Материал: Техника масляной живописи

Все явления в природе неподдельны в своей красоте и по своему эмоциональному содержанию по - разному воспринимаются человеком. Каждый для себя определяет любимые моменты в природе, для меня - это весна. Поэтому тема моей курсовой работы - это весенний пейзаж. Я обратилась к этой теме, так как весна - это удивительное время года. Этой поре присущи такие качества как богатство и разнообразие цветовой палитры, прозрачность воздушной среды, гармония линий и цвета, умиротворенность.

Для изображения пейзажа недостаточно выбрать красивую местность и написать её. Пейзажист не фотографирует, а истолковывает и творит образы природы. Пейзаж должен нести в себе определенную идею.

Издавна весна открывала перед нами поэтическую душу родной природы, ее задумчивый характер. Весна на полесье особенно хороша. Конец марта олицетворяет собой природный колорит. Солнце уже чаще появляется из-за туч, на сером небе с низкими тяжелыми влажными облаками. А лесные дали сбрасывают мрачные цвета, холодной зимы. Лес в эту пору необычен. Рощи и леса потеряли свою зимнюю прозрачность, и кажется сразу погустели, все это создает поэтическое, умиротворенное настроение. А старые деревья не спешат просыпаться от зимнего сна. Каждое дерево стоит в лунке - проталине, в которой видна прошлогодняя пожухлая трава. Кое-где выступают сквозь розоватую сеть березовых ветвей вечнозеленые сосны, освеженные холодным воздухом, и влажными ночными туманами.

В конце марта мало что остается от зимы.

Серенький весенний день. Воздух свеж и прозрачен. Кое - где, в проталинах отражается голубое небо, проглядывающееся из - за рыхлых туч. Вокруг расстилаются просторы, с белыми полосами нерастаявшего снега на бурой почве и нежно лиловыми перелесками.

Обнажилась земля с пятнами озимых, черно - синими полосами вспаханной земли. Все пронизано единым ритмом, наполнено легким дыханьем. К радости весеннего обновления причастны и талый снег, и серая дымка.

Композиционное построение

Итогом явилась композиция размером 90х 70 см., горизонтальной направленности, выполненная в технике холст, масло.

Лаконичная в сюжетной разработке работа. Простое по мотиву, но вымеренное композиционное решение. Формат полотна вытянут по - горизонтали. В работе логическая выразительность и сложность построения, прослеживается глубина пространства, продуманность отображаемых элементов.

Неделимость в композиции показана через нахождение идеи, которая объединила в одно целое все компоненты будущей картины. При нахождении идеи сочетались основные массы, а разработка деталей определялась после расположения основных частей композиции.

Композиционное решение строится на нюансах. Компоненты композиции взаимно компенсируют друг друга, они уравновешены, подчиняются смысловому единству. Размещенные на картинной плоскости элементы пейзажа подчеркивают последовательность пространственных планов. Композиция вызывает ощущение целостности, простоты, ясности. Горизонтальная трактовка поверхности земли.

Кое - где оставшиеся на земле пятна снега, придают движение композиции. Композиционный ритм также подчеркивают деревья, размещенные на разных планах. Ритм организует изображение, он создает зрительный каркас. Разные по массам и высоте деревья. За перелеском на втором плане раскинулся простор, который ограничен на линии горизонта полосами деревьев.

Деревья устремлены в бесконечное пасмурное небо. Точность градаций, дает чувство простора, влажного осеннего воздуха.

Объекты расположенные рядом, не существуют отдельно, друг от друга. Как пластически, так и колористически они взаимосвязаны. Цвет каждого из них влияет на цвет другого, изменяя и обогащая его. Все подвержено воздействию рефлексов от неба, земли, окружающей среды.

Цветовая гамма работы неслучайна, а вполне осознана и выбрана в итоге длительного поиска. Работа построена на еле заметных колебаниях света и тона без определенных акцентирующих внимания зрителя "вспышек". Чувство цвета дает возможность полнее выявить поэзию изображаемого, сохранить в картине непосредственность. Она написана в сближенной цветовой гамме, минимум контраста, за исключением композиционного центра. Он отмечен более темными цветовыми пятнами на стволах деревьев. Композиционный центр более подробно прописан, на ветвях деревьев широкий мазок сменяется мелким, объемно прописаны стволы. Сквозь ветви деревьев просвечивается светлое пятно на небе. Светом подчеркивается и усиливается значимость композиционного центра. Не все ветки прописаны одинаково, массы веток и стволы которые ближе более контрастные, те которые дальше написаны мягко.

В цветовом решении работы, использование сложных цветов, соблюдение правил воздушной перспективы. Момент, на который стоит обратить внимание - это время суток, для каждого из них есть своя характерная гамма. Особенностью моего пейзажа является дневное время суток, что характеризуется высокой степенью освещенности. Источником освещения является солнце, которое еле - еле просвечивается через неплотные облака.

Для передачи пространства большое внимание уделялось работе цветом, который становится не цветом, а воздухом, пронизывающим природу своим мерцающим светом.

Впечатление глубины изображаемого пространства достигается также за счет перспективных изменений света и использования эффектов освещения. Глубина в изображении строится за счет сравнительного яркого первого плана, до световоздушного дальнего.

Деревья, изображенные в работе разнообразны не только по строению, но и по цветовой гамме, например ветви березок написаны розовато - охристыми, ветви вербы - серо - коричневые.

Небо написано серо - голубоватыми оттенками, которые смягчаются к линии горизонта. В верхней части работы, цвета прозрачны. Пятна на земле кое - где прописаны в поддержку небу, что бы поддержать единую цветовую гамму в работе. Последние пятна снега, которые приобрели уже серо - коричневые оттенки, чередуются с разными по насыщенности пятнами земли, с которых совсем недавно сошел снег.

Первый план пишется более энергично по цвету, выявляя объем объектов. Второй и третий планы, смягчаются воздухом и освещением теряя объемность. У горизонта масса леса приобрела характер плоского пятна.

Более темным пятнам на переднем плане, отвечают боле светлые зрительно облегчающие композицию - цветовые массы на втором плане, сложная игра цвета в расположенных деревьях на втором плане уравновешивается пятнами снега на первом план.

Широкий размашистый мазок, легко лепит формы объектов, создавая эффект материальности.

Контраст тепло - холодных пятен снега и темно голубоватого леса на дальнем плане, вносит в хост волнующий момент, рождения весны.

Ход работы

Методика работы над пейзажем складывалась на протяжении столетий и сегодня представляет собой сплав достижений множества поколений мастеров искусства.

Работа над любой композицией ведется от начального замысла, т. е. создания идеи композиции. Для этого необходимо осмыслить тему, ее содержание и решить, что будет изображено на выбранную тему. Художник фиксирует замысел, первую мысль, нахлынувший образ, который отражает тему, а потом, используя эскиз - основу замысла, переходит к сбору натурного материала и созданию окончательного композиционного эскиза.

Важную роль в ходе работы над любым проектом, играет определение целей и задач. Одной из основных целей является изучение, анализ и обобщение передового опыта по выбранной теме. При доскональном изучении творческого опыта ведущих мастеров, я обращала внимание на манеру и технику, композиционный строй, пластику.

Большую часть времени для создания живописной работы я уделяла натурной работе, созданию эскизов. Это является той основой, которая питает художника всю его жизнь. Эскизная работа максимально проявляет творческие возможности. Окончательный вариант эскиза создавался на основе изучения натурного материала.

Было сделано множество этюдов, на различные состояния.

Длительным сосредоточенным трудом являлось создание законченного живописного полотна.

Описание последовательности работы

Курсовая работа началась с выбора темы. Поиск названия работы, которое менялось несколько раз. Я остановилась на варианте сельского пейзажа.

Свою работу над пейзажем я начала со сбора материала, и изучения аналогов, который осуществлялся исходя из личных предпочтений и рекомендациями руководителя.

Наличие разнопланового поискового материала дает возможность свободнее оперировать объектами, понять сущность тех явлений, которые попали в поле зрения и отложились в памяти. Методы сбора материала были разнообразны: от изучения литературного материала, обращению к художественному наследию прошлого, знакомства с произведениями современных художников русских и белорусских, до выполнения поисковых зарисовок, набросков, выездов на природу на этюды.

Велся целенаправленный поиск того, что бы могло натолкнуть на соответствующий замысел.

С января велась работа по разработке эскизов, которая в виду различных обстоятельств являлась сложнейшим этапом. Она сопровождалась неоднократным возвратом к сбору материала и изучению аналогов.

Работа над темой развивалась в конкретном движении художественных образов, к которому подтягиваются все стороны работы. Работа на этом этапе сопровождалась пополнением, переработкой, систематизацией накопленного материала на основе анализа и обобщения. На этом этапе значительная доля процесса связана с поиском, который выражается в создании разнообразных набросков, фор - эскизов; графических, тоновых, цветовых. Следует заметить, что было сделано много этюдов, на разные состояния. Были сделаны линейные эскизы - наброски на отдельных листах. Отбор эскизов проходил совместно с руководителем проекта.

Относительную величину главного и второстепенного, основные тональные и цветовые контрасты. Точность в определении масштаба, пропорций, расположения предметов в границах выбранного формата позволило определиться в выполнении картона. Поэтому в процессе работы над картоном корректировалось композиционное решение, пространственные, масштабные и пропорциональные отношения между главным и второстепенным, ближним и дальним. Завершающим этапом творческого процесса была доработка, правка, уточнение отдельных деталей композиции. Это был период переосмысления проделанной работы, с целью возможной замены или удаления сомнительных участков композиции, усиления художественной выразительности.

Работа в материале началась в последних числах апреля. Для начала был натянут холст. Грунтовка холста включала в себя два этапа. Проклейка холста и грунтовка. Подсохший после проклейки холст обрабатывался наждачной бумагой. Далее покрытие холста грунтом. Для курсовой работы был выбран белый оттенок.

Следующий этап работы маслом, когда найдены основные и цветовые отношения, можно приступить к поиску цветовых пятен и вводить цвет в работу, крупно, большими плоскостями, после приступила к более детальной проработке отдельных частей. На этом этапе работы важным является подчинение мелких частей общему замыслу работы. Теневые части изображений оставались заполненные тонким слоем краски, а свет написан корпусно. Первый план прорабатывался более тщательно, чем задний.

Завершающий этап, подчинение частного общей идее произведения, обобщение, придание работе завершенности. Завершающим этапом творческого процесса была доработка, правка, уточнение отдельных деталей.

К пейзажу была изготовлена рама несложного профиля. Выбор цвета для рамы продиктован цветовыми доминирующими пятнами картины. Рама окрашена в цвет, который не отвлекает зрителя от работы.