Материал: 2117

Начало XX в. – это время появления нового вида искусства – кинематографа. С 1903 г. в России стали появляться первые кинотеатры, а к 1914 г. было построено около 4 тыс. кинотеатров. В 1908 г. была снята первая русская игровая картина «Сенька Разин и княжна», а в 1911 г. – первый полнометражный фильм «Оборона Севастополя». Кинематография быстро развивалась и становилась очень популярной. В 1914 г. в России насчитывалось около 30 отечественных кинофирм. Несомненной заслугой кинематографа была его доступность для всех слоев населения. Русские кинокарт ны, создававшиеся в основном как экранизация классических

произведен й, стали первой ласточкой в формировании массовой культуры.

архитектурных строительствобанковскдворцов, осо няков, усадеб. Так же, как в живописи, новое

направлен е в арх тектуре получило название «стиль модерн». Одной из особенностей этого направления стала стилизация русских архитектурных мотивов – так называемый неорусский стиль. В неорусском стиле работали А.В. Щусев, В.М. Васнецов и др. Однако наиболее известным архитектором, творчество которого во многом определило развитие русского, особенно московского модерна, ыл Ф.О. Шехтель. В этом стиле были построены в Москве особняк З.Г. Морозовой, дом .Н. Рябушинского и другие постройки.

композиторов – АлександраАНиколаевича Скрябина (1872 – 1915), Игоря Федоровича Стравинского (1882 – 1971), Сергея Васильевича Рахманинова

Начало XX века – это время творческого взлета великих русских

(1873 – 1943) и др. В своем творчестве они пытались выйти за рамки традиционной классической музыки, создать новые музыкальные формы и образы. Достигла значительного расцвета и музыкальная исполнительская

соединение разнородных художественных элементов; обычно имеет место в периоды упадка искусства. Элементы эклектизма заметны, например, в позднем древнеримском искусстве, комбинировавшем формы, заимствованные из искусства Греции, Египта, Передней Азии и др. К эклектизму тяготели представители болонской школы, которые полагали, что смогут достичь совершенства, соединяя лучшие, по их мнению, стороны творчества великих мастеров Возрождения.

221

В московской архитектуре второй половины XIX в. наряду с «руссковизантийским стилем» в крупнейших государственных и церковных постройках и «русским стилем» в общественных сооружениях, призванных выразить возрождение национальной культуры, во многих зданиях (в том числе совершенно нового типа, таких, как вокзалы, банки, торговые,

живопкисность, в ней активно использованы рустовка, формы ордерного декора, богато украшенные наличники, тонко проработанная декоративная

пластические акценты. Большое внимание уделялось градостроительной роли крупных зданий, выразительности их силуэта, который заканчивался эффектными, издалека заметными куполами или островерхими покрытиями с гребнями. Характерной осо енностью застройки Москвы 1870 – 1890-х гг. стало появление монументальных, представительных, нередко перегруженных декором, иногда причудливых и вычурных по своим формам зданий, тем не менее достаточно органично вошедших в структуру города (Государственный банк на Неглинной улице, архитектор К.М. Быковский, 1893 – 1995; Международный торговый банк на Кузнецком мосту, архитектор С.С. Эйбушитц, 1898; Сандуновские бани, архитектор Б.В. Фрейденберг,

рамках общеевропейского подъема интереса к национальной архитектуре, и представляет собой интерпретацию и стилизацию русского архитектурного наследия.

Псевдовизантийский стиль

Для русско-византийской архитектуры характерно заимствование ряда композиционных приёмов и мотивов византийской архитектуры.

222

Неорусский стиль

В начале XX в. получает развитие неорусский стиль. В поисках

СанктРопет Иван Павлов ч – русский архитектор, представитель историзма. В основе его творчества – фольклорная резьба по дереву. Создатель павильонов на мног х выставках в России и за рубежом. Построил павильон ботаники и садоводства на Пол технической выставке в Москве, баню в Абрамцеве.

Оформлялвидепространство, отведенное России на Всемирной выставке в Париже (в теремного дворца XVII в.), по его проектам были возведены русский павильон на Всем рной выставке в Чикаго и павильон садоводства на

направлениябАздания, построенные, как правило, из кирпича или белого камня, стали обильно декорироваться в традициях русского народного зодчества. Для

Всеросс йской художественно-промышленной выставке в Нижнем

Новгороде, здание русского посольства в Токио. Занимался также графическим дизайном (афишы, оформление книг, эскизы мебели).

К началу 1880-х гг. «ропетовщину» сменило новое официальное

направление псевдорусского стиля, почти буквально копировавшее декоративные мотивы русской архитектуры XVII в. В рамках данного

этой архитектуры характерны «пузатые» колонны, низкие сводчатые потолки, узкие окна-бойницы, теремообразные крыши, фрески с растительными орнаментами, использование многоцветных изразцов и массивной ковки.

западноевропейскую архитектуру предшествующих периодов. Крупнейшие постройки: готический ансамбль усадьбы Марфино, постройки для шести

близка к тоновским проектам, но храмы Ивановского и Зачатьевского, церковь Троицы на Грязех – иная ветвь, не порывающая с классическими корнями и готикой.

Константин Андреевич Тон – русский архитектор, придворный архитектор Николая I. Главные проекты – Храм Христа Спасителя в Москве, Московский и Ленинградский вокзалы (при участии Р.А. Желязевича ). Создал проекты соборов св. Екатерины в Царском селе и Уланского полка в Петергофе. В проекте церкви Введения Богородицы в Семёновском полку

223

наиболее полнее и ярче выразился изобретённый Тоном тип храмов, долго считавшийся возрождением старинной русской церковной архитектуры с приведением её форм в лучшую гармонию и изящество. Им изготовлены типовые проекты церквей на 1000, 500 и 200 человек для архитекторов всей Империи. Для выражения идеи были выбраны формы, напоминавшие византийскую архитектуру. Русско - византийские ассоциации рождаются не от восприятия конструктивных особенностей прототипа, а передаются с помощью деталей-знаков, служащих некими намеками на национальную традиц ю. При этом композиционная схема храма, и особенно его внутреннее

Св. Троицы на Со ственной даче; Львиный каскад и др.

Константин Михайлович Быковский – московский архитектор, представитель поздней эклектики. Главный архитектор Московского университета, автор университетского клинического городка на Девичьем

Биологический корпус, ФизическийДи Физиологический институты, а также старое здание Центрального банка на НеглиннойИулице.

поле. Быковский лично спроектировал застройку северной стороны Царицынской улицы в стиле сдержанной поздней эклектики, основанной на классицизме. Быковским построены корпуса университета на Большой

Никитской: университетская библиотека и Зоологический музей, бывшие

Александр Степанович Каминский – Московский архитектор, один из наиболее плодовитых мастеров поздней эклектики 1860 – 1880-х гг. Автор Третьяковского проезда, больницы и богадельни на улице Щепок и Александро-Мариинского училища на Большой Ордынке. Широко использовал и элементы русского зодчества, готические мотивы, но никогда не следовал единственному стилю. Для каждого типа здания и каждого класса заказчиков у него находилось своё, не связанное стилевыми условностями решение.

Роман Иванович (Роберт Юлиус) Клейн – преимущественно московский архитектор. Постройки: Музей изящных искусств (Музей изобр.искусств им. А.С. Пушкина), магазин Мюр и Мерлиз (ЦУМ), Средние торговые ряды на Красной площади, Бородинский мост, банковские здания на Ваварке,7 и Ильинке 12 и 14, школы на Ленинском проспекте, особняк Мараевой в Серпухове (ныне Серпухоский худож. музей) и др. Псевдорусские особняки работы Клейна сохранились в огородной слободе и на Шабаловке. Клейн

224

остался в революционной России и был достаточно востребован новыми властями, но не дожил до строительного подъёма середины 1920-х гг.

Альфред Александрович Парланд – русский архитектор, автор петербургского собора Воскресения Христова «на крови». Проект выполнен в русском стиле с подражанием московскому собору Василия Блаженного. В едином стиле с храмом построены: ограда Михайловского сада со стороны канала Грибоедова, часовня-ризница и жилой флигель при храме, церкви в Псковской, Новгородской и Смоленской губерниях. Коренная перестройка

масштабам; вел колепное знание классических и национальных русских приёмов. При этом Померанцев осуществил в Москве один из крупнейших проектов в стиле модерн – строительство комплекса сооружений Малого кольца Московской окружной железной дороги.

Дмитрий Николаевич Чичагов – российский архитектор, работавший в Москве, мастер эклектики и ложнорусского стиля, один из учредителей Московского архитектурного общества. У него стажировались такие ставшие впоследствии знаменитыми архитекторы, как Ф.Ф. Шехтель, И.П. Машков. Основные постройки: Тургеневская читальня, Московская городская дума (Музей им. В.И. Ленина), храмы, школы и другие общественные здания.

Неоклассика в архитектуре России относительно традиционного классицизма использовала другую отделку и материалы: например, вместо белых оштукатуренных колонн стали применять натуральный камень. В российском неоклассицизме произошло смешение мотивов ренессанса и античной классики, при этом стиль имел и национальные черты. ногда российский неоклассицизм называли «Петербургским возрождением», что указывало на связь российской столицы, где в основном и строились здания в этом стиле, с Европой. Стиль неоклассицизм в России перешагнул через революционную эпоху и стал развиваться в новых реалиях, получив воплощение в сооружениях 30 – 50-х гг., реализовавшись в зданиях разных городов, и вновь став популярным в настоящее время.

225