Пятая. «Границы»: самый яркий показатель, что сотрудник находится в этой стадии - он демонстрирует границы своих обязанностей, а все остальное считает не своим делом и не берется ни за какую чужую работу, не помогает коллегам. Он пытается максимально сузить границы своих прямых обязанностей, пренебрегает работой. Это все закономерно влечет за собой сильное ухудшение в отношении с коллегами.
Шестая. «Конец»: сотрудник окончательно разочаровывается в своей работе, компании, руководстве, коллегах. Он либо сразу увольняется и переходит на новое место, либо, все еще оставаясь на старом, начинается относиться к работе, как к каторге. В коллективе такой человек опасен для «корпоративного здоровья», так как его негативное отношение к организации может заразительно сказаться на коллегах, которые, в свою очередь, тоже почувствуют и начнут выплескивать свое недовольство.
Обратным чувством к демотивации считается вовлеченность работника в процесс деятельности компании. Не просто выполнение своей работы качественно и в срок, но и крайне заинтересованность результатами своей работы и работы коллектива. Если эти результаты заметны и позитивны, в человеке умирает апатия и он снова готов действовать на благо организации.
Есть три основных уровня преданности сотрудника компании: удовлетворенность, лояльность и вовлеченность. Каждый из них занимает в жизни сотрудника долгое время, каждый из этих уровней - долгий путь, который человек готов проходить, только если видит результаты своей работы и правильное отношение руководителя к своих промахам и победам.
По итогам изучения основных концепций мотивации можно сделать следующие выводы. Основная причина начала процесса демотивации сотрудника - падение интереса к результату работы собственному и компании в целом. Противоположностью демотивации можно считать чувство вовлеченности. Основные критерии вовлеченности сотрудника в процесс: способность влиять на деятельность компании, понимание и разделение ценностей компании и своей работы, правильные, здоровые взаимоотношение с руководителем.
Разработка мотивационной политики компании
Первым шагом при введении в работу новой системы мотивации является ее выработка и становление. Система не должна опираться просто на одну из теорий, в ней обязательно должно быть учтено настоящее положение дел на предприятии, экономическое положение на рынке и в стране, особенности кадрового состава, перспективы развития и будущие риски. В разработке системы мотивации могут принимать участие и представители трудового коллектива - именно они помогут начальству взглянуть изнутри на проблемы сотрудников.
Вторая ступень - планирование бюджета для мотивационных выплат. Все дополнительные выплаты должны иметь конкретные источники, а также могут быть предусмотрены системы кросс-финансирования.
Как и любой система, политики мотивации в компании должна иметь внутри себя механизмы, определяющие ее эффективность, результативность и реального влияние на ключевые показатели работы предприятия. Оценка качества работы системы мотивации должна проводиться желательно не тем же самым отделом, который ее разработал.
Актуальные методы мотивации предполагают мониторинг текущего положения на рынке труда. Каждый сотрудник определяется как отдельная ценность, в которой заинтересована компания. Конкурентоспособность компании повышается благодаря использованию ключевых показателей, системы грейдов и партисипативного подхода.
медиаорганизация мотивирование сотрудник творческий
Выводы
Любой организации необходимо постоянно находить баланс между материальным и нематериальным стимулированием своих сотрудников. Существующие в наше время теории и концепции мотивации подразумевает огромное количество различных видов стимулирования персонала предприятия. Руководитель может выбирать из различных материальных и не материальных видов мотивации, также он должен знать о факторах и показателях выгорания сотрудника, чтобы вовремя предупредить конфликт или ухудшение качества работы. При выборе методов мотивации нужно учитывать специфику самой профессии, особенности структуры компании, индивидуальные особенности сотрудника, к которому данная мотивация применяется. В главе изучены и перечислены множество способов выстраивания правильных, «здоровых» отношений с подчиненными для решения проблемы их неудовлетворенности работой. Не стоит забывать еще и о том, что в любом коллективе как мотивация, так и демотивация распространяется как инфекция в организме. Для эффективной работы без конфликтов крайне важно правильно выстроить отношения как между коллективом и руководителем, так и внутри коллектива между каждым из коллег.
ГЛАВА 2. СПЕЦИФИКА МЕДИАОРГАНИЗАЦИЙ: СОЧЕТАНИЕ ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ С ПРОИЗВОДСТВЕННО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКИМ ПРОЦЕССОМ
2.1 Редакция как производственно-творческая структура
Если рассматривать редакцию СМИ как организационную структуру, то можно отметить: она сочетает в себе творческий характер деятельности журналистов и производственный процесс. Это позволяет отнести медиаорганизации к так называемой креативной индустрии. Понятие «креативные индустрии» получило большую популярность после появления термина «индустрия культуры» введенного представителями Франкфуртской школы М. Хоркхаймером и Т.АдорноХоркхаймер М., Адорно Т. Диалектика просвещения. Философские фрагменты. - М.- СПб:Медиум, Ювента, 1997.. Это произошло в связи с существенным ростом роли творческих сотрудников в современной экономике и медиа. Многие ученые не находят принципиальных различий между терминами «культурная индустрия» и «креативная индустрия». Эти понятия зачастую используются как близкие, идущие бок о бок, хотя в некоторых работах современных исследователей культурные индустрии рассматриваются как часть внутри креативных или творческих индустрий. «Креативная индустрия» - широкое и универсальное понятие, включающие в себя ряд терминов и явлений. В российских академических исследованиях термин «креативные индустрии» часто употребляется как «творческие индустрии».
Существует концепция, согласно которой креативный класс составляет основу креативной экономики в целом. Предпосылки к возникновению этой теории возникли из двух книг: Д.Хокинса «Креативная экономика»Хокинс Дж. Креативная экономика. Как превратить идеи в деньги: Учебник. - М.: Классика XXI, 2011. и Р. Флориды «Креативный класс: люди, которые меняют будущее»Флорида Р. Креативный класс: люди, которые создают будущее. - М.: Манн, Иванов и Фербер, 2016.. Дж. Хокинс в своей книге позиционирует креативную экономику как индикатор наступления новой эпохи, в которой без креативного ресурса не работают информация и знания - главные ресурсы человечества. Исследователи, которые придерживаются этой теории, считают, что креативноть это огромный сырьевой ресурс, а творчество как таковое - движущая сила, ведущая к развитию и обладающая мощной экономической ценностью. Р. Флорида делает большой акцент на различии креативных и остальных классов в обществе и экономике:
Радикальное отличие между креативным и другими классами заключается в том, за что они получают свои деньги. Представителям рабочего и обслуживающего класса платят главным образом за выполнение работы согласно плану, тогда как креативный класс зарабатывает деньги, проектируя и создавая что-то новое, и делает это с большей степенью автономии и гибкости, чем два других класса.
По мнению Р.Флориды, в креативный класс можно включить сотрудников, занятых в научно-технической отрасли, архитекторов, дизайнеров, всех работников медиа, образования, искусства, музыки и индустрии развлечения. Креативный класс экономически важен благодаря постоянному созданию им новых идей, технологий и в целом любого креативного контента.
Работники творческих индустрий осуществляют деятельность, включающую, прежде всего, творческое начало в самом человеке, некий его навык или особый талант, эта деятельность также несет в себе функция создания добавленной стоимости через использование креативной и интеллектуальной собственности.
Экономика стала восприниматься и анализироваться по-иному с окончательным наступлением информационной эпохи. В этой новой экономике информационного мира все время растет доля труда и вклада творческих людей.
Сегменты креативных индустрий:
визуальное искусство;
архитектура;
дизайн;
издательская деятельность;
новые медиа;
кинематограф;
телевидение;
галерейное дело.
Креативная индустрия включает в себя целый процесс от зарождения идеи до распространения произведенных товаров и услуг, использующих как исходные ресурсы творческий капитал и интеллектуальные возможности.
Понятие «креативные индустрии» не случайно используется во множественном числе, поскольку их сегменты имеют разную экономическую логику и динамику развития. Для индустрии СМИ, принадлежность которой к креативным индустриям не вызывает сомнения, это особенно справедливо. Ее продукты во все возрастающей степени структурируют и организуют свободное время людей. В этом процессе контент СМИ, произведенный как журналистами, так и представителями других творческих профессий, становится той частью креативного ландшафта, который все больше заполняет стиль жизни современного человека. Вовлечение творческих людей в современную городскую среду имело серьезные последствия и для СМИ. Индустрия СМИ и развлечений стала неотъемлемым компонентом современного урбанистического стиля жизни, а сами города превратились в центры концентрации медиапроизводства и распространения медиаконтента.
Как подчеркивают исследователи, творческие индустрии, несмотря на значительное присутствие в них крупных компаний, основаны на приоритете малых и средних предприятий. Многие из них представляют собой местные производства, ориентированные на выход на глобальные рынки. Это положение как нельзя более справедливо для современного состояния индустрии СМИ. Сегодня при развитии новых медиа процесс индустриализации контента начинает деиндустриализовываться: роль отдельных авторов возрастает, потребность в персонифицированном мнении как никогда высока, и сам контент СМИ возвращает ту ауру индивидуальности и творческой уникальности, о потере которой сожалели В. БеньяминБеньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. - М.: Медиум, 1996. , М. Хоркхаймер и Т. Адорно. Причем создание креативного контента лучше всего удается независимым продюсерским компаниям, редакциям, ориентированным на выпуск артхаусной продукции, отдельным авторам. В результате наивысшую лояльность аудитория сегодня демонстрирует отдельным творческим личностям, которые чаше всего оказываются популярными интернет-блогерами или «золотыми перьями» традиционных СМИ. Противостоять им могут только «звезды» индустрии развлечений, на которых работают большие команды. Именно в этом столкновении обнажается один из важнейших конфликтов современных СМИ - между творческим, индивидуализированным и индустриализованным, массифицированным трудом создателей контента СМИ.
Входя в состав креативных индустрий, редакционные коллективы обладают некоторыми специфическими особенностями. В Академическом «Большом толком словаре русского языка» дано несколько определений слова «редакция»: для сферы медиа это «учреждение, ведающее публикацией каких-л. печатных изданий или выпуском радио- и телепередач; помещение, где оно находится; группа работников, редактирующих какое-л. издание». В федеральном законе «О средствах массовой информации»Закон РФ от 27.12.1991 N 2124-1 (ред. от 18.04.2018, с изм. от 17.01.2019) "О средствах массовой информации". редакцией СМИ считается «организация, учреждение, предприятие, либо гражданин, объединение граждан, осуществлявшие производство и выпуск средства массовой информации».
В среде журналистов редакция как одновременно производственная и творческая структура понимается в двух основных значениях. Во-первых, согласно закону, редакцией может называться обособленное унитарное предприятие, акционерное общество, общество с ограниченной ответственностью или компания иной правовой формы организации. Главное - ее основным видом деятельности является что-либо из видов СМИ: газета, журнал, радио- или телепрограмма, интернет-издание).
Во-вторых, редакцией также может называться не цельная организация, а лишь подразделение внутри компании - отдел, который занимается производством информационного продукта и в рамках этого осуществляющий творческую деятельность.
Редакция СМИ как явление имеет не только два основных определения, но и две самые главные особенности: с одной стороны, это объединение сотрудников, занятых в производственной деятельности продукта, работающих в рамках трудового законодательства и организационной дисциплины, с другой - это группа творческих и творящих людей. Именно в сочетании производственной и творческой деятельности и заключается главное отличие редакции средства массовой информации от иных форм организованной коммерческой деятельности в рамках предприятия.
Учитывая две этих важных особенности редакции СМИ, также важно понимать, что деятельность средства массовой информации регулируется не только экономическим законодательством, как если это была просто производственная компания, но и законом «О средствах массовой информации», в котором журналистская деятельность описывается в частности как выполнение общественного долга. Поэтому сотрудники редакций имеют немного иные права по сравнению с наемными работниками обычных коммерческих предприятий. Например, журналист может отказаться от подготовки статьи или репортажа, если это противоречит его ценностям и моральным убеждением, и это не будет расценено как уклонение от выполнения своих прямых рабочих обязанностей.
В законе «О средствах массовой информации» также прописан важный нюанс работы редакции СМИ. Редакция действует «на основе профессиональной самостоятельности». Это означает полное невмешательство в творческую журналистскую деятельность коллектива, и в первую очередь относится к акционерам и учредителям компаний, выпускающих СМИ.
Каждая редакция, как и любая другая организация, имеет собственную уникальную структуру, выбор которой обособлен финансовыми возможностями и производственными целями. При всей своей уникальности, каждая редакция СМИ так или иначе повторяет единые на всех принципы «творческого конвейера».