Жизнь ее героинь, их прошлое, воспоминания, страхи, надежды, а также восприятие окружающей действительности: быта, общественных перемен, взаимоотношений с другими персонажами, показаны подробно и с точностью. В каждом рассказе цикла «Любовь в 7 вагоне» есть женские образы. В одних они играют главные роли, как в рассказах «Сестры Черепановы», «Старик и смерч» и «Статуя командора», в других, как «Тайна кошки» и «Под покровом Моцарта» - второстепенные, в третьих, как
«Русская пуля» и «Восьмой шар» - эпизодические.
Если женщина - главное действующее лицо, Ольга Славникова подробно рисует ее быт, рассказывает о семье и прошлом. Дает портрет и описывает характер. Независимо от того, живет ли героиня в городе, как журналистка Кира Матвеева, или в деревне как сестры Черепановы.
Независимо от возраста, будь то это юная Анечка, несостоявшаяся жена криминального авторитета или Ниночка, интеллигентная пенсионерка из Петербурга. Для Ольги Славниковой не важен и род деятельности ее женских образов: секретарша Галя в работе с цифрами и проектами как рыба в воде, а автор детских книг Лора - мечтательница и жертва обстоятельств. Для каждой из них она находит свои слова, о каждой рассказывает особенную, не похожую на другие историю.
Ольга Славникова - один из лучших современных стилистов, однако совершенный художественный язык в ее прозе не самоцель, а лишь средство придать изображению окружающего нас мира дополнительное измерение, пусть подчас и фантастическое. По мнению Ольги Александровны, почти всякая женщина может вырабатывать любовь автономно: к ребенку, к отцу ребенка, к пожилой матери, в которой женщина видит себя в будущем. Эта драма, несомненно «достойная писательского пера». [55, С.172].
Сегодня «женская проза» не претендует на покорение литературных вершин, но нельзя отрицать и то, что ей, пусть скромно и незаметно, но при этом отлично удается решить одни из «самых важных вопросов взаимоотношений человека с окружающим миром». [59, С.4]
При знакомстве с творчеством отечественной писательницы Ольги Славниковой практически любой читатель замечает, что реальность в ее произведениях, в том числе и в железнодорожных рассказах особенно фантастична. А вот вымысел, наоборот, до такой степени реален, даже правдоподобен, что читая эти истории, невольно попадаешь в особое измерение. В некий удивительный, славниковский ни с каким другим несравнимый хронотоп. Не только видение мира у этой писательницы особое, ее стиль сложно спутать с другими авторами. За темы, на которые она пишет, принимаются далеко не многие современные авторы.
Прозу Ольги Славниковой можно рассматривать в контексте нескольких стилевых течений конца 21 века одновременно. Самое крупное из них - постмодернизм. Эстетика постмодернизма явственна на образно-тематическом, концептуальном и языковом уровнях ее произведений. Тематика в романах Славниковой, только на первый взгляд, однородна - описание бытия человека в рамках окружающей его реальности, которая искажена, разрушена и иллюзорна.
По мнению М. Амусина, «все в постмодернизме имеет характер гиперреальности, то есть все, что создается либо находит отражение в человеческом сознании, не более чем иллюзия, однако она становится более точной, более «реальной» реальностью и выводится на первый план». [2]
Но к созданию таких произведений, отличающихся от многих других творений современных романов, повестей, рассказов, Славникова шла более 10 лет.
О том, что у Ольги Славниковой особенный авторский язык невозможно не заметить. Ее литературные тексты богаты на необычные, но и при этом запоминающиеся метафоры и сравнения. Она создает удивительные образы и литературные новообразования. Ольга Славникова не перестает удивлять читателей своим особенным метафорическим видением мира, необычными и точными сравнениями.
Многие критики отмечают, что подобную речевую стилистику сложно встретить в современной русской литературе: «Если вам нужен глоток веры в неистребимую красоту русского слова и русской литературы - это к Ольге Славниковой». [11]
И к используемой лексике у Ольги Славниковой тоже особое отношение. Не стеклянный, а «стеклянистый», не хрустящий, а обязательно
«хрусткий», а еще «зеркалистый, петлистый, осыпчивый, блескучий, огнистый».
Для многих автор Ольга Славникова делится на две ипостаси, впрочем, как и сами современные читатели. Одни ее любят и с удовольствием перечитывают, другие относятся настороженно. Но «если читатель хочет почувствовать себя эстетом, не важно - есть ли для этого данные, нет их - не важно; если возникла потребность отстраниться от суетного шума вокруг или от постоянной усталости посменной работы - возьмите в руки произведения Ольги Славниковой», - говорит критик Н. Кофырин. [24]
Как критик Ольга Славникова печаталась в журналах «Урал»,
«Октябрь», «Вопросы литературы», «Новый Мир», «Знамя» и других. В этой своей профессиональной ипостаси она в первую очередь работает с молодыми современными авторами, делает профессиональный анализ их творчества.
По ее мнению, сила современных молодых авторов является одновременно и их слабостью. Они самоуверенные, образованные, причем далеко не хуже, чем литераторы, получившие образование еще в Советском Союзе. «У них есть доступ к мировой культуре, о котором мы не могли и мечтать. Причем доступ вживую: они путешествуют, читают не только в переводах, но и в оригиналах. Но вот что странно: этот доступ, этот опыт не рождает у молодых робости перед словом. Автор себя с вершинами как бы не сносит. С одной стороны, это замечательно: если нет страха высоты, можно браться за любые задачи. Только постановка задачи выше уровня возможностей дает автору шанс на рост. С другой стороны, такой автор поражения от победы не только не отличает, но и отличать не желает», - поясняет уже в качестве критика Ольга Славникова в интервью Вере Костровой, корреспонденту «Учительской газеты». [22, С.7]
По мнению Славниковой, уровень текстов современных авторов повышается на глазах. Сейчас все чаще попадаются работы, читая которые критик с первой страницы понимает: автор умеет писать. С такими текстами нужно «дольше работать, глубже в них проникать» [22, С.8].
Будучи критиком, тесно работающим с произведениями многих авторов, Ольга Славникова составила свой собирательный образ писателя- современника. По ее мнению это тридцатилетняя женщина, которая трудится в службе рекламы, СМИ или каких-то смежных областях. «У нее хорошее образование, иногда два. Она прекрасно понимает, что не заработает денег литературой. Она самостоятельна и ответственна, но очень сильно устает, ей на многое не хватает времени. Возможно, нет сил на то, чтобы создать семью, завести детей. Но поскольку дар в ней говорит, она понимает, что если не будет писать, то разрушится как личность». [52]
И в другом периодическом издании Ольга Славникова вновь поясняет свою работу критика: «Я рассказываю о понравившихся книгах, ругательных статей не пишу (если это неважно концептуально), мне это неинтересно». [54]
ГЛАВА 2. МНОГОАСПЕКТНОСТЬ ТЕМЫ ДОРОГИ В ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНЫХ РАССКАЗАХ О. СЛАВНИКОВОЙ
2.1 Значение констант «дорога» и «путь» в русской литературе
Одной из сквозных тем русской литературы является тема пути, дороги. Причем она может выражать не только внешнее и внутреннее движение художественных образов и образов - персонажей, но и их обновление, взросление, преодоление испытаний и состояние поиска. Дорога
- это образ-символ, один из самых устойчивых и древних, поскольку значение его широко и разнообразно.
Опираясь на словарь русской культуры Ю.С. Степанова, можно сказать что слово «дорога» входит в ряд центральных понятий или концептов русской культуры наряду с «вечностью», «законом», «беззаконием»,
«страхом», «любовью», «верой».
По мнению Ю.С. Степанова, концепт «это как бы сгусток культуры в сознании человека, это то, в виде чего культура входит в ментальный мир человека. И, с другой стороны, концепт - это то, посредством чего обычный человек не «творец культурных ценностей» - сам входит в культуру, а в некоторых случаях и влияет на нее» [58, С.40].
Количество таких ключевых тем не так велико, как может показаться на первый взгляд, около пятидесяти. Вся духовная культура любого общества строится в значительной степени на взаимодействии с этими концептами.
В толковом словаре русского языка С.И. Ожегова и Н.Ю. Шведовой приведены следующие определения слов «дорога» и «путь»:
Дорога - 1. Полоса земли, предназначенная для передвижения, путь сообщения. 2. Место, по которому надо пройти или проехать, путь следования. 3. Путешествие; пребывание в пути. 4. перен. Образ действий, направление деятельности [35, С. 176].
Путь - 1. То же, что дорога (в 1 знач.). 2. Место, линия в пространстве, где происходит передвижение, сообщение. 3. Железнодорожная колея, линия. 4. То же, что дорога (во 2,3, и 4 значении). 5. Польза, толк (прост.) [35,С. 634].
Художественная литература неустанно воспроизводит жизненные процессы: жизнь человека, которая связана с переживаниями, поступками, мыслями, событиями. Они протекают в пространстве и времени.
Хронотоп - существенная взаимосвязь временных и пространственных отношений, художественно освоенных в литературе или в литературном произведении. Впервые это понятие ввел М.М. Бахтин в работе «Формы времени и хронотопа».[5, С. 237]
Художественное пространство и время являются важным образом любого произведения. События развиваются в системе пространственно- временных отношений, будь то вагонное купе или вокзальная площадь, железная дорога среди болот или старинная усадьба.
Согласно теории М.М. Бахтина, хронотоп имеет сложное сюжетное значение. Структура пространственных отношений строится на оппозиции: север - юг, верх - низ, лево - право, небо - земля. Отдельно как частный вид пространственной структуры Михаил Михайлович вынес хронотоп дороги, с основным мотивом случайной встречи. Появление этого мотива в тексте может стать причиной завязки. Пример тому, можно увидеть практически во всех железнодорожных рассказах Ольги Славниковой. Случайные встречи ведут к развитию действия в рассказах «Любовь в 7 Вагоне», «Тайна Кошки», «Под покровом Моцарта» и «Статуя Командора».
Первостепенно образ дороги в художественных произведениях, как прошлых веков, так и современности отожествляется с перемещением персонажей в пространстве и времени, а уже потом идет речь о жизненном пути героя, народа или целого государства.
Русские дороги - особенные. Понимал это читатель 18 века, советского времени, понимает это современный человек. Они бесконечные и утомительные, но при этом есть в них особая романтика, способная растревожить путешественника или успокоить. Не случайно монотонное гипнотическое покачивание называют вечной музыкой дороги. Зрительные образы мелькающей панорамы за окном, ощущение движущего потока времени, с которым километры остаются позади, - все это особые чувства, которые человек испытывает в дороге. Независимо от того, идет его путь посреди прекрасного пейзажа или мрачного места. Удивительное свойство дороги создавать визуальный узор, не перестает привлекать писателей, творцов художественного слова.
Это многообразие свойств дороги первостепенно нашло отражение в русском фольклоре: былинах, сказках, поговорках, пословицах. Именно там впервые появляется тема дороги: в дорогу идти - пятеры лапти сплести; одному ехать - и дорога долга; нужный путь Бог правит; не бойся дороги, были б кони здоровы. Красна дорога ездоками, а обед пирогами.
Ярким примером художественного произведения с явно выраженной темой дороги стала повесть А.Н. Радищева «Путешествие из Петербурга в Москву». Во время ее написания он ставил перед собой задачу «заглянуть» в социальную действительность того времени. Уже тогда Александр Николаевич понимал «дорогу» не только как отрезок пространства между населенными пунктами, но и движения жизни отдельного конкретного человека и целой нации.
Если говорить о такой пространственно-временной метафоре как
«жизненный путь», то ее можно увидеть в произведениях многих классиков: А. С. Пушкина, Н. В. Гоголя, Н.С. Лескова, Н. А. Некрасова.
Последний в своей поэме «Кому на Руси жить хорошо» отражает не только духовное движение, путь крестьян, но и всей страны второй половины 19 века.
Тема дороги значима у М. Ю. Лермонтова в знаменитом стихотворении
«Выхожу один я на дорогу», как путь обретения гармонии с природой его лирического героя.
Дорога может символизировать и другие значения: преследование, расставание и, конечно, разлуку. Именно поэтому эта тема популярна в любовной лирике. Хрестоматийный пример такого осмысления этой темы - стихотворение А. С. Пушкина «Таврида», а уже в другом своем произведении «Телега жизни» Александр Сергеевич показывает дорогу в качестве символа жизненного пути человека, его судьбы.
Н. В. Гоголь представляет эту тему как мотивацию творчества, поиск истинного пути человечества. Дорога в его произведениях - символ надежды на то, что этот поиск станет судьбой его потомков.
Важно сказать и о том, что «дорога» - символ с множеством значений. Как литературно-художественный образ дорога может стать источником перемен жизни, либо подспорьем в преодолении препятствий. И здесь же дорога выступает как способность познания подлинного пути человека.
Одно из переносных значений константы «дорога» - дорога как средство, способ для достиженья поставленной цели.
Существуют вторичные значения «дороги», уже связанные с нравственно-этической оценкой характера и поступков человека. Пример такого значения - выражение «Туда ему и дорога!», которое употребляют по отношению к человеку, не стоящему лучшей участи.