Введение
21 октября 2016 года все театральное сообщество отмечало 120 лет со дня рождения одного из самых выдающихся отечественных драматургов ХХ века Евгения Шварца (29.10.1896 - 15.01.1958), а в феврале 2018 исполнилось шестьдесят лет со дня его смерти. Более полувека прошло со дня смерти писателя - этого времени вполне достаточно для того, чтобы мы могли понять всю значимость и востребованность всего, что создано автором. В 1996 году Марк Розовский, режиссер, драматург и сценарист, писал: «Евгению Шварцу - сто лет. С тем же успехом можно было сказать - тысяча. Потому что ему Время - ничто, он не устаревает». И сегодня оценка режиссера актуальна как никогда: сказка остается вне времени. М.Розовский дает высокую оценку творчеству и личности писателя: «Шварц придумывал и рассказывал, не зная про себя, что он гений». Зато это понимаем мы, его сегодняшние читатели и зрители. Режиссер говорит, что Шварц создал для русского театра «могучую кучку» драматических текстов, достойных быть гордостью любой национальной литературы. А режиссер Акимов, который долгое время работал с драматургом, говорил, что, если бы существовала должность «душа театра», это был бы Шварц. О театре Е.Л. Шварца литературный и театральный критик А.Л. Дымшиц писал, что театр Евгения Шварца - явление особенное, стилистически оригинальное, совмещающее в себе и сказку, и фантастику, и памфлет. Это всегда зрелище, представляющее неожиданный сплав театральных традиций. Действительно, театру было отдано не одно десятилетие творческой жизни писателя. Только после долгих поисков Евгений Львович нашел свое место в драматургии, в театре. Свою работу в качестве драматурга он начал со сказок для детского театра. И это не случайно, так как влияние театрального искусства на становление личности ребенка огромно. И задача взрослых состоит в том, чтобы это общение с искусством было непрерывным. Способствовать этому может и привлечение детей к театральной деятельности в условиях учебно-воспитательного процесса общеобразовательного учреждения.
Школьный детский театр - это театр детей и театр для детей. Здесь дети и актеры, и зрители. С самого возникновения детский театр выполнял две функции: образовательную и обучающую. Надо сказать, что дидактический характер нисколько не умалял его роли. Театр, будучи синтетическим видом искусства, объединяющим в себе и музыку, и хореографию, и литературу, и изобразительное искусство, комплексно оказывает воздействие на развитие личности. Сейчас все больше директоров школ видят ценность воспитательного процесса в творческом развитии ребенка и создают условия для развития школьного театра, несмотря на всю энергозатратность этого вида творчества. Ведь театр помогает ребенку понять и принять окружающую его действительность, знакомит с культурным наследием и историей, способствует социализации ребенка. Детский театр обладает огромными воспитательными ресурсами, побуждает к проявлению творческой активности, будит фантазию и живое воображение.
Тема нашего исследования «Тень» Е. Шварца. Особенности постановок в детских театрах». Теме школьного театра посвящено не одно научное исследование, начиная от истории развития школьного театра, его воспитательных возможностей и возможностей социализации до использования театрализации в школьном образовательном процессе. В своей работе мы хотим рассмотреть, как постановка пьесы Шварца детским театром будет влиять на развитие личности подростка.
Актуальность работы:
В Федеральном Законе «Об образовании» говорится, что основным принципом образования должен стать «гуманистический характер образования, приоритет общечеловеческих ценностей, жизни, здоровья человека, свободного развития личности». Это свидетельствует о личностной направленности образования и в связи с этим о необходимости внесения изменений в каждую из дисциплин учебного плана. То есть современная школа призвана дать не только академические знания по школьным предметам, но и оказать помощь ребенку в процессе деятельного освоения опыта мировой и отечественной культуры.
Данная проблема не может быть решена существующими средствами, так как современная школа со своей классно-урочной системой не способна сформировать творческую личность. Здесь требуется комплексное многозадачное решение. Таким решением нам видится создание детского театра, где совместная деятельность детей и взрослых будет направлена на создание новых условий в образовательном пространстве школы.
Но сегодня, к сожалению, школьный детский театр еще воспринимается как развлечение, так как свою основную задачу школы видят в развитии интеллекта, подготовке к ЕГЭ, а не в развитии личности в целом. Таким образом, организация детского театра как части образовательного процесса, использование учителями на уроках театральной педагогики - необходимое условие современной школы. Сегодня такое явление, как школьный театр, может восприниматься как универсальный способ интеграции разных видов искусства, и поэтому дает возможность всестороннего развития личности. Это и восприятие и понимание искусства, и развитие творческих способностей детей, и расширение социального опыта подростков, и коррекция нарушений коммуникативной сферы.
Гипотеза данного исследования заключается в том, что детский театр как социокультурный феномен и средство развития личности играет большую роль в построении учебно-воспитательного процесса, если работу школьного театра строить в соответствии с особенностями этого вида деятельности:
1. в работе с детьми учитывать индивидуальные и возрастные особенности;
2. при выборе репертуара школьного театра руководствоваться не только художественно-эстетическими требованиями, но и педагогическими;
3. создать театральное пространство, способствующее проявлению творческих способностей ребенка;
4. грамотно с методической точки зрения организовывать каждый из этапов творческой работы с детьми как в процессе организации коллектива, так и в создании спектакля;
5. рассматривать школьный театр как важную часть учебно-воспитательного процесса в школе.
Объект исследования - школьный театр как средство развития творческой личности.
Предметом исследования является изучение особенностей постановок в детском театре и его роли (т.е. театра) в учебно-воспитательном процессе.
Таким образом, целью выпускной квалификационной работы является научно-теоретическое и практическое исследование детского театра как социокультурного феномена, ведущего к обогащению учебно-воспитательного процесса современной школы.
Цель обусловливает постановку следующих задач, реализуемых в данной работе:
1. Рассмотреть поэтику пьесы Е.Л. Шварца «Тень» и ее сценическую историю;
2. Определить роль детского театра в образовательном процессе;
3. Сформулировать особенности детского театра как одной из форм учебно-воспитательного процесса;
4. Описать театрально-педагогический эксперимент по постановке пьесы Е.Л. Шварца «Тень».
Логика решения поставленных задач определила структуру ВКР: текст, делится на введение, три главы и заключение. В первой главе исследуется поэтика пьесы Е.Л. Шварца «Тень» и ее сценическая история. Вторая глава посвящена эволюции детского театра во второй половине ХХ века и роли детского театра в учебно-воспитательном процессе. Третья глава представляет описание театрально-педагогического эксперимента по созданию школьной постановки по пьесе Е.Л. Шварца «Тень». В заключении подводятся итоги работы.
Основные методы, применяемые в работе:
- теоретический анализ педагогической, методической, искусствоведческой литературы по теме исследования;
- метод теоретического анализа и синтеза;
- педагогический эксперимент, который включает постановку, наблюдение, беседу, метод неоконченных предложений, анкетирование;
- анализ собственного опыта в качестве «режиссера» в школьном театре образовательного учреждения.
Данное исследование имеет междисциплинарный характер, так как детский театр требует рассмотрения и как элемента художественной культуры, и как синтеза психолого-педагогических и методологических проблем. Каждому из названных подходов может быть посвящено отдельное, самостоятельное исследование. Автор данного исследования видит свою задачу в том, чтобы уточнить роль детского театра в учебно-воспитательном процессе, рассмотреть его роль в развитии личности подростка и популяризировать этот вид учебно-воспитательной работы в школе.
Основные работы, представляющие собой интерес для проведения данного исследования, - это, прежде всего, работы Е.К. Чухман, Ю.И. Рубиной, О. Михалевой, О.А.Лапиной, Б.Н. Ципкина, а также работы непосредственно связанные с творчеством Е.Л. Шварца, - В.Е. Головчинер, Е.И. Исаевой. В работах Е.К. Чухман и Ю.И. Рубиной рассматривается и история существования школьного театра вообще, и основы педагогического руководства детским театром, даются конкретные рекомендации, помогающие проведению занятий в театральных коллективах. Б.Н. Нащекин и Л.М. Некрасова говорят о восприятии зрительской культуры старшеклассников. Непосредственно о формах существования детского театра и методах работы с детьми можно прочитать у В.А. Сухомлинского, Ш.А. Амонашвили, Ю.А. Халфина, Б.Н. Нащекина, Г.А. Дмитриева. Начиная с последних десятилетий прошлого века, появляются диссертационные работы по специфике детской художественной самодеятельности (Лапина О.А., Некрасова Л.М., Кузнецов В.Г., Юстус И.В., Лебедева Ю.П.). В данных работах рассматриваются проблемы, связанные как с организацией детского театра, так и с его управлением. Можно сказать, что большинство работ носит ярко выраженную педагогическую направленность.
1. Историко-культурный и биографический контекст пьесы Е.Л. Шварца «Тень»
1.1 Поэтика пьесы
«Тень» - это пьеса-сказка, работа над которой шла с 1938 - 1940 годы. Это третья по счету сказка Шварца на андерсеновский сюжет и вместе с «Голым королем» и «Драконом» составляет трилогию пьес-памфлетов.
Н.Чуковский в своей книге воспоминаний о Шварце, описывая эпоху, в которой он жил и творил, говорит о двух страшных десятилетиях, когда на историческую сцену выходит фашизм, когда сжигаются книги, разбухают армии, разрастаются лагеря смерти. Все это сопровождается ложью, подлостью, лестью, клеветой, предательством и жестокостью. Появлению этого способствовало человеческое невежество, глупость и трусость. А отсюда, по мнению Чуковского, рождается неверие в то, что добро и правда могут восторжествовать над жестокостью и ложью.
Именно этот мир пытается Шварц отобразить в своей пьесе. Мир, где нет места талантливому и неординарному, где процветают далеко не лучшие человеческие качества. Те многочисленные и культурные ассоциации, которые присутствуют в тексте пьесы, мы можем рассматривать и как наиболее характерные черты советского государства 1930-х годов, и как любого тоталитарного государства вообще, и еще шире, как изображение всякого мира перевернутых ценностей.
История, к сожалению, не знает эпох, в которых бы не было лжецов и подхалимов, лицемеров и карьеристов, поэтому пьеса Шварца, которая показывает борьбу вечных истин: жестокости и справедливости, добра и зла, не потеряет своей актуальности.
Шварц в пьесе «Тень» использует фольклорный сюжет о человеке, который потерял свою тень. Ранние литературные версии восходят прежде всего к Андерсену и Шамиссо. Для писателей-романтиков сюжет о тени приобретал социальное звучание. Тень обрисована как человек с узким обывательским кругом, без духовных потребностей, в то время как ученый-энтузиаст, который посвятил свою жизнь поискам истины, добра и красоты. Тень у Андерсена приобретает телесность: обретает «плоть и платье», что для нее, в принципе, одно о то же. Превосходная одежда, бриллиантовые перстни и драгоценные камни придают ему вид «настоящего человека». Человек в понимании Тени - это социальный статус. Приобрести богатство, а с ним и вес в обществе - это значит стать человеком, поэтому Тени так и необходимо жениться на Принцессе, ведь это откроет ему путь к «человеческому могуществу». Тень все более смелеет: сначала требует у Ученого называть его на «Вы», затем - берет в путешествие в качестве своей тени, а потом и вовсе предлагает навсегда закрепить за ним этот статус и занять место у его ног. Богатая и могущественная Тень оказывается сильнее умного Ученого, внешность оказывается важнее сути, а ложь предпочтительнее правды.
У Шварца противостояние человека и тени - это своего рода метафора, олицетворяющая борьбу правды и лжи, это такое знаковое обозначение социального конфликта.
Е.М. Таборисская отмечает влияние на конфликт «Тени» бессмертной комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума». В обоих произведениях герой-одиночка вступает в борьбу с обществом. Ученый в южной стране показан таким же лишним, как Чацкий в фамусовской Москве. И как Чацкий в обществе молчалиных и скалозубов кажется безумным, так и Ученый безумен в царстве Тени. Ученого также хотят признать сумасшедшим, и вследствие этого «ампутировать» больной орган, то есть отрубить голову и избавиться от опасности.
Типологическое осмысление конфликта можно заметить в противостоянии Ученого и Теневой страны, сопоставив «безумного» Дон Кихота и рассудочной Испании, принца Датского и Дании-тюрьмы.
Южная страна, куда приезжает Ученый, населена людьми-куклами (достаточно вспомнить министра финансов, который не может без помощи лакеев ни поднять ногу, ни улыбнуться), которые продали свои души за комфорт и богатство, это дает основание для сопоставления его с миром гоголевских мертвых душ.