компоновки программ. Эти приемы используются для поддержания интереса аудитории канала и обеспечения минимального оттока зрителей по завершении конкретной передачи, на которую они изначально пришли на канал. К таким приемам относятся:
1. Группировка: более сильные программы одного типа располагаются в соседних слотах сетки последовательно для того, чтобы сохранять на канале общую для них аудиторию.
2. Подвешивание: между двумя популярными программами ставится программа слабее (например, новое шоу, с которым зритель еще не знаком или просто менее популярная программа).
3. Подпирание: к сильной программе подставляются более слабые, что позволяет создать проекцию внимания зрителей от популярной программы к слабой; но следует заметить, что при использовании данного приема существует риск и обратной проекции - вероятность потери аудитории у сильной программы из-за слабых: при попадании зрителя на слабую программу до начала сильной, есть риск ухода зрителя на другой канал и переключении на какую-либо другую передачу.
4. Контрпрограммирование или «перехват»: тайм-слоты заполняются в соответствии с тем, как составлена сетка у канала-конкурента. Так выявляется в какое время на другом канале идет рейтинговая программа, и аналогичный формат ставится в сетке в тот же слот или чуть раньше. Прием подразумевает возможность перетекания аудитории популярной программы с канала-конкурента. Такой прием свойствен для пассивного типа программирования (конкурентно-ориентированный подход), который упоминался ранее.
5. Притупление - вариация контрпрограммирования. В данном случае используется аналог конкурентной программы, являющийся либо более слабым, либо имеющий какие-то отличительные черты, за счет чего произойдет переманивание только определенной части аудитории формата конкурентного канала.
6. Бесшовный переход - это прием оформления стыка двух программ, который предполагает отсутствие межпрограммных блоков (рекламы, промо-роликов, межпрограммных заставок и т.п.), поскольку существует риск ухода аудитории с канала во время таких промежутков между двумя программами.
7. Перетекание - прием сглаживания контрастов в сетке, предполагает, что при переходе от программы к программе не должны сталкиваться принципиально разные аудитории, или программы не должны сильно отличаться тематически и темпорально. Согласно этому методу общественно-политическая программа не должна идти встык с детским мультфильмом, поскольку такой тематический контраст повлечет уход части аудитории. Однако, если такого резкого перехода нельзя избежать, тут как раз можно дробить стык программ рекламой и межпрограммными заставками.
Помимо этих приемов эксперты выделяют и другие, также направленные на сохранение аудитории на канале Из материалов: Осколов В. Специальный семинар «Сетка телевизионного вещания программирование и контрпрограммирование // Материалы международных конгрессов Евразийского телефорума.;
Астахов И. А. Программирование эфира как элемент телевизионного менеджмента // Россия и социальные изменения в современном мире: Сб. Статей.:
Удвоение слота: несколько выпусков одной и той же программы/ серии сериала занимают несколько слотов подряд
Мост: одна программа или два выпуска одной и той же программы «разрываются» другой, за счет чего повисает пауза, создающая интригу - что же будет дальше?
Ввод: когда приходит время заключительной серии сериала или цикла передач, последняя серия ставится в более ранний слот, чем обычно, а в прежнем слоте размещается выпуск нового проекта или новый сериал, который будет идти вместо него. При использовании данного приема важно качественно промоутировать финальный выпуск, чтоб аудитория, приходящая конкретно на этот сериал знала, в какое время ждать финальную серию.
Бутерброд: премьера фильма обрамляется сопутствующими тематическими блоками, например, документальным фильмом о главном актере/ или фильмом о фильме, что растянет интерес аудитории конкретного фильма и сохранит ее на канале еще на некоторое время.
Следующий шаг в изучении программирования на ТВ - это программирование на более широком временном промежутке, нежели один эфирный день. Здесь же можно обозначить и специфику программирования недельной сетки Дашевская И. Масс Медиа: Программирование на ТВ. Раздел Формирование эфирной сетки. 2009. Программирование телеканала также зависит от типа календарного дня, поскольку привычки телесмотрения и ожидания аудитории разнятся в зависимости от того, в какой день недели происходит просмотр, и имеет ли день особую повестку. Так сетки вещания канала можно подразделить на несколько типов: будние дни (понедельник-четверг), пятница (предвыходной день часто включает отличные от будней программы), выходные дни (приток аудитории часто смещается, поскольку часть аудитории в выходной день может позволить себе дневное телесмотрение), дни особого эфирного вещания (праздничные дни и дни особо значимых событий).
Существует также определенная очередность формирования сеток: сначала заполняются тайм-слоты прайм-тайм: будних дней, затем пятницы и праймы выходных. Грамотно спрограммировать этот период является важным, поскольку прайм-тайм - период наиболее активного телесмотрения и высоких аудиторных показателей. Часто слоты заполняются премьерными сериями, программами и кинофильмами или же наиболее популярными передачами. После довешиваются программы раннего и позднего прайма. Следующий шаг - это распределение тайм-слотов дневного эфира выходных и будних. Последними программируются эфиры временных блоков «утро» и «ночь».
И завершающим из основных факторов, влияющих на программирование, является учет сезонности телесмотрения. Многие телекомпании на этапе долгосрочного планирования формируют годичную (двухсезонную) программу. Делятся сезоны следующим образом: осенне-зимний (с сентября по май) и весенне-летний (с мая по август). Данное деление связано с тем, что аудиторное поведение в разные периоды календарного года также подвержено изменениям: так, например, календарное лето - это, как правило, сезон отпусков, в силу чего зрители меньше находятся дома, и время телесмотрения значительно сокращается. Поэтому в этот период каналам не выгодно выпускать премьеры или ставить программы, требующие больших затрат на производство, поскольку максимальную аудиторию они не соберут. В силу этого такие программы пропадают из эфира до осени - периода повышения рабочей активности населения и возвращения к стандартному деловому распорядку дня. В такие периоды легче прогнозировать время, которое зритель с большей вероятностью проведет у телеэкрана, в соответствии с чем начинается и новый телевизионный сезон. К осени сетка вещания обновляется: анонсируются ближайшие премьеры новых сезонов или новых шоу на канале, какие-то программы убираются из эфира и заменяются более рейтинговыми.
Сторителлинг как форма эффективной коммуникации со зрителем
Согласно тезису, обозначенному в предыдущем параграфе, эфир телеканала - не спонтанный набор программных блоков, расставленных по сетке, а единая история, разворачивающаяся по своим композиционным законам Eastman, S. T., and Ferguson, D. A. Media Programming: Strategies and Practices. -- 9th ed. -- Boston: Wadsworth Publishing, 2012, что делает релевантным анализ таких «историй» на предмет определенных признаков организации их структурных элементов - признаков сторителлинга.
Сторителлинг изначально был изобретен Д.Армстронгом как метод корпоративного управления и основывался на психологических особенностях человека в восприятии информации. Концепция Армстронга заключалась в том, что при облачении сухих фактов в форму последовательно изложенной истории, такая информация будет восприниматься аудиторией в разы лучше.
На настоящий момент о сторителлинге, как о методе эффективной коммуникации, говорят многие эксперты вне зависимости от сферы деятельности, поскольку техники сторителлинга применимы к любой коммуникативной деятельности: такие техники активно применяются в менеджменте Новичкова Александра Владимировна, Воскресенская Юлия Викторовна Сторителлинг как современный инструмент управления персоналом // Интернет-журнал Науковедение. 2014. №6 (25), маркетинге McCue M. “How to tell your story? Branding and marketing”, рекламе Хабурзания Э. Сторителлинг как инструмент PR, бизнес-переговорах Годин С. Фиолетовая корова: сделайте ваш бизнес выдающимся! / пер. с англ. В. Подейко. М.: Манн, Иванов и Фербер, 2011., образовании Герасименко О. Сторителлинг - эффективный вариант неформального обучения , сценарном мастерстве Seger L., Seger L. Making a good script great. - Los Angeles, CA : Samuel French Trade, 1994 и других сферах. Согласно статье Е. Уколовой, «сторителлинг представляет собой эффективный метод донесения информации через истории разного типа. Его эффективность обеспечивает тот факт, что в момент восприятия информации, изложенной в такой специфической форме, у слушателя активно работают оба полушария, что позволяет лучше воспринимать услышанное и концентрировать свое внимание» Уколова Е. Сторителлинг: эффективность в продажах // онлайн-издание Oi-Ly URL: http://blog.oy-li.ru/storitelling/.
О применении техник сторителлинга в современном обществе, о степени полезности этих техник и о преимуществе сторителлинга как способа взаимодействия с аудиторией рассуждают авторы работы «Сторителлинг как форма эффективных коммуникаций» Челнокова Е. А., Казначеева С. Н., Калинкина К. В., Мартини Г. Н. Сторителлинг как технология эффективных коммуникаций //Перспективы науки и образования. - 2017. - №. 5 (29).. Они подтверждают, что «сторителлинг зарекомендовал себя абсолютно различных областях человеческой деятельности» Там же. Сам термин «сторителлинг» в данной работе обозначается как технология, при помощи которой «рассказчик формирует необходимые ему впечатления и эмоции аудитории с целью не только привлечь, но и удержать ее внимание» Там же. Преимущества этой технологии в том, что информация, поданная в формате истории, лучше усваивается слушателем, поскольку способность к восприятию историй у человека вырабатывается с рождения, - это своего рода развлекательная технология, неоспоримые преимущества которой, - интерактивность и бесплатность. Главный принцип успеха этой технологии - понимание своей аудитории и соответствующих форм взаимодействия (в контексте данной работы такими формами можно считать программы, которые производит или закупает канал, поскольку они и являются элементами коммуникации с аудиторией в рамках телевизионного вещания). Авторы работы утверждают, что сторителлинг «является эффективным средством выстраивания внешних и внутренних коммуникаций, поскольку истории выступают как необходимый элемент человеческой жизни, связанный с особенностями психики людей». Интересно заметить, что авторы говорят о нем как о явлении, совмещающим науку, - четкую технологию, ее обозначенные элементы, алгоритм формирования и т.д., - и искусство, - творческую деятельность, которая может видоизменяться и проявлять свои особенности в каждом из видов деятельности, к которому применяются техники сторителлинга.
Особенности сторителлинга как искусства раскрываются в работе «Сторителлинг: как использовать силу историй» Симмонс А. Сторителлинг. Как использовать силу историй / Пер. с англ. Анваер А. -- М.: Манн, Иванов, Фербер, 2012, где термин определяется как искусство эффективного донесения информации: это особая техника рассказа истории, необходимая для того, чтобы «история заработала» для повышения эффективности коммуникации и степени влияния на своего слушателя (в контексте данной работы - на аудиторию канала). В работе также упоминается, что эта техника применяется практически к любой сфере, в том числе и к медиа, и направлена она на достижение определенной цели (в экранных искусствах и телевидении - это владение вниманием зрителей, поддерживание аудиторного интереса). Особенность сторителлинга заключается в эмоциональной окраске рассказа, в придании сухим фактам определенной формы, добавлении деталей, поскольку «задача хорошей истории - сплести в единое целое множество элементов: сценарии, актерское мастерство, теории коммуникации, маркетинг, техники публичных выступлений, фильмы и многое другое» Там же..
Автор также выделяет основные элементы истории, которые определяют ее как продукт сторителлинга - это наличие героев, за которыми зрителю интересно наблюдать, событие и его формальные рамки (где и когда происходило), развитие действия, точка зрения (любая история представляет определенный взгляд на те или иные событи, и в процессе потребления истории слушатель принимает или не принимает позицию рассказчика).
Однако наличие всех этих элементов еще не делает продукт сторителлинга успешным. Чтобы создать ту самую «работающую историю», нужно также определить, кому история будет рассказана - кто ее аудитория? Ответ на этот вопрос является для истории определяющим: понимая, на какого слушателя рассчитана та или иная история, будут выбраны язык, система образов, определенные приемы и другие параметры, делающие историю максимально понятной и интересной именно той группе зрителей, на которую она нацелена.
В книге «Сторителлинг в кино и ТВ» Kristin Thompson, Storytelling in Film and Television, 2003, посвящённой изучению западного телерынка, говорится об особенностях и задачах, стоящих перед телевидением в процессе рассказа истории (под чем подразумевается повествование эфирного дня): акцент делается на том, что в отличие от истории, заложенной в основу фильма, которая скорее всего будет восприниматься зрителем от начала и до конца (т.к. зритель, пришедший смотреть кино, скорее всего заинтересован в том, чтоб увидеть фильм сначала, таким образом, понимая все повествование, и быть внимательным к истории вплоть до развязки), телевизионная история имеет другую особенность, - зритель может включиться в нее в любой момент, и нужно сделать так, чтобы на каждом ее этапе, когда бы зритель ни пришел к экрану, повествование его увлекало.
В статье, посвященной классическим техникам сторителлинга, приведены 8 основных методов построения композиции повествования Lindsay F., 8 Classical Storytelling techniques, 2018:
Мономиф - самая распространенная композиционная структура, суть которой заключается в путешествии, совершаемом героем ради достижения цели. Используется для вовлечения аудитории в «путешествие» вместе с рассказчиком.
Гора - композиция, наиболее ярко демонстрирующая напряженность и драматизм истории. Используется в ситуации представления ряда проблем и способов их преодоления, а также для создания растущего напряжения.
Вложенные циклы -- техника сторителлинга, в которой несколько событий (от трех) описываются в рамках друг друга. Главная история размещается в центре, а другие истории ее дополняют. Используется для того, чтобы как можно понятнее донести месседж до аудитории.