Дипломная работа: Методика преподавания предмета "История зарубежного кино"

Скачать файл

Заказать новую работу

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

“Cahiers du Cinéma”. Когда же критики кино им стало недостаточно, Франсуа

Трюффо и его коллеги Жан Люк Годар, Клод Шаброль, Жак Ревет и главный на

тот момент редактор “Cahiers du Cinéma” Эрик Ромер, решили отстаивать свои

взгляды на кино делом, то есть — снимать собственные фильмы. Режиссерские

дебюты Трюффо и Годара оказались большим событием. О “Четырехстах

ударах” Трюффо мы уже сказали, а Годар в 1960-ом году снимает фильм “На

последнем дыхании”, [Слайд 10] который считается одним из самых

революционных фильмов в истории кино, с Джин Сиберг и Жан-Полем

Бельмондо в ролях. Оба станут одними из главных лиц французской “новой

волны”. Успех этих лент привлекает внимание ко всем режиссёрам, готовым

мыслить новаторски и нарушать установленные правила. При этом многие из

них уже никак не были связаны с молодыми критиками из “Cahiers”, как

например группа левого берега, в которую входили Аньес Варда (“Клео от 5 до

7” 1962), Ален Рене (“Хиросима, моя любовь”) и Крис Маркер (“Прекрасный

май” 1963). [Слайд 11] Представитель «Группы Левого берега» Ален Рене, не

взирая на то, что в целом во Франции остерегались от публичных рефлексии на

сложные и проблемные темы кровавого прошлого (например, о чистках в 1944–

1945-х годах прошлого века от фашистского гнета), сумел подобрать

убедительную тональность, чтобы рассказать о событиях непростого периода

недавнего прошлого своей страны. У Рене личная и интимная драма конкретного

человека посредством точных метафор и формальных аллитераций

экстраполировалась на травму целого народа. В целом режиссеры-коллеги Рене

по «Группе Левого берега», перейдя от документального кино к игровому,

оказались более формальными рассказчиками по отношению к реальности, более

ангажированы политически, чем Годар и его соратники из журнала Cahiers du

Сinéma.

Новых режиссеров и новых фильмов становилось все больше. Тенденция

была признана очевидной. Тогда журналисты и ввели в обиход словосочетание

“nouvelle vague” — “новая волна”. [Слайд 12] Режиссеры новой волны снимали

фильмы за крошечные деньги, часто за свои, и тем самым купили себе свободу

от студий. Снимали прямо на улице, перестали использовать искусственное

освещение, много импровизировали и работали с непрофессиональными

актерами. Все это обеспечивало картинам дополнительные измерения — они

выглядят более документальными и, как следствие, куда более настоящими и

правдивыми, чем бездушное студийное кино. “Фотография — это правда, а кино

— это правда 24 раза в секунду.” — известная цитата из фильма “Маленький

солдат” реж. Ж.Л. Годар. [Слайд 13]

Итак, основными характеристиками французской “новой волны” являются

[Слайд 14]:

● Протест против «папиного» кино;

● Отказ от предсказуемого повествования;

● Отказ от жанрового кино;

● Отказ от коммерческого кино и «кассовости»;

● Отказ от декораций;

● Отказ от соблюдения социальных ритуалов;

● Импровизация во время съемок.

“Новая волна” и монтаж. [Слайд 15]

“Новая волна” отбросила в сторону студийную манеру монтировать фильм

так, чтобы монтаж оставался незаметным, что обеспечивало комфорт зрителя.

Представьте себе такую последовательность кадров: герой находится на улице,

склейка, и он уже внутри помещения. Значит зашел. Так соблюдается линейность

пространственно-временного континуума. А теперь давайте возьмем известный

фрагмент из дебютного фильма Годара “На последнем дыхании” [Демонстрация

видеофрагмента, слайд 16]. Годар смело монтирует фразы с помощью довольно

резких склеек, не заботясь о том, чтобы сцена выглядела бесшовно. Наоборот,

склейки “джамп-каты” как будто обнажают устройство картины. Напоминают

зрителю, что тот смотрит кино и дает возможность от происходящего в нем

отстраниться. На тот же эффект работает и то, что герои фильмов Годара Могут

невзначай посмотреть в кадр (“Безумный пьеро”, 1965) [Демонстрация

видеофрагмента, слайд 17] или даже обратиться напрямую к тому, кто сидит

перед экраном (“Женщина есть женщина”, 1961). [Демонстрация

видеофрагмента, слайд 18] Смелость в монтажных решениях характерна и для

других героев новой волны. Трюффо в картине “Жюль и Джим” (1962)

останавливает ход фильма выразительным стоп-кадром, который работает как

восклицательный знак [Демонстрация видеофрагмента, слайд 19]. [Вопрос к

аудитории: Мы с вами уже смотрели “Четыреста ударов”, помните как

заканчивается фильм?] Замерший взгляд юного актера Жан-Пьера Лео один из

самых узнаваемых образов истории мирового кинематографа. [Слайд 20] Иначе

к возможностям монтажа подходит другой режиссер “новой волны” — Ален

Рене. Главная героиня фильма “Хиросима, моя любовь” (1959) идет по залитой

светом вывесок японской улице, но ее мысли принадлежать французскому

городу Неверу. И мы видим его стены встык с домами Хиросимы.

[Демонстрация видеофрагмента, слайд 21]

Монтажные особенности “новой волны”: джамп-каты,

непоследовательность сцен, ассоциативный монтаж, независимость

фонограммы. [Слайд 22]

Операторская работа в фильмах “новой волны”. [Слайд 23]

Отдельно стоит сказать про операторскую работу. Техническая революция

в киноаппаратуре, произошедшая прямо перед началом “новой волны”,

позволила вынести съемки из павильона на улицу. Возможность синхронной

записи звука убрала необходимость думать о дубляже. Светочувствительная

пленка помогла избавиться от обилия искусственного освещения, а легкий 16-ти

миллиметровый аппарат освободил оператора от громоздких камер. Жан-Люк

Годар призвал к жизни полузабытые техники съёмки и монтажа гениального

советского оператора и режиссёра Дзиги Вертова: теперь камера могла

находиться где угодно и взаимодействовать с героями так, как ей захочется.

[Слайд 24] Так, одной из важных примет “новой волны” стала подвижная

камера. Не обязательно закреплять ее на штативе или кране, съемка происходила

с рук, что ярко отражено в фильмах “Жюль и Джим” Ф. Трюффо, 1962 , “Банда

аутсайдеров”, “Жить своей жизнью” реж. Жан-Люк Годар [Демонстрация

видеофрагмента, слайд 25]. Вибрации изображения лишь укрепляли ощущение

достоверности происходящего. А если нужно было добиться чуть большей

плавности, оператора можно было посадить в инвалидную коляску, как сделал

Годар, снимая “На последнем дыхании”. [Слайд 26] [Демонстрация

видеофрагмента, слайд 27] Основным двигателем творческого поиска

необычных решений среди режиссеров “новой волны” был, конечно же,

скромный бюджет и необходимость сокращения расходов на технику. Еще

одним необычным способом решения “следящей камеры” или “tracking shot”

была сцена автомобильной пробки из другого фильма Годара “Уикэнд”, где для

этих целей использовалась тележка из супермаркета, в которой находился

оператор. Реалистичности изображения режиссеры “новой волны” добивались

полным отсутствием вертикального освещения, который всегда давал ощущение

павильона. Здесь стоит отметить мастерство оператора Рауля Кутара [Слайд 28],

работающего с Годаром, заключавшееся в создании особого “невидимого” света.

Режиссеры новой волны по-новому решают мизансцены. [Вопрос к аудитории:

как бы вы операторски решили мизансцену длинного диалога героев? Слайд 29]

Посмотрим как ее решает Годар в фильме “Жить своей жизнью” [Демонстрация

видеофрагмента, слайд 30] Вот герои начинают продолжительную беседу.

Традиционно режиссер просто смонтировал бы два плана через плечо. Годар же

двигает камеру на протяжении всего разговора, ритмически переходя от одного

героя к другому. Лишние склейки ни к чему — так беседа звучит и выглядит

более естественно. Решения могут быть любыми: камера может двигаться

динамично, может замереть, реагировать на окружающие события, как в фильме

“Стреляйте в пианиста” Трюффо [Демонстрация видеофрагмента, слайд 31].

Если нужно погрузить зрителя в фильм, в ход идут длинные планы и сложный

рисунок операторских маневров, как в “Клео от 5 до 7” Аньес Варды

[Демонстрация видеофрагмента, слайд 32]. А если зрителя нужно отстранить

— получите резкую склейку, как у Годара в “На последнем дыхании”.

[Демонстрация видеофрагмента, слайд 33]

В изобретательности выбора подходящих решений и проявляется то,

насколько режиссеры “новой волны” были умелы в обращении с киноязыком.

Насколько чутко чувствовали его возможности и ограничения.

Определим основные приемы и особенности, определяющие эстетику и

философию “новой волны”.

Технические особенности: легкие ручные камеры «Панафлекс»,

светочувствительная плёнка, синхронная запись звука, возможность перегонки

изображения с 16 мм на 35 мм, съемка без использования штатива. [Слайд 34]

Особенности съемки фильмов “новой волны”: съемка вне павильонов, маленькая

съемочная группа и неизвестные актеры, непосредственное обращение актеров в

камеру, гуляющая камера, нарушение правила «восьмерки». [Слайд 35]

Сюжеты и герои “новой волны”. [Слайд 36]

Кроме технических новшеств пришло время новых сюжетов и героев.

“Новую волну” отсчитывают и с “Четырехсот ударов”, и с “Красавчика Сержа”,

снятого режиссером Клодом Шабролем в 1958-ом. Однако предвестников можно

находить и раньше. В 1956 году вышел фильм режиссера Роже Вадима “И Бог

создал женщину”. [Слайд 37] В нем юная героиня Бриджит Бордо ищет счастье

в любви с одним из трех своих ухажеров. До этой картины французское кино

совершенно не умело разговаривать о сексуальности. Теперь же возможности

для разговора на тему отношений значительно расширились. И был заложен

фундамент для сюжетов новой волны. Так, сбегая от семейной жизни в поисках

лучшей доли, героиня фильма Годара “Жить своей жизнью” становится

проституткой. В фильме “Хиросима, любовь моя” [Слайд 38] Ален Рене

исследует послевоенное французское общество и рифмует с частной трагедией

девушки, осужденной согражданами за любовную связь с немецким солдатом,

результаты ядерной бомбардировки японии. Другим ярчайшим представителем

Источник: https://baza.diplomsite.ru/previewfile/288

Смотрите также:



17. Введение 18. Линейные программы 19. Ветвления 20. Программирование циклических алгоритмов
Анализ эффективности инвестиций предприятия на примере ООО «СпецПримСтрой»
Сборные железобетонные ребристые плиты перекрытия
_-___-~1
_3 тема - Диффузия
_Роджерс Карл, Брак и его альтернативы
_Штерн Вильям, Дифференциальная психология и ее методические основы
- Описание типа СЭТ7009