Перейдем к следующему исследовательскому вопросу: какие именно драматургические приемы (или приемы сторителлинга) служат созданию обозначенного ранее «работающего повествования» и создают вокруг героя «увлекательную историю», влияющую на аудиторное поведение и поддержание зрительского интереса?
С. Филд, автор одного из главных учебных пособий по написанию сценариев, в формировании драматургической структуры произведения, выделяет следующие приемы: «
Интрига (вопрос);
Ложный ход;
Повтор (может быть не один);
Движение героя;
Конфликт (соревнование);
Контраст;
Недосказанность (начало рассказа истории и его неожиданное обрывание - сюжет не доведен до развязки)» Филд С. Киносценарий основы написания. М: АСТ, 2016.
Данные приемы соотносятся с техниками сторителлинга, рассмотренными ранее, из чего можно сделать вывод, что данные техники основываются на использовании соответствующего драматургического приёма. Относительно телевизионной драматургии, эти приемы являют собой техники манипуляции вниманием аудитории.
Однако, помимо данных техник, для создания драматургической композиционной структуры произведения, выделяют и ряд других приемов организации драматического действия. Так, в работе «Как работают над сценариями в Южной Калифорнии» Говард Д., Мабли Э. Как работают над сценарием в Южной Калифорнии URL: https://f.ua/statik/files/products/515946/kak-rabotayut-nad-scenariem-v-yujnoy-kalifornii_8976.pdf, авторы приводят свой перечень приемов создания драматургической основы произведения:
1. Контраст - прием, заключающийся в противопоставлении настроений, событий, героев, эмоционального фона с целью держать зрителя в напряжении - в момент такой смены смены какого-либо элемента повествования на противоположный стимулирует внимание зрителя. (относительно телевизионного программирования прием может выражаться в размещении встык разных относительно жанра, формата и эмоционального фона программ).
2. Закладка или «Чеховское ружье» - вложение «кусочков» некой информации в разные части композиционной структуры, которые, отошлют зрителя к событию, к которому они относятся/ на которое призваны намекать. Данный прием повышает степень вовлеченности зрителя (относительно телевизионного программирования может быть выражена в отсылках к определенной программе внутри других программ).
3. Сцены подготовки и последствий. «Сцены подготовки» событий и «сцены последствий» - две схожих драматических техники, роль которых - усилить впечатление зрителя от наиболее важных событий сюжета, после которых делается пауза, чтобы подготовить зрителя к дальнейшему действию или дать ему время проанализировать произошедшее сейчас событие ( в телевизионном программировании может выражаться в разбивке сериала новостными блоками - любого рода прерывание программ, создавших эмоциональное напряжение).
4. Эффект неожиданности - какое-то событие, происходящее в момент, когда этого меньше всего ожидает зритель, - неожиданный поворот сюжета, мгновенно создающий напряжение, за счет чего включается зрительское внимание. (в телевизионном программирования это может быть экстренный выпуск новостей или событие, из-за которого в срочном порядке (незапланированно) меняют сетку вещания).
5. Анонс - заявка предстоящих событий, интригующая зрителя, поскольку предоставляет лишь часть информации, что поддерживает интерес к развитию дальнейшего действия» Там же,(в программировании это могут быть промо, анонсы программ как внутри, так и в межпрограммном слоте).
Относительно приведенных выше приемов, можно сказать, что при их использовании важно понимание эффекта, на достижение которого направлен конкретный прием, поскольку это позволит прогнозировать реакцию аудитории. В контексте телевизионной драматургии возможность такого прогнозирования крайне важна, поскольку такой подход позволит оптимизировать процесс программирования эфира, повысив его эффективность.
Таким образом, основываясь на рассмотренных теоретических аспектах процессов телевизионного программирования и сторителлинга, можно судить о наличии схожих элементов обоих процессов: это важность понимания аудитории, определяющая форму истории - вещания канала (в данном случае имеется в виду язык общения с аудиторией и различные средства выразительности), наличие героев - лиц канала, четкая структура произведения - сетка вещания канала, композиционные приемы - приемы программирования. Схожесть элементов этих двух областей позволяет предполагать наличие смыслов, находящихся на их периферии, и рассматривать процесс программирования телеканала как один из видов деятельности, к которой могут быть применены законы сторителлинга.
Также, разобравшись в подходах к определению драматургии, можно выделить опорное для данной работы определение этого термина как вида экранного искусства, основанного на приемах организации действия, главной задачей которых является привлечение внимания аудитории и сохранение зрительского интереса. На основе характеристики драматургии как сюжетно-композиционной основы произведения выделен ряд конкретных приемов, используемых для поддержания зрительского интереса. При соотношении данного определения драматургии с приведенным ранее определением программирования телеканала, можно сделать вывод о наличии у этих процессов и общей цели: организовать структурные элементы в единую композицию. Данная цель достигается разными способами, но как и драматургия, программинг обладает рядом приемов организации эфирного дня. Таким образом, определенная схожесть понятий, ощутимая при прямом их сопоставлении, наталкивает на релевантность предположения о возможном наличии драматургической основы в структуре эфирных сеток.
В ходе практической части работы будет проведен анализ эфирных сеток телеканалов как продуктов организации контента на ТВ с целью выявления общих особенностей с организацией драматургической композиции как основы сторителлинга, что позволит рассматривать процесс программирования как процесс создания драматургического произведения, а следовательно, расширить базу приемов телевизионного программирования и внедрить в процесс техники сторителлинга с целью эффективного построения эфирного дня как единой истории. Для анализа были выбраны периоды эфира трех российских телеканалов с разным целевым ядром аудитории, поскольку, как было отмечено ранее, сторителлинг - процесс в первую очередь зрителе-ориентированный и для разной аудитории предлагает использование различных техник и приемов.
ГЛАВА 2. ЛИЦА ТЕЛЕКАНАЛОВ КАК ДРАМАТУРГИЧЕСКИЕ ПЕРСОНАЖИ
Лица Первого канала как драматургические персонажи
Поскольку одним из ключевых элементов сторителлинга является герой, необходимо выявить наличие ключевых персонажей канала - участников телевизионной истории. Данный анализ проводится на базе выделенного промежутка вещания, поэтому распространяется на те лица канала, которые фигурировали в программах за конкретный временной промежуток.
Нужно отметить, что ведущие новостных выпусков, также безусловно являющиеся лицами канала, не будут рассмотрены в качестве драматургических персонажей, поскольку главной чертой персонажа является характерная особенность - ярко-выраженная позиция/ черта характера/ личное мнение, а в силу того, что роль ведущих новостей - информировать зрителей о происходящих событиях в нейтральной форме выражения (без личной позиции) они лишены черт, которые могли бы характеризовать их как персонажей.
Среди выделенных лиц канала на основе теоретической базы выделим архетипы - характерные образы персонажей, которые олицетворяют собой ведущие внутри своих программ:
Елена Малышева (программа «Жить здорово!»): архетип - мудрец. Согласно цели героя, наделенного этим архетипом, - дать знание, открыть людям истину, - Елена Малышева в своей передаче дает людям советы о здоровье, объясняет, как решить ту или иную проблему и рассказывает о ее последствиях. Это всегда доброе и даже ласковое обращение к зрителям и гостям студии, при этом с выражением четких наставлений. Приглашенные эксперты студии подкрепляют слова ведущей экспертным мнением, популярным языком пытаются объяснить зрителям сложные медицинские процессы. Следует заметить, что Е. Малышева в рамках применяемой классификации архетипов, является не самым распространённым проявлением «мудреца», поскольку транслируемыми знаниями обладает по большей степени не лично она, а приглашенные эксперты, однако тут важно учесть, что ее цель - дать людям знание, является определяющей характеристикой, позволяющей отнести ведущую к этому архетипу.
Артем Шейнин и Анатолий Кузичев (программа «Время покажет»): архетип - бунтарь. Для данного типа героя характерно критиковать власть, ставить под сомнение правильность происходящих в обществе процессов - ломать то, что не работает. Именно в таком ключе соведущие проводят дискуссии на острые политические темы: они поднимают волну возмущений относительно действий правящих кругов других стран, что может иметь какие-либо негативные последствия для России. Ведущие, используя в лексиконе провокационные фразы, сталкивают различные точки зрения «в поисках истины». Они не стесняются в выражениях, перебивают гостей, могут позволить себе хамство, однако в этом выражается их мнение, протест и посыл, что свойственно для данного архетипа.
Александр Гордон (программа «Мужское/ Женское») : архетип - искатель. Этот персонаж склонен к познанию мира путем поиска нового, имеет интерес к неизученному, при этом он четко выражает свою позицию, имеет набор ценностей, многое подвергает критике. Так Гордон в данной передаче с долей скептицизма общается с гостями, порой подвергает сомнению какие-то ситуации, при этом с интересом расспрашивая о моментах из жизни гостей программы, которые представляются ему чем-то необычным. Тон общения с гостями - четкий и уверенный, не стесняется выражать свои мысли.
Юлия Барановская (программа «Мужское/ Женское»): архетип - простодушный. В соответствии с данным типом ведущая искренне радуется простым человеческим историям любви, сопереживает драмам, верит в то, что у всех все будет хорошо, поддерживает гостей студии в моменты эмоциональных переживаний. В зависимости от эмоционального напряжения в студии меняет тон, мимику, повышает или понижает голос, в речи используем междометия.
Антон Привольнов и Наталья Семенихина (программа «Контрольная закупка»): архетип - славный малый. Это простой, близкий с народом человек, ему не присуща хитрость, наоборот, этот персонаж честен и открыт. Именно в этом амплуа предстают ведущие программы, которые ходят по супермаркетам, общаются с людьми. Между собой ведущие общаются простым языком, вежливо и любезно, также обращаясь и к телезрителям. Цель их передачи как раз в честной, открытой экспертизе продуктов питания на благо людям, что соотносится с добродетельностью данного драматургического образа.
Александр Васильев (программа «Модный приговор»): архетип - маг. В своей программе Александр Васильев предстает в образе волшебного персонажа: яркие костюмы, манерность, насыщенная выразительным оборотами речь. За ним интересно наблюдать и слушать его суждения. Цель магов - сделать мечты явью: благодаря особому дару, которым наделены маги, в данном случае - это экспертное знание моды и умение использовать его для изменения героев, ведущий программы дарит героям преображение, словно по взмаху волшебной палочки. Все происходящее в передаче создает позитивный эмоциональный фон, как в волшебной сказке с хэппи-эндом.
Эвелина Хромченко (программа «Модный приговор») : архетип - мудрец. Это персонаж с четкой позицией и знаниями, которыми не обладают пришедшие на передачу герои. Ее цель поделиться этим знанием с героем программы и телезрителями: достаточно поучительным тоном Хромченко раскладывает истины, удивляясь, как герои передачи этого не понимают. Это могут быть суждения не только о моде и стиле, но и о любви к себе, отношению к жизни, поведении в разных ситуациях. Она может быть строгой и достаточно сдержанной на эмоции, при этом имея образ мудрого наставника, которого хочется слушать, что полностью соответствует одному из проявлений данного архетипа.
Надежда Бабкина (программа «Модный приговор») : архетип - заботливый. Роль одной из ведущих программы заключается в «защите подопечного», пришедшего на программу: так Надежда Бабкина всегда с пониманием и сочувствием относится к гостям программы, отстаивает их позицию, не давая в обиду. Любую ситуацию из-за которой герой попал на передачу она может понять и во многом оправдать. Она щедра на теплые слова, комплименты, подбадривающие речи и лозунги, внушающие веру в себя. Часто дает героям советы на будущее и искренне переживает за их благополучие - классическое проявление данного архетипа.
Лариса Гузеева (программа «Давай поженимся!»): архетип - мудрец. Один из уровней проявления мудреца - это человек, получивший знания путем накопления жизненного опыта, с аналитическим подходом, на основе которого производится оценка ситуации и выдается решение, что и делает ведущая в своей передаче. Гузеева оценивает гостей программы, сразу выявляя какие-либо их особенности (как положительные, так и отрицательные) и выдает решение о том, кто человеку нужен, на основе своих жизненных знаний, которыми она охотно делится, рассуждая о возможных ошибках, которые сама совершала, с целью на своем примере чему-то научить героев программы. При этом ведущая поддерживает участников, призывает идти за своим сердцем, что является чертами другого архетипа - «заботливого». Она внимательно выслушивает истории пришедших в студию участников программы, всегда старается подбодрить, пусть и не выражает этого ярко эмоционально. Это сложный образ, выраженный не в классическом понимании архетипа, но с сохранением его главенствующей цели и характерных черт, а также дополняемый качеством другого архетипа со схожей целью - помочь герою (согласно используемой в анализе типологии герой соединяет в себе черты двух архетипов, однако все равно в нем будет один главенствующий архетип и один сопутствующий).