Материал: 2117

экспрессивных, динамичных композиций, построенных на сочетании красочных пятен и ломаных линий.

Из книги Кандинского «О духовном в искусстве»: Цвет – это клавиши; глаз – молоточек; душа – многострунный рояль.

Художник есть рука, которая посредством того или иного клавиша приводит в вибрацию человеческую душу.

Гармония красок может основываться только на принципе

произведен й, трактовал предметную форму как комбинации контрастных по цвету геометр ческ х элементов.

6.3.2. Супремат зм

Супрематизм – направление в авангардистском искусстве, основанное К. С. Малевичем. Являясь разновидностью абстракционизма, супрематизм выражался в ком инациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний. Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических фигур образует пронизанные внутренним движением уравновешенные асимметричные композиции.

Для названия нового направления Малевич избрал польское слово «супрематизм», которое переводится на русский язык как «доминирование», «превосходство».

геометрических форм, окрашенные в чистые локальные тона и словно застывшие в белой пустоте, которая занимает все оставшееся пространство картины. Смысл супрематизма заключается в том, что он должен подчеркивать доминирование цвета над прочими компонентами, какие только есть в изобразительном искусстве.

Главный элемент супрематических работ Малевича – квадрат. Затем будут комбинации квадратов, кресты, круги, прямоугольники, реже – треугольники, трапецоиды, эллипсоиды. Именно в квадрате усматривал он и некие сущностные знаки бытия человеческого (черный квадрат – «знак экономии»; красный – «сигнал революции»; белый – «чистое действие», «знак чистоты человеческой творческой жизни») и какие-то глубинные прорывы в Ничто, как нечто неописуемое и невыговариваемое, но – ощущаемое.

251

6.3.3. Соцреализм

оциалистический реализм, соцреализм – художественный метод в искусстве. Изображение жизни в свете идеалов социализма обусловливает и содержание, и основные художественно-структурные принципы.

Принципы соцреализма:

•Народность. Под этим подразумевалась как понятность для простого народа, так для высшего общества.

фактически превратились в запреты, тормозившие творчество, на долгие годы устранив из культурной жизни страны талантливые произведения искусства. Изоляция от мирового художественного процесса лишь усиливала догматизм и нетерпимость.

Социалистический реализм отражает жизнь реалистически, глубоко, правдиво; он является социалистическим потому, что отражает жизнь в её революционном развитии.

Мастера социалистического реализма: Александр Герасимов, Борис

Соц-арт – направление в отечественном неофициальном искусстве 1970-х – начала 1990-х гг. Художники соц-арта использовали для своих работ стилистику, язык и завоевания соцреализма. Однако, как правило, в произведениях художников-соц-артистов присутствуют юмор, ирония и саркастичное отношение к идеологическим пропагандистским клише, в изобилии растворенным в массовом сознании советскихлюдей.

Социалистическое искусство – одно из направлений постмодернистского искусства, сложившееся в рамках так называемой альтернативной культуры, противостоящей государственной идеологии того периода.

252

Создатели соц-арта прекрасно понимали пустоту, лживость и лицемерие официального искусства, стоявшего на службе тоталитарного режима. Его объекты были, как правило, художественные коллажи, «цитирующие» советский антураж по всем правилам поп-артовской эстетики, с использованием в структуре произведений реальных вещей и бытовых

Спредметов. Ирония, гротеск, острая подмена, свободное цитирование любых приемов и стилей, использование разнообразных форм (от станковой живоп си до пространственных композиций) стали основой броского, намеренно эклект чного художественного языка этого направления.

Мастера соц-арта: Виталий Комар, Александр Миламид, Эрик Булатов, БорисэпохиТурецк й, Александр Косолапов, Леонид Соков, Дмитрий Пригов, Борис Орлов, Рост слав Ле едев, Григорий Брускин.

2.Что такоеб«культурная революция», каковы ее основные задачи?

3.Как е черты новогоАсоветского человека должна была воспитывать культура?

4.В чем проявился творческий плюрализм 20-х гг.?

5.В чем проявилась двойственность культурного развития 30 – х гг.?

6.Назовите основные успехи и достижения культуры 30-х гг. Какие вы знаете литературные произведения,Дкинофильмы этого времени?

7.Какие формы культуры стали активно развиваться с началом Великой Отечественной войны?

8.В чем состояла противоречивость идеологической обстановки послевоенного десятилетия?

9.Какой период и почему называют «хрущевскойИоттепелью»? Как развивалась наука и искусство в годы оттепели? Что такое самиздат?

10.Назовите основные достижения в культуре 70-х. Что такое «магнитофонная революция»?

11.Охарактеризуйте идеологическую обстановку 70-х. Почему эти годы иногда называют «брежневскими заморозками»?

12.Какими особенностями характеризовались перестроечные годы?

13.Охарактеризуйте развитие изобразительного искусства в советский

период.

14.Как проявились стили конструктивизм и брутализм в СССР?Вопросы задан я для самоконтроля к главе 6

253

ГЛАВА 7. КУЛЬТУРА РОССИИ В КОНЦЕ XX В. – ПЕРВЫХ ДЕСЯТИЛЕТИЙ XXI В.: РЕГИОНАЛЬНОЕ ИЗМЕРЕНИЕ

7.1. Общая характеристика отечественной культуры на современном этапе

Рассматриваемый период следует характеризовать как динамичный и противореч вый. В начале 1990-х гг. общество трясло и лихорадило, обостр л сь все «хрон ческие заболевания», старая система давала сбой, а

деградац .

1990-е гг. стали периодом, когда критика массовой культуры достигла своего апогея. При этом в России расцветают такие плоды масскульта, как телевизионные шоу и сериалы, глянцевые журналы и пр. Их особое значение для рассматриваемого периода о ъясняется тем, что именно в данный период СМИ стали активными участникамиДпроцесса социализации подрастающего поколения, именно им была отведена в новой системе роль «учителей», творцов и распространителей новых ценностей новой культуры.

Своеобразным ответом на распространение ценностей массовой культуры (вненациональной по своей сути и духу), во всех странах и регионах, в том числе в России и Сибири, наблюдается тенденцияИлокализации, то есть повышенного внимания к локальным культурным традициям и локальному (на уровне страны, региона, города) своеобразию. Процессы распада СССР

как политического целого и исчезновение советского народа как некого национального целого только усугубили (по сравнению с другими странами) процессы обостренных поисков культурной идентичности.

Соответственно уровню (степени) локализации данная тенденция проявилась, во-первых, в виде повышенного внимания к сохранению и развитию региональных проявлений этнической составляющей культуры (всплеск возникновения национально-культурных центров и коллективов этнической направленности, всплеск научного интереса к этнонациональной проблематике).

Во-вторых, в виде повышенного внимания к культурной специфике места (региона, города), выразившейся как в усиленных попытках научно и философски осмыслить данную проблему, так и в активном желании выявить, а при необходимости и сформировать (посредством необычной архитектуры,

254

скульптуры, брендовых мероприятий) привлекательный и эксклюзивный образ территории и способствовать его тиражированию как внутри региона, так по возможности и за его пределами.

Кроме прочих негативных тенденций, 1990-е гг. характеризовались резким снижением объемов государственного финансирования на сферы образования, науки и культуры, что выразилось как в ухудшении материальной базы организаций и учреждений данной сферы, так и в сокращен заработной платы сотрудников. Ситуацию усложнило и то

этом государство и перестало финансировать такие «свободные» творческие

проблемы еще и в том, что ранее (имеется ввиду советское время) государство четко определяло систему провозглашаемых ценностей, ориентиров, идеалов,

и культура в целом и искусство, образование, наука, в частности, воспроизводили эту ценностную целостность. Таким образом, задавалось поле определенной культурной идентичности для людей данного общества. Люди чувствовали свою сопричастность определенному культурному целому, могли идентифицировать себя как членов данного культурного пространства, в данном случае – советского (что подразумевало в то время и русского).

национальной идентичности в частности. ВИсовременной отечественной культуре диковинным образом соединяются несоединимые ценности и ориентации: коллективизм и индивидуализм; нарочитая политизированность и демонстративная аполитичность; государственность и анархия и т. п. Действительно, сегодня сосуществуют вновь обретенные культурные ценности русского зарубежья, заново переосмысленное классическое наследие, ценности официальной советской культуры, ценности и новации, привносимые культурой массовой. Такая мозаичность и эклектичность весьма характерна для постмодернистской культуры в целом и российской культуры последних десятилетий как части мирового целого.

Говоря об особенностях современной культуры, хотелось бы особо подчеркнуть, что она по своей сути является культурой аудиовизуальной, а не книжной. В современной энциклопедии по культурологии подготовленной

255