Материал: 2117

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

изображение горы Св.Виктории как символа величия и неделимости вселенной.

Поль Гоген – французский живописец, скульптор-керамист и график. Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма. В начале 1870-х гг. начал заниматься живописью как любитель. Ранний период творчества связан с импрессионизмом. С 1880 г. участвовал в выставках импрессионистов. С 1883 г. профессиональный художн к. Работы Гогена не находили спроса, художник был беден. Ранний период творчества Гогена связан с импрессионизмом. В дальнейшем

неприят е буржуазной ц вилизации пробудило у Гогена интерес к народному

перспекттаинственногова вытесняются ритмичным сопоставлением отдельных плоскостей

творчеству с его на

вным мировосприятием, к искусству архаической Греции,

Средневековья, Древнего Востока. Поиски обобщённых образов,

 

смысла явлений с лижают программу Гогена с символизмом и

приводят его

группу

л зких к нему молодых художников к созданию новой

объёмов

 

живоп сной

стемы,

спользующей обобщение и упрощение форм и линий.

Светотеневая

моделировка

, световоздушная и линейная

чистого цвета, цел ком заполняющего формы предметов и играющего

 

 

А

ведущую роль в создан

эмоционального и психологического строя картины.

Система живописи Гогена получает дальнейшее развитие в его произведениях, созданных на о-ве Таити (Океания). Гоген создаёт в своих полотнах ощущение первозданного рая, который насыщен солнцем и населён духовно цельными людьми, живущими в единстве с природой.

Картины, написанные в ОкеанииД, несут в себе экзотический аромат незнакомого мира и поэтический строй полинезийской культуры и мифологии, открывшиеся Гогену – первому из европейских художников. Эмоциональная насыщенность цвета, плоскостность и статичность композиции, органический сплав декоративного и монументального начала, новизна и значительность образов, характерныеИдля произведений Гогена, во многом стимулировали творческие поиски живописцев начала XX в. Гоген работал также в области скульптуры, графики, керамики.

«Бубновый валет» – первоначально такое название получила выставка художников (декабрь 1910 – январь 1911), впоследствии вошедших в одноименное творческое образование, с 1911 – общество художников «Бубновый валет». На первых порах объединение включало преимущественно московских живописцев – впоследствии в него входили петербургские художники и представители других городов, в выставках участвовали многие художники из Западной Европы (французы и немцы). Существовало до декабря 1917 г. В марте 1927 г. в Третьяковской галерее состоялась ретроспективная выставка произведений художников группы «Бубновый валет». Художники «Бубнового валета» отрицали традиции как академизма, так и реализма XIX в. Для их творчества характерны живописно-пластические решения в стиле П. Сезанна (постимпрессионизм), фовизма и кубизма. Раскол «Бубнового валета» произошел по принципиальным соображениям. Если

131

большинство бубнововалетцев, среди которых были Р. Фальк, П. Кончаловский, А. Куприн, ориентировались на новую французскую живопись, то художники «Ослиного хвоста» (название художественной выставки 1912 г., а затем и объединения московских живописцев, выделившихся из группы «Бубновый валет»: М. Ларионова, Н. Гончаровой, К. Малевича, В. Барта, А. Шевченко и др.) стремились соединить живописные достижения европейской школы с традициями русского народного, наивного искусства, крестьянской примитивной живописи, лубка, иконописи, искусства Востока. В 1912 г. откололся ряд художников, тяготевших к примитивизму,

кубофутур зму

абстракционизму (братья Владимир и Давид Бурлюки,

художнорганизовавшков» (ОМХ).

 

 

Наталья Гончарова, Михаил Ларионов, Казимир Малевич и др.),

Сх выставку под названием «Ослиный хвост». Объединение

распалось

1917

., вскоре после того, как в 1916 г. «Бубновый валет»

покинули Пётр Кончаловский и Илья Машков. По инициативе бывших членов

«Бубнового

бА

«Московские

валета»

1925 г.

ыло образовано объединение

живоп сцы»,

дальнейшем

преобразованное в «Общество

московских

6.3.5. Нео мпресс онизм

Жорж Пьер Сёра (1859–1891) разработал оригинальную живописную технику письма мелкими точечными мазками с включением контрастных (дополнительных) цветов – при небольшом отходе от картины цвета смешиваются у зрителя на сетчаткеДглаза, вызывая ощущения вибрирующего воздуха и изменчивого света. Мозаика точечных мазков Поля Синьяка (1863–1935) приобретает энергию, отличную от замедленного ритма живописных изображений Сера. Мазки то сближены, то чуть удалены друг от друга, создавая эффект цветовой массы, которая словно рождается на глазах у зрителя. Тео Ван Рейссельберге (1862–1926)Ипытался сочетать на одном полотне точки разных размеров, обрабатывая задний план и другие большие поверхности точками более крупными, чем те, которые он применял для деталей, в частности для лиц моделей; в последнем случае он пользовался крохотными точками, дающими возможность более тонкой моделировки. При таком методе мелкие точки на определенном расстоянии совершенно исчезали, в то время как более крупные были отчетливо видны. Анри Эдмон Кросс (1856–1910) получил юридическое образование, после чего учился живописи в школе Ф. Бонвена. Ранние работы написаны Кроссом в реалистической манере, «тяжёлым» цветом, и лишь попав под влияние Моне и Сёра, начинает писать свои картины лёгкими, яркими красками.

132

Задания к главе 6

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.

Перечислите и кратко охарактеризуйте основные художественные

направления, получившие распространение на рубежа XIX – XX вв.

 

2.

Охарактеризуйте специфику архитектурного стиля эклектика.

 

С.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

3.

Охарактеризуйте специфику архитектурного стиля модерн.

 

 

4.

Охарактеризуйте специфику архитектурного стиля неоклассика.

 

5.

Охарактер зуйте специфику инженерной архитектуры.

 

 

 

6.

Охарактер зуйте специфику архитектуры Чикагской школы.

 

7.

Охарактер зуйте специфику архитектурного стиля эклектика.

 

искусстве

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

8.

Охарактер зуйте специфику модерна как стиля в изобразительном

9.

Охарактер зуйте

специфику

неоклассицизма

как

стиля

в

изобраз тельном

 

 

 

.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

бА

 

как

стиля

в

10. Охарактер зуйте

специфику

импрессионизма

изобраз тельном

 

 

 

.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

11. Охарактер зуйте

специфику неоимпрессионизма как стиля в

изобраз тельном

скусстве.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

12. Охарактер зуйте

специфику постимпрессионизма как стиля в

изобразительном искусстве.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Глава 7. ИСКУССТВО XX в. (презентация 25,

26,

27,

28,

29, 30,

31,

 

32,

33,

34,

35,

Д

 

 

36,

37,

38,

39,

40,

41,

42,

43)

 

 

7.1. Культура и искусство XX в. Основные тенденции и противоречия

XX столетие – самое динамичное в истории человеческой цивилизации, что не могло не отразиться на всем характере егоИкультуры. XX в. стал веком торжества науки и человеческого интеллекта, он стал временем великих войн, социальных потрясений и парадоксов. Современное общество, формируя высокие идеалы любви к человеку, равенства, свободы, демократии, одновременно породило упрощенное понимание этих ценностей, поэтому процессы, происходящие в современной культуре, столь разносторонни. Вот несколько тезисов, характеризующих современную культуру.

Целостность современного мира предопределила универсализм современной культуры. Для современной эпохи характерна не замкнутость и закрытость, а открытость и взаимопроникновение различных национальных культур. В основе формирования единой планетарной цивилизации лежит всевозрастающая интенсивность различного рода связей: коммуникационных, политических, экономических, культурных. В результате возникает новое системное качество – мировая цивилизация, увеличивается взаимосвязь различных стран, народов, что, однако, не означает полного отказа от национальной самобытности. Проблема взаимного усвоения современных

133

достижений культурами разных стран является сейчас одной из наиболее важных.

Культура XX в. – культура не традиционного, а индустриального и постиндустриального обществ, она включила в себя индустриализацию производства и массовое потребление. Отличительной чертой современной культуры до сих пор является (что весьма прискорбно) потребительское отношение к природе.

В сфере про зводственной и экономической также происходят

значительные зменен я. В начале и первой

половине

XX в. основной

тенденц

ей было укрупнение производства, строительство заводов – гигантов,

гибкие

 

 

массово-поточное про зводство. В конце XX в. происходит разрушение

Сжесткой с стемы заводов, основанных по принципу конвейера, и замена ее на

 

хозяйственные структуры, наиболее оптимально использующие

природные человеческ е и информационные ресурсы (рыночный характер

регуляц

бА

Автоматизация и

про зводственно-экономической

сферы).

роботизац я в сфере производства. Приоритет высоких технологий над человеческ м фактором. Это в свою очередь определяет изменения в социально-професс ональной структуре общества – превалирование слоя научно-техн ческой, творческой интеллигенции и работников сферы услуг.

В XX в. окончательно сменился образ жизни широчайших слоев населения, в условиях массовой урбанизации кардинально изменились способы и формы восприятия человеком действительности. Появились огромные мегаполисы, кардинально изменился культурный мир человека, живущего в городских условиях.ДПеред ним раскрыт мир, наполненный тысячами соблазнов и услуг. Он получает гигантское количество информации по системе телевизионной и компьютерной связи, до невиданных пределов расширяются социальные контакты, происходит частый поиск и смена работы, видов деятельности, изменяется ритм жизни, нарастают стрессовые ситуации, существенно обновляются содержаниеИи формы образования.

XX в. стал веком появления так называемого массового общества. Массовое общество – это система общественного устройства, в которой формально отсутствуют границы между сословиями, а все социальные установки ориентируются на «среднестатистических» обывателей, составляющих подавляющее большинство населения. В XX в. человек нивелируется, становясь безликим, его уникальность и его интересы и желания приносятся в жертву интересам и потребностям общества. Часто, однако, «массовый» человек приспосабливается к общественным стандартам и не испытывает по этому поводу особого дискомфорта. Неспособный критически мыслить, он отказывается от попыток проявления своей неповторимости и передает ответственность за собственное творческое развитие политическим лидерам, государству и т.д. Массовый человек – это более потребитель, чем творец культурных ценностей. Он осваивает окружающее его пространство «вширь», а не «вглубь». В массовом обществе человек лишается не только права на индивидуальность, но во многом лишен

134

самостоятельности в важнейших жизненных вопросах. Так, мода диктует человеку как одеваться, рынок – кем работать, реклама во многом определяет список вещей, которые человек считает для себя необходимыми, и т.д. При тенденции к полной потере индивидуальности, массовый человек – индивидуалист. «Это новое явление современного общества – человек без лица в массе ему подобных, и в то же время он один на один со своим телевизором, своей газетой, которые не оставляют его наедине с самим собой,

эмоции. Реальность, переполненная противоречивой информацией, утомляет и станов тся неудо ной. Человек сознательно или неосознанно отказывается от

Массовая культура внедряет в

сознание людей множество разнообразных

(безобидных не очень) мифов,

посредством чего происходит манипуляция

сознанием. Искусственно созданная реальность иногда полностью подчиняет

себе исходную.

 

более

Важнейшим признаком современного массового общества является

массовая культура, которая сегодня становится одной из прибыльных

отраслей экономики и даже получает название «индустрия развлечений»,

«индустрия досуга». С развитием техники и технологии у людей остается все

 

А

больше свободного времени, что приводит к потребности заполнить свой

досуг. Особо важными каналами развития массовой культуры стали

телевидение, кино и спорт (в егоДзрительской части), т.е. все те каналы,

которые

И

 

черты

Стремление к всеобщности (независимость от пола, возраста, вероисповедания, национальной принадлежности и т.д.). Масскультура безлика и вненациональна. Произведения массовой культуры, в отличие от произведений народной культуры, создаются не народом, а небольшой группой лиц для народа. Произведения массовой культуры являются не формой самовыражения народа, а в каком-то смысле формой и средством воздействия на массовое сознание. С другой стороны, масскультура – это канал, по которому ценности перетекают от элиты к массам.

Простота и даже примитивность, что делает ее доступной и понятной широкой аудитории (для ее понимания не требуется ни специального

образования, ни дополнительных

усилий).

Потребление продукции

17 Самохина В.И. Культурология. Курс лекций. – М., 2002. – С.230.

время принудительным

лишают настоящего досуга, заполняя его

развлечен ем, бесцельными многословными обсуждениями, суетливыми шоу-

программами»17.

 

 

ознан массового человека характеризуется дезориентированностью

Сценностей и приоритетов. Современный человек отвыкает от

отвлеченных размышлений и ориентируется на сиюминутные желания и

объект вного воспр ят я реальности и погружается в мир вымышленных

образовотносительно, которые ему представляются

реальными, чем сама реальность.

135

Источник: https://studfile.net/preview/16408174/