНСКИЙ древо ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ
школФакультет социальных образовательных коммуникаций
Кафедра рима культурологии
Очная форма обучения
К защите допускается
Зав. кафедрой культурологии
Бакалаврская работа
По направлению подготовки
44.03.01 Педагогическое образование
(направленность (профиль) - Мировая художественная культура)
Типы уроков Мировой художественной культуры в школе: опыт сравнительного анализа педагогической эффективности
Джунусова Валерия Игоревна
Научный руководитель: Решетникова Н.С.
кандидат философских наук, доцент
Астрахань 2020
Содержание
Введение
Актуальность исследования. Современное общество стремиться стать конкурентным, способным обеспечивать своих граждан достойным уровнем жизни. Соответственно, общество стремиться придерживаться пути инновационного развития и модернизации. Этот путь ставит в приоритет личностные качества человека, например, готовность учиться новому, способность искать нестандартные пути решения проблем, творческий подход и многое другое. Закладываются эти навыки еще в детстве. Национальная образовательная инициатива «Наша новая школа» 2009.
Конечно, главная роль в формировании личностных качеств отводится родителям. Однако различные образовательные учреждения оказывают не меньшее влияние на процесс формирования личности. Поэтому одной из главных их задач является помощь обучающимся в раскрытии собственных способностей, а также укрепление в них норм морали и правил, принятых в обществе. Конечным результатом воспитательного процесса должна быть полная самостоятельность обучающихся в постановке и достижении собственных целей, готовность искать разнообразные пути решения, а также умение правильно реагировать на различные изменения ситуации.
Художественная составляющая, и, можно сказать, основополагающая концепция культуры - способность выражения своих чувств, точки зрения, верований, восприятия мира и себя самого как часть его. Способы выражения весьма различны, и во многом зависят от эпохи, в которой живет человек. Именно поэтому культуру принято сравнивать с личностью - каждая из них имеет свои отличительные особенности и, образно говоря, лицо, характер.
Ввиду большого разнообразия культур очень важной частью образования является изучение мировой художественной культуры. Этот предмет помогает сформировать целостную картину мира, а также понять основные особенности развития различных культур разных эпох.
Предмет мировой художественной культуры требует тщательной подготовки. Помимо стандартных методов обучения весьма распространены нетрадиционные формы занятий. Они помогают обучающимся лучше усваивать материал, а также нагляднее демонстрируют различность взглядов на тот или иной предмет обсуждения.
Степень научной разработанности проблемы. Методика преподавания мировой художественной культуры является частной дидактикой. Своей целью она ставит изучение и совершенствование процесса обучения, разработку новых образовательных программ.
Ввиду того, что данная дисциплина находится еще в стадии формирования, стандартизированных методов преподавания пока нет. Разработкой их занимались такие люди, как Березова Л. Березова Л. Многообразие в преподавании мировой художественной культуры// Искусство в школе, №4, 2004, Выготский Л. Л.С. Выготский. Педагогическая психология. - М., 2001., Львова Е. Львова Е.П., Кабкова Е.П., Некрасова И.М., Стукалова О.В., Олесина Е.П. Мировая художественная культура. - СПб.: Питер, 2008., Пешикова Л. Пешикова Л.В. Методика преподавания мировой художественной культуры в школе: Пособие для учителя. -- М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2002-96с., Предтеченская Л. Предтеченская Л.М. Программа «Мировая художественная культура. 9-11 класс.- М., 1997. и многие другие.
Объектом исследования выступает процесс организации учебно-познавательной деятельности с обучающимися на занятиях мировой художественной культуры.
Предметом исследования являются типы и формы занятий по мировой художественной культуре как способ приобщения обучающихся к современному искусству.
Цель бакалаврской работы: выявить специфику педагогической эффективности в зависимости от формы занятия.
Поставленная цель предполагает решение следующих задач:
· рассмотреть понятие мировой художественной культуры, выявить ее основные направления;
· проанализировать типы и формы занятий, рекомендованные к применению;
· рассмотреть существующие программы проведения занятий;
· проанализировать педагогическую эффективность применения различных типов и форм занятий.
Методологической основой исследования является интерпретативный метод, с помощью которого были проанализированы источники и необходимая литература; аналитический метод помог выявить главные особенности различных типов занятий, а также зависимость их эффективности от формы.
Структура дипломной работы. Структура бакалаврской работы состоит из введения, двух глав, девяти параграфов, заключения, списка литературы и приложений.
Глава I. Теоретические основы мировой художественной культуры. Типы и формы построения обучения
1.1 Основные направления искусства и их ключевые особенности
урок художественная культура школа
Самим словом «искусство» изначально называли любое занятие, возведенное на принципиально новый, более высокий уровень. Например, мышление, или же ведение войны.
В широком понимании это слово подразумевает эстетическое мастерство, результатом применения которого являются произведения искусства. И совсем необязательно сфера деятельности должна быть творческой. Многие науки и ремесла, стремясь достичь своих целей, создают нечто новое, поражающее воображение. Подобные достижения зачастую приравниваются к произведениям искусства.
Принципиальным отличием сферы искусства от остальных видов деятельности состоит в том, что сама сущность индивидуума выражается цельностью, в то время как в частных науках она исчезает, растворяясь в канонах и постулатах. В процессе творчества человек стремится выразить самого себя полностью, вкладывает душу, в отличие от посторонних видов деятельности, в которых задействуется и раскрывается лишь какая-то его часть. Творя, человек не ограничен рамками. Он способен сотворить что-то особенное, не похожее ни на что.
Определить границы искусства и роль его в жизни человека весьма сложно. На протяжении всей истории культуры идут непрерывные споры на эту тему. Разногласия обуславливаются различными причинами, от философской позиции спорящих до степени сложности строения самого искусства.
При классификации искусства в своих трудах Кравченко А.И.1. Кравченко А.И. Культурология: Учебное пособие для вузов. - 3-е изд. М.: Академический Проект, принимает пространственно-временные отношения как основной отличительный признак. Однако он также учитывает и многие другие факторы, например, способ отражения действительности. Например, зрелищное и незрелищное, простое и сложное и т.д.
Функции искусства в обществе весьма важны и незаменимы. Она влияет на личность в период ее социализации, помогает лучше понять нравственные и эстетические ценности конкретного общества, а также формирует модель поведенческих и рефлекторных реакций на различные ситуации.
Также нельзя не заметить, что художественная культура очень сильно влияет и на создание эстетически организованной среды обитания человека. Образы и традиции, сложившиеся в обществе, находят свое отражение в окружающих вещах, начиная от размера кружки и заканчивая архитектурной формой зданий и городов в целом. Таким образом, искусство является одним из наиболее важных инструментов регуляции жизни общества.
Значение искусства в современном мире значительно возросло. Оно считается одним из самых важных средств самопознания и саморазвития личности. Его влияние на осознание взаимодействия человека с окружающим миром переоценить сложно.
Искусство в ключевом понимании является процессом обмена знаниями, являющимися социальными конструктами и меняющиеся в зависимости от места и времени. Имея своей целью развитие творческих способностей индивидуума и расширение мировоззрения, современное искусство провоцирует зрителя на интеллектуальное соучастие, старается растормошить обыденное осознание и показывает подчас радикально новое мироощущение.
Различные приемы глобального взаимодействия изначально испытывались именно на искусстве, что непосредственно влияло на социальный активизм общества. Впоследствии коммуникативные отношения приравниваются к формам искусства и начинают моделировать социальные взаимоотношения, создавая новую социальность.
Произведения искусства, приобретая все новые формы, становятся не только объектом рефлексии, но также ее местом и формой. Благодаря этому искусство становится весьма важным аспектом философского осмысления социального взаимодействия, его сущности, причин и последствий. Современное искусство зачастую также называют «актуальным», подчеркивая тем самым его нетрадиционность, а порой и некое новаторство, и создавая тем самым большой потенциал для критики. В современности сохранение личностной и групповой идентичности, а также представление путей достижения этого является одной из функций искусства.
Сфера искусства анализирует и составляет модели взаимоотношений человека с миром, помещая технологию в креативный контекст, а также позволяет осуществить социальное конструирование и моделирование исторического творчества.
Немаловажной функцией искусства является способность увеличивать реальную жизнедеятельность индивидуума за счет опыта и ситуаций, созданных различными писателями, музыкантами и т.д. За счет приобщения к искусству жизненный опыт человека значительно увеличивается.
Само понятие современного искусства относится, скорее, к искусству, которое существует в наше время. Слово «современный» используется, в основном, для обозначения нашего периода времени, так как в настоящий момент нет превалирующей школы искусства. Считается, что современное искусство берет свое начало с 60-х годов и длится по настоящее время. Возможно, именно отсутствие какого-либо преобладающего направления и обуславливает самую яркую отличительную черту современного искусства - неопределимость и невозможность отнести к какому-либо направлению.
Окружающий нас мир непрерывно стремится к глобализации. Не стало исключением и искусство1. Кравченко А.И. Культурология: Учебное пособие для вузов. - 3-е изд. М.: Академический Проект, 2002. Внутренние границы смываются, некоторые стерты окончательно. К примеру, хоть и считается, что смешивать модерн и современное искусство не следует, все же большое количество направлений современного искусства берут свое начало из модернизма.
Одной из важных характеристик современного искусства является актуальность отраженных в творчестве проблем. Экономика, политика, этническая и расовая принадлежность, права человека и много другое все чаще и чаще отражены в современном творчестве. Изначально искусство связывалось с с эстетикой, с понятиями чистоты и красоты. Оно считалось средством выражения высоких мотивов, а не низменных. И важным свойством современного искусства является разрушение этих границ.
Современное искусство тесно связано с окружающим нас миром. Способы выражения творчества не ограничены материалами или средствами. Используются как традиционные (живопись, скульптура и т.д.), так и нетрадиционные формы (инсталляция, видео и т.д.). Искусство переживает глобализацию, в процессе которой стираются культурные границы.
Двадцатое столетие принесло огромнейшее количество направлений творчества. Смешиваясь с уже существующими, они породили полную неразбериху и сделали невозможным определить саму суть искусства. На данный момент невозможно уверенно определить, что именно следует относить к творческой деятельности.
В сущности, современное, или актуальное искусство довольно распространено. И ключевым его отличием является его немузеефицированность, то есть его еще не признали классическим.